1971年，汪峰出生在北京一個普通的軍人家庭，他有一個相對優越的教育環境，能夠進入中央音樂學院學習小提琴，但他并不懂什么是藝術。“5歲開始，我從來沒有體會到音樂或者小提琴帶給我任何快樂，我倒覺得這也特正常。我現在回頭看的時候，覺得一個孩子就不可能喜歡音樂，因為音樂意味著特別枯燥的練習。”

80年代末，正是聽MichaelJackson、羅大佑、Beatles、崔健等歌手風靡一時的年代，在接受他們的音樂熏陶之后，汪峰在自己的琴房里第一次哼出了自己的旋律。18歲時他寫出了第一首歌《京都物語》。“是誰的聲音唱我們的歌？是誰的琴弦撥了我的心弦？這年月只有疑惑，是不懂得孤獨的。”

大學期間是汪峰音樂人生的一個重要階段，他隨著中國青年交響樂團去了很多國家，他看到了迷茫、苦澀、快樂以及人生百態，也喜歡上了哲學。正是因為這些，在后來汪峰的歌曲中總是透著一股濃濃的哲學味道。

大四時，汪峰正式成立了“鮑家街43號”樂隊，寫了幾首歌，借錢作了幾首歌的小樣。然而他的音樂卻沒有好的欣賞者。在許多人看來作搖滾唯一的結果，就像人生唯一的結果——死亡。

出人意料，畢業之后汪峰進入了芭蕾舞團。在別人看來早已別無所求的生活狀態，在汪峰眼里卻是不堪的殘酷與無奈。一年之后，汪峰懷揣著對音樂的夢想離開了。此時，汪峰24歲，正值青春年華。與女友的分手，因為辭掉工作和家人矛盾的激化，讓他舉步維艱的青春又多了一絲辛酸。建國門的大橋上，夕陽就如同汪峰的青春一樣，被城市的高樓大廈所遮蓋，此情此景，汪峰的心開始跳動了，“晚安、北京。晚安、北京”這四個字突然在他腦海里狂閃不止。汪峰慌亂得不知所措，想立即回去寫下腦海中的旋律。可惜狂喜的心情吞沒了他的靈感，寫了五個小時，他什么也寫不出來。扛到凌晨，依然亢奮而焦灼。早上九點，一個激靈醒來，陽光明媚，詞曲一共用了一個半小時。汪峰寫完了這首歌，而且自此從未改動。

此后，汪峰的人生有了轉機，25歲的他簽約了京文唱片公司，26歲出了自己的第一部唱片《鮑家街43號一》。

《鮑家街43號二》問世的時候，汪峰的生活狀況卻越發艱難，甚至無法維系正常的生活需求，樂隊的成員人心渙散。在汪峰已經錄制了《花火》中的10首小樣時，公司的態度開始怠慢。這讓汪峰意識到或許應該換個環境了。他主動找到老板，表示要把10首歌拿到別的公司去做。離開了京文，汪峰再次瘋狂地打電話找人，聽小樣。好在別人聽了都說不錯。

簽了華納以后，外部環境和自身的狀態都有了好轉，他終于可以安心作音樂了。在音樂的表達上，從前太多晦澀，太多孤獨，應該沖破，應該有激情，應該有火花。于是《花火》誕生了。

近年來，汪峰不斷推出自己的新作品，廣受歡迎的有《春天里》、《怒放的生命》等，無論是歌詞還是曲調，那種激越奔放、沉靜感人都直抵人心，唱出了無數年輕人的內心表白。

配合趙寶剛導演的《北京青年》感染了多少青年男女，讓生命怒放、振聾發聵的樂壇強音，在經歷過挫折和彷徨，痛苦和迷茫之后，重拾對生活最初的激情和夢想，以超越平凡的力量矗立在彩虹之巔，以無所畏懼的廣闊胸襟讓生命再次怒放！