當看完一部影視作品后,相信大家的視野一定開拓了不少吧,是時候靜下心來好好寫寫讀后感了。讀后感對于我們來說是非常有幫助的,那么我們該如何寫好一篇讀后感呢?以下是小編為大家準備的讀后感精彩范文,希望對大家有幫助!
《雪國》讀后感日文篇一
這本書是由著名作家邱勛爺爺所創作。曾有著名作家“馮海”評價這本書:“雪國之夢,是滄桑的傳奇之夢,邱勛以恢宏而細膩的筆觸,為少年兒童獻上了一部催人淚下、發人深思的杰作。其沉郁而悲慨的格調,使未諳人間疾苦的少兒讀者嘗了另一種滋味。”
書中的起其中一段,讓我極為深刻:到了數九寒天,大雪封了地,房檐上的冰凌子尺把長,石頭都凍得裂了縫。可這泉水,水面上照樣漾動著細細的波紋,從幽深的潭底時不時吐出幾個小水泡泡,水面上蒸騰著濕漉漉、白茫茫的熱氣,讓雪光一照,變得像霓虹般五顏六色。要是酷熱的三伏天,人們忙活了一天,渾身出油汗,晚飯后一個個來到了泉邊,在石臺上坐下,只覺山泉中一股寒森森的.氣流涌出來,身上一天的暑氣就滌蕩干凈了。要是再用瓦罐打上來一罐泉水,埋下頭喝上幾口,周身每個毛孔便透出爽氣,連五臟六腑也透明般變得清涼了。當你們讀完這一段,是不是跟我有一樣的感受。邱勛爺爺用的修辭手法甚為巧妙,我最喜歡的是那句“要是再用瓦罐打上來一罐泉水,埋下頭喝上幾口,周身每個毛孔便透出爽氣,連五臟六腑也透明般變得清涼了。”這運用了夸張的手法寫出了喝了這泉水是多么的清涼啊!你想啊,連“五臟六腑”都變得清涼了,那還有什么地方會不涼爽呢?你看,邱勛爺爺寫得多么有趣啊!這時你有沒有想去看這本書的沖動啊?
《雪國夢》一本淳樸的書,真摯的書,冷靜的書,又是一本燃燒的書。——張煒
我被彌漫在文字之間的沒所感動,在也不能忘懷!
當你讀完這本書的時候,你就會感嘆道:這不愧是傳奇之作!
雪國給童年以夢想,讓我們一起進入雪國吧!
《雪國》讀后感日文篇二
人活著,終究是一種對生命的關照,而‘美’恰好承載了這份關照的精神氣質。
雪國是至美的,潔凈的沒有一絲雜質,雪國是至哀的,連人的眼神都是冷凄凄的;雪國是至郁的,人生的所有意義都是徒勞的。
穿過縣界長長的隧道,便是雪國。夜空下一片白茫茫。
白茫茫中究竟有什么呢?彈撥的弦音,朦朧的山巒,淡淡的倒影,迷戀愛情的駒子,失意沮喪的島村,孤獨里的哀愁,哀愁里的悲嘆……
然后這所有的一切,幻化成屋頂上的融雪,從那枯萎了的菊花籬笆上,一聲聲滴落下來,那種隱忍的悲哀美,連眼淚也束手無策。
人總是只能看清自己的影子,而無法直視自身真實的存在,于是沉浸在虛幻縹緲的夢中,不愿醒來,接著,就通向了一條‘虛無’的路。
‘虛無’不停的發酵,它要求極致的純潔,可是,除了‘死亡’,所有的`極致都是謊言,只有極致的純潔和死亡的結合才能呼喚出深刻的存在事實,所以葉子必須死亡,以死亡換取極致的純潔。
《雪國》里多角度地闡述了日式獨有的‘閑寂美’
閑寂之美是哀之空漠,悲之憂郁,只能在永恒的孤絕精神中產生,這種孤絕誕生于‘徒勞’,發展于‘失落’,消逝于‘決絕’。
那便是駒子之徒勞,島村之失落,葉子之決絕,人和美是不可能感同身受的,除非有那樣一個節點,二者的血液融合在了一起,痛楚在發酵,神經在張烈,兩個個體終于得以圓融,這個節點只能是死亡。
所以,奔潰和熱烈的交匯處才是美的臨界點,奔潰的邊緣才有藝術神圣的光芒。
虛無,是美的結構,而徒然是虛無的回歸,所以,為了美,必須忍受生的虛無。美則是極致的損毀,是惡的代言,是善的終結,是虛無的預兆,是一切稍縱即逝、捉摸不定的東西在現世的映現,而這種映現又只能通過悲劇的痛苦來展示。
于是,川端康成先生只能以悲劇看待自己和他頹廢的主人公,以俳句式的凄美調子吟唱生存本身的徒勞;
他必須憂郁,以腑肺之思忍受生之痛苦,然后掙扎著走向藝術崩潰的邊緣,直到以身殉美,最后成就永恒。不被人理解,是一種驕傲,為了這種驕傲,選擇毀滅自己。
葉子優美而近乎悲戚的聲音,那是不安和憂傷在蠢蠢欲動,不可說又難解的東西,只能悄無聲息地被埋葬在雪國寂寞而悲凄的夜色中……
《雪國》讀后感日文篇三
“穿過界限長長的隧道,便是雪國。夜空下一片白茫茫……”這是島村第二次來到這白色的世界,同時,這也是我的靈魂在島村的牽引下第一次穿過界限長長的隧道,來到另一個過度。真實而又虛幻,爛漫又有凄美。
當那清澈得近乎悲戚的優美的聲音響起,我的心也隨著島村的心開始顫動。她的一舉一動,與站長先生的對話,照顧病人的姿態,就連那面窗上映著黃昏景致的妖艷而美麗的眼睛,我們都看在眼里。
我以為,《雪國》的故事是從葉子開始,因為她的音,她的眼……
可是,在島村即將下車的那一刻,我仍然疑惑不解,他為何選擇在年終歲末,來到這寒冷的地方。是雪國的潔白寫下的詩意,還是百無聊賴的消遣?直到另一個女子出現,我才有些緩過神來,島村之所以奔赴這一場旅行,是因為一年前結下的素緣。
是駒子。一個從東京來,卻因歲月所迫而淪為藝妓的.女子。
島村愛她么?不,至少我看不出來。這蒼茫雪國的過客,注定短暫相遇,長久分離。他有家有室,且太過冷靜清醒。從開始到終結,我發現他心里總說著女子的美麗,女子的潔凈,因此,我懷著期待的眼神想從中讀出一個愛字,可是,至始至終都不曾出現。
我開始同情駒子。命途多舛,身世凄涼;風月場上,忍盡不幸,痛苦難當。她那么努力地活著,以為寫日記、閱讀、練三弦琴就可以通往美好的未來,可這只是一場夢,一場天真的夢。仿佛一切都驗證了島村的話“完全是一種徒勞”,連同愛情一起。
我不敢相信作為西方舞蹈的研究者,從沒有看過別人跳舞。而島村就恰恰如此。
或許島村的感情同他的工作一樣。駒子是舞蹈家栩栩如生的肉體,而葉子則是自己空想出來的舞蹈幻影。一虛一實,一熱烈一靜美。
當葉子在島村第三次來雪國后即將離去時墜身于火海之中,駒子含著著淚抱著葉子,仿佛抱著自己的犧牲和罪孽。
那一刻,我分不清到底哪個是駒子,哪個是葉子。
或許她們本身就是一個人。
葉子是駒子的化身,是作者對駒子這類人心生憐憫,而幻化出如雪花般潔白的美好的象征。
《雪國》讀后感日文篇四
今天,我看完了《雪國狼王》這本書,這本書一共寫了:《梅里山鷹》(沈石溪)、《義犬賓戈》(【加】湯·西頓)、《阿誠的龜》(劉厚明)、《雪國狼王》(佚名)、《豹子哈奇》(李迪)、《阿黑的秘密》(【日】椋鳩十)、《雜毛狗牯》(李海音)、《蜜獾之家》(雨街)8則故事,括號里的都是這些故事的作者。
下面我來簡單介紹這些故事的內容:
《梅里山鷹》:梅里山鷹這個強悍的物種,竟然成功養育了兩只雛鷹,出現了罕見的兄弟情。
《義犬賓戈》:描寫了一只義犬的離奇故事。
《阿誠的龜》:寫了講放學后,阿誠在房后的山溪里捉到了一只漂亮稀罕的小龜,他決定把小龜帶回家,但是嚴厲的姐姐可能不讓他養。阿誠把小龜帶回了家,經過一段時間的相處,小龜對阿誠一家有了依戀。不久后,一場強臺風驟然而至,阿誠的家和小龜都面臨著臺風的考驗。臺風過后,爸爸一病就永遠不起來了,臨終前讓阿誠把小龜放回山溪中。爸爸去世后,姐姐打算養鴨子,支撐這個一貧如洗的家。姐弟倆來到集市上,阿誠突然發現有人在販賣本島特產靈巖八板龜,他為自己的小龜擔憂起來。最后他們把小龜和小龜的六個朋友一起放到了動物保護區。
《雪國狼王》:巴爾托是一只充滿傳奇色彩的狼王,它是野狼和家犬的后代,在與狼群的血腥角斗中獲勝,并登上了狼王的寶座。一次巧合讓它意外歸順了人類,成為了一只出類拔萃的雪橇犬。它憑借卓越的智慧和勇氣。贏得了一個國家的贊譽……
《豹子哈奇》:寫了一只豹崽從失去媽媽、被人養大、放歸自然的故事。
《阿黑的'秘密》:寫了一只狗失去主人后,受到一所學校的愛戴,最后被人發現秘密的事情。
《雜毛狗牯》:寫了雜毛狗牯從被小林收養到打敗“狗王”,最后被送給“狗王”的主人的故事。
《蜜獾之家》:描寫了蜜獾之家父親受傷,小蜜獾失蹤,一家其樂融融吃蜂蜜的故事。
這些故事告訴我們動物也是有感情的,不要傷害它們。
《雪國》讀后感日文篇五
翻開《雪國》,有些不習慣,因為這書開頭沒有我國書籍中的“序”之類的導讀介紹。只有簡單的作者介紹:川端康成(1899-1972),日本作家。生于大阪。1968年以“敏銳的感受,高超的敘事技巧,表現日本人的精神實質”獲諾貝爾文學獎。代表作有《伊豆的舞女》《雪國》《千只鶴》《山音》《古都》《睡美人》等。
《雪國》讓我讀出了蕭條、蒼涼、寒冷、凄婉、唯美。
《雪國》開篇,美麗的葉子進入了男主島村的視線。作者用細膩地筆觸描寫了深深吸引男主島村的葉子姑娘的外貌,一舉一動,一顰一笑。例如“黃昏的景色在鏡后移動著。也就是說,鏡面映現的虛像與鏡后的實物在晃動,好像電影里的疊影一樣。出場人物和背景沒有任何聯系。而且人物是一種透明的幻象,景物則是在夜靄中的.朦朧暗流,兩者消觸在一起,描繪出一個超脫人世的象征世界。特別是當山野里的燈火映照在姑娘的臉上時,那種無法形容的美,使島村的心都幾乎為之顫動。”“這是一束從這方投來的寒光,模模糊糊地照亮了她眼睛的周圍。她的眼睛同燈光重疊的那一瞬間,就象在夕陽的余暉里飛舞的夜光蟲,妖艷而美麗。”諸如這樣的細膩描寫很多,以致于我后來不再劃線了。不僅是對葉子,對女主駒子也有許多,還有景物描寫也是極其的細膩的。
由此可見,作者精于觀察,在寫作上極其有耐心。這正是我所欠缺的,我寫作時總是想盡快地把事情表達完整,人物和景物的描寫只是點綴于文章中。讀川端康成的作品,每個人物都像是從散文詩中走出。
每個國度風土人情不同,每個時期的社會背景不同,文中男主島村明里戀著駒子,心里滿滿的中意的是葉子,家里還有太太孩子,這是我不可接受的。然,駒子為救老師的兒子當藝妓,文章的結尾,葉子葬身于火海,這一切的一切又是多么的悲戚和無奈。
雪國是寒冷的,生活在那里的人們無助無奈,身不由己地掙扎。《雪國》留給讀者的都是細膩、凄婉、寒冷而唯美的畫面。
我讀完整本書,被作者細致入微的觀察,不急不躁娓娓道來的敘述,耐心地描寫人物和世間百態的功力折服。
《雪國》讀后感日文篇六
《雪國》這部書,是川端康成在1968年獲得諾貝爾文學獎的倚仗之一。有人說,這本書是歷史上最唯美的獲獎作品。
作者這樣的寫作風格與他自身的經歷密不可分。在幼年時,父母均因結核病死亡,其后姐姐和祖父母又陸續病故,他被稱為“參加葬禮的名人”,他的一生四處旅行,性格感傷又孤獨,這也許是書中主角島村略頹廢的性格形成的原因。
雪國是一個很純凈的地方,終年積雪,看不到任何掩埋在雪下或別的地方的骯臟,即使這樣的白凈被誰踩了幾下,添了幾個腳印,也無關痛癢,左右不過一時的凌亂罷了,睡一晚的好覺,這些雜亂又會被落下的雪花重新掩埋,并且看不出任何一絲痕跡。
主人公島村是一位舞蹈研究者,全書也正是圍繞著他與藝伎駒子、少女葉子的感情展開,這兩個女孩兒是真真正正的'社會最底層,苦苦掙扎著想要生存,一切卻只能如那些簌簌落下的雪花一樣,消融在人們看不到的角落。
駒子早年被賣到風塵之地陪酒,后來一位三弦琴師傅收留了她,令她脫離煙花之地,以賣藝為生。可后來三弦琴師傅的兒子得了重病,她不得已再次淪落風塵,以賣身來賺錢治病。盡管這樣,她面對生活依然是熱情的,學琴、記日記、收集煙,她幾乎做到了自己能做的極致,卻依然擺脫不了藝妓的束縛。
而葉子,她努力地學護理、認真地照顧一個病人,那個病人卻依舊去了。她愛她的弟弟,竭盡全力卻也未能找到經常與他見面的辦法。這樣一個美麗的少女,最后的下場卻是葬身火海,“她的小腿抽搐,蒼白的臉燃燒著……”這樣的描寫,讀來便讓人痛得窒息。
而島村,他繼承了一筆豐厚的遺產,有妻室兒女,每天無所事事,偶爾通過照片和文字資料研究評論西洋舞蹈。他可以為了當年和駒子的一場邂逅,就三次跑到雪國,把雪國當成了一個逃離現實的地方。家境富裕的他,卻對生活抱著這樣徹底的悲觀態度。
我極少讀這種訴說民間疾苦的書,讀來略顯平淡,也沒有過多的驚天動地的故事情節,但川端康成的這一本書,讀來看似沒有什么波瀾起伏的情節,但又能夠給讀者的內心留下一層淡淡的憂傷,經久不散。
或許這就是他心中的雪國吧,白得無瑕、美得驚心動魄,卻又寒冷徹骨。雪下埋藏的到底是什么?我們不得而知。
《雪國》讀后感日文篇七
雪國的夜,總是起于無聲,終于寂寞。
火爐上騰起的水霧,無依無靠地在室內徘徊。女子雪白的臉龐,在一片朦朧中透出嬌艷的紅色來。沙沙的,不是衣裙在地板上拖曳的聲音,而是來自窗外落雪的呢喃。倘若不懼寒冷,打開窗戶,一時間卻是什么也看不見的黑暗,呼出的熱氣迅速地消散了。漸漸,才能分辨出遠遠的山巒的輪廓,在深藍天宇的映襯下顯得尤為漆黑,像是蹲伏的巨獸,在無聲地怒吼。幾處人家的燈火目送著電車的鳴笛在漫天繁星下漸行漸遠。冷風呼呼地吹著,在林間引起雪與枯葉的漫舞,無羈無絆,自在飄搖。滿面微涼的空氣里,都是雪的`氣息,雪的孤獨,雪的冷寂。
川端所見的,可是雪國這樣的夜?
《雪國》真的是一部不一樣的小說。它的語言不晦澀,但是沒有心靈的寧靜與相同纖弱的情感,你是讀不了它的。《雪國》像是一幅畫,巴比松式美麗且朦朧的畫。它沒有反映黑暗與斗爭,它僅僅呈現美,純粹的美,這種美感,來自自然,源于人性。我們所能做的,只是站著欣賞便好了,不必做過多不必要的解讀。
在《雪國》這幅畫里,縈繞的是美的憂愁,仿佛記不住,但是忘不了。
忘不了葉子的眼睛投映在車窗上,與流動的黃昏景致相重合,如同在夕陽余暉里飛舞的妖艷美麗的夜光蟲;忘不了雨后春來的碧綠的縣界群山,漫山飄蕩的,不是花瓣,便是蝴蝶,灑落了一徑又一徑的馨香;忘不了那失火之夜的銀河,群星流轉、閃爍,斗然嘩啦一聲傾瀉入人的心坎;忘不了勝季的雪國,冬日的積雪沒到膝蓋深,明媚的少女談笑著靠在客棧的門廊上,看著山上旅客穿著滑雪板一個接一個向下跳躍……
看了《雪國》,才想起現實之外還有夢境。有時候你為工作而忙忙碌碌,不曾想起過它;有時候你會失盡信心,不相信它的存在;有時候你會以為它太美,美得不真實,太虛幻,虛幻得太遙遠。但實際上,它一直都停留在人們心中的一個角落,我們因而會牽掛,會思戀,會為似曾相識的人與事感嘆,會為令人心痛的美流下本不該有的淚。
《雪國》讀后感日文篇八
川端康成的作品總是一種唯美而又充斥著淡淡的哀愁,讀來并不覺得壓抑,卻總是被哀愁所纏繞。
作品講述的是一位舞蹈研究家島村幾次來到雪國所經歷的事,所遇見的人。第一次去雪國,島村遇到了一個藝伎,作品中,島村與駒子的交往漸漸地讓他們互相感知到了對方,駒子也漸漸對島村產生了些許的情愫。而駒子終究只是個藝伎,盡管她刻苦學習,讀小說,練三弦,但正如島村所說:“一切都只是徒勞。”
而葉子,在島村的生命中也只是過客。島村在前往雪國的列車上見到了照顧著行男的葉子,可以說是一見鐘情吧,當書的最后葉子突然之間死于大火,也讓我覺得這個結局有些不可思議,又在情理之中。葉子死后島村的痛苦是讓人感到悲哀的,如果說葉子的死亡使得島村心中的幻想破滅,那么,她的死也讓駒子的愛顯得更加徒勞,無力,讓人感到悲哀。
在那個終年積雪的地方,發生這樣的事,著實讓人感到心涼,本以為書中描繪的是凄婉唯美的愛情故事,但讀完之后則感到人性的無奈脆弱,與無限的哀愁。
雪國的景是美麗的,而如同這景一般美麗的'兩個女人卻有著那樣可悲的結局。在夕陽的余暉下,她們內心的火種也漸漸熄滅,島村則像是過路人,仿佛參與其中,又好像僅僅路過。
《雪國》的語言并沒有多么充滿感染力,沒有太多華麗的辭藻,沒有太多夸張的描寫,僅僅是看似平淡的話語卻能將人帶入那個境界中。那充滿穿透力的筆觸深深地打動了我的心,那種淡淡的哀愁便一點一點在心中蔓延開來,川端康成的作品的魅力就在于此吧。
其實我是同情駒子的,她只不過是一位渴望平淡生活的藝伎,她想要的不過是真正的愛情,她認為島村就是那個能夠實現她愿望的人。但事實總是殘酷的,對于她一個藝伎來說,一切只是徒勞,徒勞而已,她所做的那些努力僅僅只是為自己的可悲的一生增添些許的色彩,而這些表面的改變并不能對他的生命造成更本質的變化。
在駒子身上能夠看到的是對美好生活的向往,也能看出她美好的人性。
《雪國》的意境是美好的,人性是美好的,但結局總是悲哀的,能夠在這種美妙的意境之中表現出淡淡的哀愁,不得不佩服川端康成的文筆:唯美的淡淡的哀愁。
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