求每日格言和值日感言

(每日格言) 讀一書，增一智。

不吃飯則饑，不讀書則愚。

不向前走，不知路遠；不努力學習，不明白真理。

樹不修，長不直；人不學，沒知識。

用寶珠打扮自己，不如用知識充實自己。

蜂采百花釀甜蜜，人讀群書明真理。

勞動是知識的源泉；知識是生活的指南。

知識是智慧的火炬。

寶劍不磨要生銹；人不學習要落后。

茂盛的禾苗需要水分；成長的少年需要學習。

星星使天空絢爛奪目；知識使人增長才干。

造燭求明，讀書求理。

糧食補身體，書籍豐富智慧。

世界上三種東西最寶貴——知識、糧食和友誼。

（緬甸諺語） 書籍備而不讀如廢紙。

（英國諺語） 積累知識，勝過積蓄金銀。

（歐洲諺語） 謙虛是學習的朋友 泰山不是壘的，學問不是吹的。

天不言自高，地不語自厚。

水滿則溢，月滿則虧；自滿則敗，自矜則愚。

包子有肉，不在皮上；人有學問，不掛嘴上。

不實心不成事，不虛心不知事。

不自是者博聞，不自滿者受益。

虛心的人，常想己之短；驕傲的人，常夸己之長。

自贊就是自輕。

自滿是智慧的盡頭。

如果有了胡子就算學識淵博，那么，山羊也可以講課了。

成就是謙虛者前進的階梯，也是驕傲者后退的滑梯。

吹噓自己有知識的人，等于在宣揚自己的無知。

言過其實，終無大用。

知識愈淺，自信愈深。

訥訥寡言者未必愚，喋喋利口者未必智。

寬闊的河平靜，博學的人謙虛。

秀才不怕衣衫破，就怕肚子沒有貨。

山不厭高，水不厭深。

驕傲是跌跤的前奏。

驕傲來自淺薄，狂妄出于無知。

驕傲是失敗的開頭，自滿是智慧的盡頭。

說大話的人像爆竹，響一聲就完了。

鑒難明，始能照物；衡唯平，始能權物。

謙虛是學習的朋友，自滿是學習的敵人。

趕腳的對頭是腳懶，學習的對頭是自滿。

虛心使人進步，驕傲使人落后。

虛心的人學十算一，驕傲的人學一當十。

強中更有強中手，莫向人前自夸口。

滿足現在的成就，就窒息了未來。

喜歡吹噓的人猶如一面大鼓，響聲大腹中空。

人唯虛，始能知人。

滿招損，謙受益。

滿必溢，驕必敗。

知識貯藏在謙虛的大海中。

（朝鮮諺語） 學問多深也別滿足，過失多小也別忽略。

（蒙古諺語） 懂得自己無知，說明已有收獲。

（拉丁美洲諺語） 學問學問，不懂就問 刀鈍石上磨，人笨人前學。

以人為師能進步。

試試并非受罪，問問并不吃虧。

善于發問的人，知識豐富。

不聽指點，多繞彎彎。

不懂裝懂，永世飯桶。

智者千慮，必有一失；愚者千慮，必有一得。

不能則學，不知則問，恥于問人，決無長進。

學問淵博的人，懂了還要問；學問淺薄的人，不懂也不問。

井淘三遍吃好水，人從三師武藝高。

手指有長有短，知識有高有低。

學無前后，達者為師。

邊學邊問，才有學問。

若要精，人前聽。

只要是有益的話，小孩的話也要聽。

要學蜜蜂采百花，問遍百家成行家。

老姜辣味大，老人經驗多。

請教別人不折本，舌頭打個滾。

怕問路，要迷路。

嘴勤不走冤枉路。

書籍備而不讀如廢紙。

（英國諺語） 不問的人永遠和愚昧在一起。

（東非諺語） 耳朵沒有底，可以從早聽到晚。

（非洲諺語） 世上無難事，只要肯登攀 一分耕耘，一分收獲。

一藝之成，當盡畢生之力。

一個不想蹚過小河的人，自然不想遠涉重洋。

針越用越明，腦越用越靈。

學在苦中求，藝在勤中練。

不怕學問淺，就怕志氣短。

才華是血汗的結晶。

才華是刀刃，辛苦是磨刀石。

上如階盡管費力，卻一步比一步高。

不經過琢磨，寶石也不會發光。

心專才能繡得花，心靜才能織得麻。

書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟。

日日行，不怕千萬里；時時學，不怕千萬卷。

多練多乖，不練就呆。

只有努力攀登頂峰的人，才能把頂峰踩在腳下。

困難是人的教科書。

汗水和豐收是忠實的伙伴，勤學和知識是一對最美麗的情侶。

學習如鉆探石油，鉆得愈深，愈能找到知識的精髓。

先學爬，然后學走。

心堅石也穿。

好記性不如爛筆頭。

勤勉是成功之母。

好高騖遠的一無所得，埋頭苦干的獲得知識。

百藝通，不如一藝精。

同時趕兩只兔，一只也捉不到。

一回生，二回熟，三回過來當師傅。

學如逆水行舟，不進則退。

學習如趕路，不能慢一步。

學問之根苦，學問之果甜。

學問勤中得，富裕儉中來。

注意力是智慧的門戶。

要得驚人藝，須下苦功夫。

只要功夫深，鐵杵磨成繡花針。

拳不離手，曲不離口。

常說口里順，常做手不笨。

最淡的墨水，也勝過最強的記性。

搓繩不能松勁，前進不能停頓。

瞄準還不是射中，起跑還不算到達。

沒有艱苦的學習，就沒有最簡單的發明。

（南斯拉夫諺語） 誰游樂無度，誰沒空學習。

（法國諺語） 誰要懂得多，就要睡得少。

（亞美尼亞諺語） 知識好象砂石下面的泉水，越掘得深泉水越清。

（丹麥諺語） 知識需要反復探索，土地需要辛勤耕耘。

（尼泊爾諺語） 學如駕車登山，不進就退。

（日本諺語） 書讀百遍，其義自見 讀了懂不了，用處也不大。

一竅通，百竅通 心里沒有眼，有眼也無用。

仔細考慮一天，勝過蠻干十天。

吃別人嚼過的饃沒有味道。

盡信書，莫如無書。

燈不撥不亮，理不辯不明。

沒有意志的人，一切都感到困難；沒有頭腦的人，一切都感到簡單。

學貴有疑，小疑則小進，大疑則大進。

聞而不審，不若無聞。

讀書不知義，等于嚼樹皮。

吃飯不嚼不知味，讀書不想不知意。

讀書不想，隔靴撓癢。

溫故而知新。

刀越磨越利，腦越用越靈。

身怕不動，腦怕不用。

強記不如善悟。

思索，就是跟自己爭論。

（西班牙諺語） 一次深思熟慮，勝過百次草率行動。

（南斯拉夫諺語） 知識無底，學海無涯 萬川歸海海不盈。

山上的石頭能背完，河里的流水能舀干，世上的知識學不完。

書囊無底。

生命有限，學問無涯。

走不完的路，知不完的理。

學如積薪，后來者居上。

學到知恥處，方知藝不精。

到處留心皆學問。

泉水挑不干，知識學不完。

做到老，學到老，活到八十還學巧。

聰明的樵夫，應該是既善于砍柴，也善于磨刀的。

聰明來自見多識廣。

（阿拉伯諺語） 不愿看的人，比瞎子還瞎；不愿聽的人，比聾子還聾。

（法國諺語） 學者的一天，比不學無術的人的一生還有價值。

（阿拉伯諺語） 數不盡的土粒，渡不盡的學海。

（蒙古諺語） 知識無底，學海無涯。

（蒙古諺語） 時間是寶貴的財富 一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰。

少而不學，老而無識。

少壯不努力，老大徒傷悲。

太陽落山了，人才感到陽光的可貴。

記得少年騎竹馬，轉身便是白頭翁。

有錢難買少年時。

失落光陰無處尋。

節約時間就是延長壽命。

守財奴說金錢是命根，勤奮者看時間是生命。

時間是最寶貴的財富。

你和時間開玩笑，它卻對你很認真。

補漏趁天晴，讀書趁年輕。

把握一個今天，勝似兩個明天。

清晨不起早，誤一天的事；幼年不勤學，誤一生的事。

等時間的人，就是浪費時間的人。

最珍貴的財富是時間，最大的浪費是虛度流年。

黑發不知勤學早，白頭方悔讀書遲。

揮霍金錢是敗壞物，虛度年華是敗壞人。

誰把一生的光陰虛度，便是拋下黃金未買一物。

珍寶丟失了還可以找到，時間丟失了永遠找不到。

懶人嘴里明天多。

一日無二晨，時過不再臨。

熟讀游泳學，不如下大河 人在山外覺山小，人進山中知山深。

萬事莫如親下手。

荊條編小籃，看著容易做著難。

不見不識，不做不會。

不下水，一輩子不會游泳；不揚帆，一輩子不會撐船。

不爬崎嶇的高山，不知大地的平坦。

見識，見識，不見不識。

天平是輕重的衡量器，實踐是是非的試金石。

發一回水，澄一次泥；經一回事，長一回智。

有錢難買經驗多。

有知識不會運用，如同耕耘而不播種。

閉眼怎看三春井，出水才看兩腿泥。

書到用時方恨少，事非經過不知難。

聽不如看，看不如干。

近水知魚性，靠山識鳥音。

經常出門的孩子，比父母知道的多。

讀千賦者善賦，觀千劍者曉劍。

讀書如果不與實際結合，知識不過是天空的浮云。

站在森林外邊，就不能完全了解森林。

欲知對岸事，就要渡過河。

聰明人聽到一次，思考十次；看到一次，實踐十次。

舞劍是一回事，作戰是另一回事。

（朝鮮諺語） 打鐵才能成為鐵匠。

（法國諺語） 敏而好學，不恥下問——孔子 業精于勤，荒于嬉；行成于思，毀于隨——韓愈 學而不思則罔，思而不學則殆——孔子 知之者不如好之者，好之者不如樂之者——孔子 三人行，必有我師也。

擇其善者而從之，其不善者而改之——孔子 興于《詩》，立于禮，成于樂——孔子 己所不欲，勿施于人——孔子 讀書破萬卷，下筆如有神——杜甫 讀書有三到，謂心到，眼到，口到——朱熹 立身以立學為先，立學以讀書為本——歐陽修 讀萬卷書，行萬里路——劉彝 黑發不知勤學早，白發方悔讀書遲——顏真卿 書卷多情似故人，晨昏憂樂每相親——于謙 書猶藥也，善讀之可以醫愚——劉向 少壯不努力，老大徒傷悲——《漢樂府。

長歌行》 莫等閑，白了少年頭，空悲切——岳飛 發奮識遍天下字，立志讀盡人間書——蘇軾 鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書——李苦禪 立志宜思真品格，讀書須盡苦功夫——阮元 非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠——諸葛亮 勿以惡小而為之，勿以善小而不為——陳壽《三國志》 熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟——孫洙《唐詩三百首序》 書到用時方恨少，事非經過不知難——陸游 問渠那得清如許，為有源頭活水來——朱熹 舊書不厭百回讀，熟讀精思子自知——蘇軾 書癡者文必工，藝癡者技必良——蒲松齡 讀書百遍，其義自見——《三國志》 千里之行，始于足下——老子 路漫漫其修道遠，吾將上下而求索——屈原 奇文共欣賞，疑義相如析——陶淵明 讀書之法，在循序而漸進，熟讀而精思——朱熹 吾生也有涯，而知也無涯——莊子 非學無以廣才，非志無以成學——諸葛亮 玉不啄，不成器；人不學，不知道——《禮記》 千里之行,始于足下---老子 路漫漫其修道遠,吾將上下而求索---屈原 讀書破萬卷，下筆如有神。

——杜甫 讀一本好書，就是和一個高尚的人交朋友。

書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟。

路漫漫其修道遠，吾將上下而求索——屈原 奇文共欣賞，疑義相如析——陶淵明 讀書之法，在循序而漸進，熟讀而精思——朱熹 吾生也有涯，而知也無涯——莊子 非學無以廣才，非志無以成學——諸葛亮 玉不啄，不成器；人不學，不知道——《禮記》 讀書的名言

【第1句】：讀書足以怡情,足以傅彩,足以長才。

【第2句】：讀書使人成為完善的人。

---培根（英國）

【第3句】：書籍是在時代的波濤中航行的思想之船，它小心翼翼地把珍貴的貨物運送給一代又一代。

---培根（英國）

【第4句】：有些書只需品嘗，有些需要吞咽，還有少數的應該細嚼。

---培根（英國）

【第5句】：人類智慧和知識的形象將在書中永存；它們能免遭時間的磨損，并可永遠得到翻新。

---培根（英國）

【第6句】：書并不以用處告人，用書之智不在書中，而在書外，全憑觀察得之。

---培根（英國）

【第7句】：在讀書的時候，我們與智者交談；在生活的事務中，我們通常都是與愚人交談。

---培根（英國

【第8句】：讀書使人充實，談話使人敏捷，討論使人機智，筆記使人準確，讀史使人明智，讀詩使人靈秀，數學使人精密，科學使人深刻，倫理使人莊嚴，修辭使人善辯，邏輯使人謹嚴；凡有所學，皆成性格。

——培根

【第9句】：書并不以用處告人，用書之智不在書中，而在書外，全憑觀察得之. 參考資料：網絡

茶藝學習心得

中國人視道為體系完整的思想學說，是宇宙、人生的法則、規律，所以，中國人不輕易言道，不像日本茶有茶道，花有花道，香有香道，劍有劍道，鏈摔跤搏擊也有柔道、跆拳道。

在中國飲食、玩樂諸活動中能升華為“道”的只有茶道。

　　第一節 什么是茶道　　茶道屬于東方文化。

東方文化與西方文化的不同，在于東方文化往往沒有一個科學的、準確的定義，而要靠個人憑借自己的悟性去貼近它、理解它。

早在我國唐代就有了“茶道”這個詞，例如，《封氏聞見記》中：“又因鴻漸之論，廣潤色之，于是茶道大行。

”唐代劉貞亮在飲茶十德中也明確提出：“以茶可行道，以茶可雅志。

”盡管“茶道”這個次從唐代至今已使用了一千多年，但至今在《新華辭典》、《辭海》、《詞源》等工具書中均無此詞條。

那么，什么是茶道呢

　　一、日本對茶道的解釋　　日本人把茶道是位日本文化的結晶，也是日本文化的代表。

近幾百年來，在日本致力于茶道研究的人層出不窮，在長期實踐的基礎上，近幾年才開始有學者給茶道下定義。

　　1977年，谷川激三先生在《茶道的美學》一書中，將茶道定義為：以身體動作作為媒介而演出的藝術。

它包含了藝術的因素、社交因素、禮儀因素和修行因素等四個因素。

　　久松真一先生則認為：茶道文化是以吃茶為契機的綜合文化體系，它具有綜合性、統一性、包容性。

其中有藝術、道德、哲學、宗教以及文化的各個方面，其內核是禪。

　　熊倉功夫先生從歷史學的角度提出：茶道是一種室內藝能。

藝能使人本文化獨有的一個藝術群，它通過人體的修煉達到人陶冶情操完善人格的目的。

　　人本茶湯文化研究會倉澤行洋先生則主張：茶道十一深遠的哲理為思想背景，綜合生活文化，是東方文化之精華。

他還認為，“道是通向徹悟人生之路，茶道是至心之路，又是心至茶之路。

面對博大精深的茶道文化，如何給茶道下定義，可難為了日本學者。

　　二、我國學者對茶道的解釋　　受老子：“道可道，非常道。

名可名，非常名”的思想影響，“茶道”一詞從使用以來，歷代茶人都沒有給他下過一個準確的定義。

直到近年對茶道見仁見智的解釋才熱鬧起來。

　　吳覺農先生認為：茶道是“把茶視為珍貴、高尚的飲料，因茶是一種精神上的享受，是一種藝術，或是一種修身養性的手段。

”　　莊晚芳先生認為：茶道是一種通過飲茶的方式，對人民進行禮法教育、道德修養的一種儀式。

莊晚芳先生還歸納出中國茶道的基本精神為：“廉、美、和、敬”他解釋說：“廉儉育德、美真廉樂、合誠處世、敬愛為人。

”　　陳香白先生認為：中國茶道包含茶藝、茶德、茶禮、茶理、茶情、茶學說、茶道引導七種義理，中國茶道精神的核心是和。

中國茶道就是通過茶是過程，引導個體在美的享受過程中走向完成品格修養以實現全人類和諧安樂之道。

陳香白先生德茶道理論可簡稱為：“七藝一心”。

　　周作人先生則說得比較隨意，他對茶道的理解為：“茶道的意思，用平凡的話來說，可以稱作為忙里偷閑，苦中作樂，在不完全現實中享受一點美與和諧，在剎那間體會永久。

”　　臺灣學者劉漢介先生提出：“所謂茶道是指品茗的方法與意境。

”　　其實，給茶道下定義是件費力不討好的事。

茶道文化的本身特點正是老子所說的：“道可道，非常道。

名可名，非常名”同時，佛教也認為：“道由心悟”如果一定要給茶道下一個定義，把茶道作為一個固定的、僵化的概念，反倒失去了茶道的神秘感，同時也限制了茶人的想象力，淡化了通過用心靈去悟道時產生的玄妙感覺。

用心靈去悟茶道的玄妙感受，好比是“月印千江水，千江月不同。

”有的“浮光耀金”有的“靜影沉壁”有的“江清月近人”，有的“水淺魚讀月”，有的“月穿江底水無痕”，有的“江云有影月含羞”，有的“冷月無聲蛙自語”，有的“清江明水露禪心”。

有的“疏枝橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。

”有的則“雨暗蒼江晚來清，白云明月露全真。

”月之一輪，映像各異。

“茶道”如月，人心如江，在各個茶人的心中對茶道自有不同的美妙感受。

　　--------------------------------------------------------------------------------　　-- 作者：依依不舍　　-- 發布時間：2005-4-12 0:57:37　　--　　第二節 中國茶道“四諦”　　中國人的民族特性是崇尚自然，樸實謙和，不重形式。

飲茶也是這樣，不像日本茶道具有嚴格的儀式和濃厚的宗教色彩。

但茶道畢竟不同于一般的飲茶。

在中國飲茶分為兩類，一類是“混飲”，即在茶中加鹽、加糖、加奶或蔥、桔皮、薄荷、桂元、紅棗，根據個人的口味嗜好，愛怎么喝就怎么喝。

另一類是“清飲”即在茶中不加入任何有損茶本味與真香的配料，單單用開水泡茶來喝。

“清飲”又可分為四個層次。

將茶當飲料解渴，大碗海喝，稱之為“喝茶”。

如果注重茶的色香味，講究水質茶具，喝的時候又能細細品味，，可稱之為“品茶”。

如果講究環境、氣氛、音樂、沖泡技巧及人際關系等，則可稱之為“茶藝”。

而在茶事活動中融入哲理、倫理、道德，通過品茗來修身養性、陶冶情操、品位人生、參禪悟道，達到精神上的享受和人格上的澡雪，這在世中國飲茶的最高境界——茶道。

　　茶道不同于茶藝，它不但講求表現形式，而且注重精神內涵。

　　什么是茶道的精神內涵呢

　　日本學者把茶道的基本精神歸納為“和、敬、清、寂”。

茶為茶道的四諦、四則、四規。

“和”不僅強調主人對客人要和氣，客人與茶事活動也要和諧。

“敬”表示相互承認，相互尊重，并作到上下有別，有禮有節。

“清”是要求人、茶具、環境都必須清潔、清爽、清楚，不能有絲毫的馬虎。

“寂”是指整個的茶事活動要安靜、神情要莊重、主人與客人都是懷著嚴肅的態度，不茍言笑地完成整個茶事活動。

日本的“和、敬、清、寂”的四諦史創于村田珠光，400多年來一直是日本茶人的行為準則。

　　中國茶道的基本精神是什么呢

　　臺灣中華茶藝協會第二屆大會通過的茶藝基本精神是“ 清、敬、怡、真”臺灣教授吳振鐸解釋：“清”是指“情潔”、“清廉”、“清靜”、“清寂”。

茶藝的真諦不僅要求事物外表之清，更需要心境清寂、寧靜、明廉、知恥。

“敬”是萬物之本，敬乃尊重他人，對己謹慎。

“怡”是歡樂怡悅。

“真”是真理之真，真知之真。

飲茶的真諦，在于啟發智慧與良知，詩人生活的淡泊明志、儉德行事。

臻于真、善、美的境界。

【第2句】：我國大陸學者對茶道的基本精神有不同的理解，其中最具代表性的事茶業界泰斗莊晚芳教授提出的“廉、美、和、敬”。

莊老解釋為：“廉儉育德，美真康樂，和誠處世，敬愛為人。

”　　

【第3句】：“武夷山茶癡”林治先生認為“和、靜、怡、真”應作為中國茶道的四諦。

因為，“和”是中國這茶道哲學思想的核心，事茶道的靈魂。

“靜”是中國茶道修習的不二法門。

“怡”是中國茶道修習實踐中的心靈感受。

“真”是中國茶道終極追求。

　　一、“和”中國這茶道哲學思想的核心　　“和”是儒、佛、道三教共通的哲學理念。

茶道追求的“和”源于《周易》中的“保合大和”“保合大和”的意思指實踐萬物皆有陰陽兩要素構成，陰陽協調，保全大和之元氣以普利萬物才是人間真道。

陸羽在《茶經》中對此論述的很明白。

惜墨如金的陸羽不惜傭金二百五十個字來描述它設計的風爐。

指出，風爐用鐵鑄從“金”；放置在地上從“土”；爐中燒的木炭從“木”木炭燃燒從“火”；風爐上煮的茶湯從“水”。

煮茶的過程就是金木水火土悟心相生相克并達到和諧平衡的過程。

可見五行調和等理念是茶道的哲學基礎。

　　儒家從“大和”的哲學理念中推出“中庸之道”的中和思想。

在儒家眼里和是中，和是度，和是宜，和是當，和是一切恰到好處，無過亦無不及。

儒家對和的詮釋，在茶是活動中表現得淋漓盡致。

在泡茶時，表現為“酸甜苦澀調太和，掌握遲速量適中”的中庸之美。

在待客是表現為“奉茶為禮尊長者，備茶濃意表濃情”的明禮之倫。

在飲茶過程中表現為“飲罷佳茗方知深，贊嘆此乃草中英”的謙和之禮。

在品茗的環境與心境方面表現為“普事故雅去虛華，寧靜致遠隱沉毅”的儉德之行。

　　--------------------------------------------------------------------------------　　-- 作者：依依不舍　　-- 發布時間：2005-4-12 0:58:11　　--　　第二節 中國茶道“四諦”　　中國人的民族特性是崇尚自然，樸實謙和，不重形式。

飲茶也是這樣，不像日本茶道具有嚴格的儀式和濃厚的宗教色彩。

但茶道畢竟不同于一般的飲茶。

在中國飲茶分為兩類，一類是“混飲”，即在茶中加鹽、加糖、加奶或蔥、桔皮、薄荷、桂元、紅棗，根據個人的口味嗜好，愛怎么喝就怎么喝。

另一類是“清飲”即在茶中不加入任何有損茶本味與真香的配料，單單用開水泡茶來喝。

“清飲”又可分為四個層次。

將茶當飲料解渴，大碗海喝，稱之為“喝茶”。

如果注重茶的色香味，講究水質茶具，喝的時候又能細細品味，，可稱之為“品茶”。

如果講究環境、氣氛、音樂、沖泡技巧及人際關系等，則可稱之為“茶藝”。

而在茶事活動中融入哲理、倫理、道德，通過品茗來修身養性、陶冶情操、品位人生、參禪悟道，達到精神上的享受和人格上的澡雪，這在世中國飲茶的最高境界——茶道。

　　茶道不同于茶藝，它不但講求表現形式，而且注重精神內涵。

　　什么是茶道的精神內涵呢

　　日本學者把茶道的基本精神歸納為“和、敬、清、寂”。

茶為茶道的四諦、四則、四規。

“和”不僅強調主人對客人要和氣，客人與茶事活動也要和諧。

“敬”表示相互承認，相互尊重，并作到上下有別，有禮有節。

“清”是要求人、茶具、環境都必須清潔、清爽、清楚，不能有絲毫的馬虎。

“寂”是指整個的茶事活動要安靜、神情要莊重、主人與客人都是懷著嚴肅的態度，不茍言笑地完成整個茶事活動。

日本的“和、敬、清、寂”的四諦史創于村田珠光，400多年來一直是日本茶人的行為準則。

　　中國茶道的基本精神是什么呢

　　臺灣中華茶藝協會第二屆大會通過的茶藝基本精神是“ 清、敬、怡、真”臺灣教授吳振鐸解釋：“清”是指“情潔”、“清廉”、“清靜”、“清寂”。

茶藝的真諦不僅要求事物外表之清，更需要心境清寂、寧靜、明廉、知恥。

“敬”是萬物之本，敬乃尊重他人，對己謹慎。

“怡”是歡樂怡悅。

“真”是真理之真，真知之真。

飲茶的真諦，在于啟發智慧與良知，詩人生活的淡泊明志、儉德行事。

臻于真、善、美的境界。

【第2句】：我國大陸學者對茶道的基本精神有不同的理解，其中最具代表性的事茶業界泰斗莊晚芳教授提出的“廉、美、和、敬”。

莊老解釋為：“廉儉育德，美真康樂，和誠處世，敬愛為人。

”　　

【第3句】：“武夷山茶癡”林治先生認為“和、靜、怡、真”應作為中國茶道的四諦。

因為，“和”是中國這茶道哲學思想的核心，事茶道的靈魂。

“靜”是中國茶道修習的不二法門。

“怡”是中國茶道修習實踐中的心靈感受。

“真”是中國茶道終極追求。

　　一、“和”中國這茶道哲學思想的核心　　“和”是儒、佛、道三教共通的哲學理念。

茶道追求的“和”源于《周易》中的“保合大和”“保合大和”的意思指實踐萬物皆有陰陽兩要素構成，陰陽協調，保全大和之元氣以普利萬物才是人間真道。

陸羽在《茶經》中對此論述的很明白。

惜墨如金的陸羽不惜傭金二百五十個字來描述它設計的風爐。

指出，風爐用鐵鑄從“金”；放置在地上從“土”；爐中燒的木炭從“木”木炭燃燒從“火”；風爐上煮的茶湯從“水”。

煮茶的過程就是金木水火土悟心相生相克并達到和諧平衡的過程。

可見五行調和等理念是茶道的哲學基礎。

　　儒家從“大和”的哲學理念中推出“中庸之道”的中和思想。

在儒家眼里和是中，和是度，和是宜，和是當，和是一切恰到好處，無過亦無不及。

儒家對和的詮釋，在茶是活動中表現得淋漓盡致。

在泡茶時，表現為“酸甜苦澀調太和，掌握遲速量適中”的中庸之美。

在待客是表現為“奉茶為禮尊長者，備茶濃意表濃情”的明禮之倫。

在飲茶過程中表現為“飲罷佳茗方知深，贊嘆此乃草中英”的謙和之禮。

在品茗的環境與心境方面表現為“普事故雅去虛華，寧靜致遠隱沉毅”的儉德之行。

　　--------------------------------------------------------------------------------　　-- 作者：依依不舍　　-- 發布時間：2005-4-12 1:01:03　　--　　二、“靜”中國茶道修習的必由之徑　　中國茶道是修身養性，追尋自我之道。

靜是中國茶道修習的必由途徑。

如何從小小的茶壺中去體悟宇宙的奧秘

如何從淡淡的茶湯中去品位人生

如何在茶事活動中明心見性

如何通過茶道的修習來澡雪精神，鍛煉人格，超越自我

答案只有一個——靜。

　　老子說：“至虛極，守靜篤，萬物并作，吾以觀其復。

夫物蕓蕓，各復歸其根。

歸根曰靜，靜曰復命。

”莊子說：“水靜則明燭須眉，平中準，大匠取法焉。

水靜伏明，而況精神。

圣人之心，靜，天地之鑒也，萬物之鏡。

”老子和莊子所啟示的“虛靜觀復法”是人們明心見性，洞察自然，反觀自我，體悟道德的無上妙法。

　　道家的“虛靜觀復法”在中國的茶道中演化為“茶須靜品”的理論實踐。

宋徽宗趙佶在《大觀茶論》中寫道：“茶之為物，……沖淡閑潔，韻高致靜。

”徐禎卿《秋夜試茶》詩云：　　靜院涼生冷燭花，風吹翠竹月光華。

　　悶來無伴傾云液，銅葉閑嘗字筍茶。

　　梅妻鶴子的林逋在《嘗茶次寄越僧靈皎》的詩中云：　　白云南風雨槍新，膩綠長鮮谷雨春。

　　靜試卻如湖上雪，對嘗兼憶剡中人。

　　詩中無一靜字，但意境卻幽極靜篤。

　　戴昺的《賞茶》詩：　　自汲香泉帶落花，漫燒石鼎試新茶。

　　綠陰天氣閑庭院，臥聽黃蜂報晚衙。

　　連黃蜂飛動的聲音都清晰可聞，可見虛靜至極。

“臥聽黃蜂報晚衙”真可與王維的“蟬噪林欲靜，鳥鳴山更幽”相比美。

　　蘇東坡在《汲江煎茶》詩中寫道：　　活水還須活火烹，自臨釣石汲深清。

　　大瓢貯月歸春甕，小勺分江入夜瓶。

　　雪乳已翻煎處腳，松風忽作寫時聲。

　　枯腸未易禁散碗，臥聽山城長短更。

　　生動描寫了蘇東坡在幽靜的月夜臨江汲水煎茶品茶的妙趣，堪稱描寫茶境虛靜清幽的千古絕唱。

　　中國茶道正是通過茶事創造一種寧靜的氛圍和一個空靈虛靜的心境，當茶的清香靜靜地浸潤你的心田和肺腑的每一個角落的時候，你的心靈便在虛靜中顯得空明，你的精神便在虛靜升華凈化，你將在虛靜中與大自然融涵玄會，達到“天人和一”的“天樂”境界。

　　得一靜字，便可洞察萬物、道銅天地、思如風云，心中常樂，且可成為男兒中之豪情。

道家主靜，儒家主靜，佛教更主靜。

我們常說：“禪茶一味”。

在茶道中以靜為本，以靜為美的詩句還很多，唐代皇甫曾的《陸鴻漸采茶相遇》云：　　千峰待逋客，香茗復叢生。

　　采摘知深處，煙霞羨獨行。

　　幽期山寺遠，野飯石泉清。

　　寂寂燃燈夜，相思一磐聲。

　　這首詩寫的是境之靜。

　　宋代杜小山有詩云：　　寒夜客來茶當酒，竹爐湯沸火初紅。

　　尋常一樣窗前月，才有梅花便不同。

　　寫的是夜之靜。

　　清代鄭板橋詩云：　　不風不雨正清和，翠竹亭亭好節柯。

　　最愛晚涼佳客至，一壺新茗泡松蘿。

　　寫的是心之靜。

　　在茶道中，靜與美常相得益彰。

古往今來，無論是羽士還是高僧或儒生，都殊途同歸地把“靜”作為茶道修習的必經大道。

因為靜則明，靜則虛，靜可虛懷若谷，靜課內斂含藏，靜可洞察明激，體道入微。

可以說：“欲達茶道通玄境，除卻靜字無妙法”。

　　--------------------------------------------------------------------------------　　-- 作者：依依不舍　　-- 發布時間：2005-4-12 1:10:27　　--　　三、“怡”中國茶道中茶人的身心享受　　“怡”者和悅、愉快之意。

　　中國茶道是雅俗共賞之道，它體現于平常的日常生活之中，它不講形式，不拘一格。

突出體現了道家“自恣以適己”的隨意性。

同時，不同地位、不同信仰、不同文化層次的人對茶道由不同的追求。

。

歷史上王公貴族講茶道，他們中在“茶之珍”，意在炫耀權勢，夸示富貴，附庸風雅。

文人學士講茶道重在“茶之韻”，托物寄懷，激揚文思，交朋結友。

佛家講茶道重在“茶之德”意在去困提神，參禪悟道，間性成佛。

道家講茶道，重在“茶之功”，意在品茗養生，保生盡年，羽化成仙。

普通老百姓講茶道，重在“茶之味”，意在去腥除膩，滌煩解渴，享受人生。

無論什么人都可以在茶事活動中取得生理上的快感和精神上的暢適。

　　參與中國茶道，可撫琴歌舞，可吟詩作畫，可觀月賞花，可論經對弈，可獨對山水，亦可以翠娥捧甌，可潛心讀《易》，亦可置酒助興。

儒生可“怡情悅性”，羽士可“怡情養生”，僧人可“怡然自得”。

中國茶道的這種怡悅性，使得它有極廣泛的群眾基礎，這種怡悅性也正是中國茶道區別于強調“清寂”的日本茶道的根本標志之一。

　　--------------------------------------------------------------------------------　　-- 作者：依依不舍　　-- 發布時間：2005-4-12 1:12:04　　--　　四、“真”中國茶道的終極追求　　中國人不輕易言“道”，而一旦論道，則比執著于“道”，追求于“真”。

“真”是中國茶道的起點也是中國茶道的終極追求。

　　中國茶道在從事茶事時所講究的“真”，不僅包括茶應是真茶、真香、真味；環境最好是真山真水；掛的字畫最好是名家名人的真跡；用的器具最好是真竹、真木、真陶、真瓷，還包含了對人要真心，敬客要真情，說話要真誠，新靜要真閑。

茶是活動的每一個環節都要認真，每一個環節都要求真。

　　中國茶道追求的“真”由三重含義。

【第1句】：追求道之真，即通過茶事活動追求對“道”的真切體悟，達到修身養性，品味人生之目的。

【第2句】：追求情之真，即通過品茗述懷，使茶友之間的真情得以發展，達到茶人之間互見真心的境界。

【第3句】：追求性之真，即在品茗過程中，真正放松自己，在無我的境界中去放飛自己的心靈，放牧自己的天性，達到“全性葆真”。

　　愛護生命，珍惜聲明，讓自己的身心都更健康，更暢適，讓自己的一生過得更真實，做到“日日是好日”，這是中國茶道的追求的最高層次。

藝術真實與真實生活的關系論文一千字

一、二者的基本概念。

【第1句】：生活真實。

生活真實是文學理論概念。

文學作品中“狹義的生活真實”，主要指實際生活中客觀存在的人和事，即人物和事件合乎生活的常情常理，也就是合乎客觀生活的規律和法則。

也就是我們常說的“原生態”，是原汁原味的生活，是沒有經過加工提練，沒有經過人的大腦主觀意識過濾的生活。

它是自然的，原始的，粗獷的，真實的。

廣義的“生活真實”包括狹義的生活真實、歷史真實和科學真實。

文學作品中的科學性，即科學真實，指的是用自然規律來檢驗文學作品中的某些敘述和描寫，要考慮作品中所寫的景物、器物、人物的活動是否符合科學性，是否符合人與物的自然發展規律以及科學史實，對文學作品的真實性、嚴密性的思考不能不包含著對科學性的思考。

歷史真實就是歷史上確實發生過的人與事，乃至歷史事件。

那么，什么樣的作品可以采用生活真實呢

從創作實踐來看，報告文學，紀實文學，歷史題材，自然主義、寫實主義等作品要求用生活真實，如果脫離了生活真實就不符合題材要求和寫作要求，觀眾欣賞時就會說胡編亂造，弄虛作假。

但是，即便這些題材和手法可以表現生活真實，但也與原始真實生活有距離。

文學概念的生活真實，即真實性原則，不是模擬和照錄生活中的真實事件，而是概括和開掘其中具有生活意義的真實事件。

即便是紀實文學和報告文學，也不可能把一個人一生的言行都全部寫上。

“自然主義” ，是文藝思潮的一種。

形成于十九世紀下半葉。

要求藝術家冷靜觀察，單純地記錄，以追求作品的絕對客觀和準確，并拒絕在作品中分析，評判，還試圖用自然科學規律特別是生物學的規律來解釋人和人類社會，故往往忽視對事物的本質進行藝術概括。

“寫實主義”一詞早在十九世紀初的哲學領域即已出現，但直至一八三六年新聞記者蒲朗許使用這個名詞，才確立了寫實主義的美術基礎，寫實主義要求正確、完全、忠實地描寫當下生活的社會環境，譬如庫爾貝等畫家利用寫實的技法，描繪當時不太被重視的農民和勞動者，所代表的理念恰巧與學院理念反其道而行，成為具有革命性的開創之舉。

超寫實主義又稱超級寫實主義、新現實主義和照相寫實主義，源自并興盛于美國，其后波及世界各地。

60年代末至70年代，作為世界現代藝術的中心，美國藝壇出現了萊斯利、克洛斯(繪畫)、安德烈、漢森(雕塑)等人，其作品的逼真程度讓人如面對照片或真人。

日益發達的科技和豐富的材料為這種風格的發展提供了便利的條件。

新寫實主義　Neorealism 。

二次世界大戰后在意大利興起的一個電影運動。

主要代表人物有羅貝多．羅賽里尼、狄西嘉、魯奇諾．維斯康堤等。

這類的電影的主題大都圍繞在大戰前后，意大利的本土問題，主張以冷靜的寫實手法呈現中下階層的生活。

在形式上，大部分的新寫實主義電影大量采用實景拍攝與自然光，運用非職業演員表演與講究自然的生活細節描寫，相較于戰前的封閉與偽裝，新寫實主義電影反而比較像紀錄片，帶有不加粉飾的真實感。

生活真實的意義。

生活真實是基礎，是文學創作的來源，任何藝術都來自于生活真實。

沒有生活真實作基礎，一切文學藝術都會成為無源之水，無本之木。

任何文學藝術如果脫離了生活真實，靠主觀臆想，胡編濫造，就沒有了真實性，也就談不上藝術真實。

這就是生活真實的意義。

【第2句】：藝術真實。

藝術真實是指藝術家從生活真實中提煉、加工、概括和創造出來的，通過藝術形象集中反映了一定歷史時期的本質、規律的社會生活的真正面貌。

藝術真實是藝術作品應具備的重要品格，是藝術職能得以有效發揮的重要條件，是作家藝術家追求的終極目標。

它是藝術作品善和美的前提條件，也是藝術作品藝術生命力的保障。

藝術真實直接來源于社會生活。

藝術家以生活真實為基礎，按照生活發展的必然邏輯和自己的美學理想，對生活進行提煉加工和集中概括，以反映生活的本質真實。

藝術真實是對生活真實的凈化、深化和美化，它比生活真實更集中，也更能深刻地顯示出社會生活的本質。

比如，它就做到了生活真實與藝術真實的完美統一，是中國古典文學四大名著之一，是藝術真實的最高典范。

藝術真實的意義。

藝術真實是藝術家主觀思想和客觀生活真實辯證統一的結晶。

它源于生活真實，又高于生活真實。

它可以以生活中的真人真事為基礎，也可以以生活中可能有的人和事為基礎進行藝術創造，達到藝術的真實。

也可以采用典型化方法，把一類人一類事集中到某一人或某一事上，完成典型塑造。

藝術真實并不要求照像式地復制生活，也反對照搬生活的某些現象。

藝術真實可以展開想象的翅膀，比如李白的詩歌，豐富的聯想，極度的夸張，組成了他詩歌藝術的獨特風格。

因此，藝術真實并不排斥藝術想象和藝術虛構，它允許虛構，允許寫想念或幻想的事物。

但是，任何想象與幻想，都還是以現實生活為基礎。

生活中雖然不一定有其事，但它卻符合生活邏輯。

它的真諦在于藝術形象與社會生活內在規律和內在邏輯的藝術吻合。

在藝術創作中，不管運用何種藝術方法和手段，從生活真實到藝術真實，是其共同的原則和要求。

能否從生活真實達到藝術真實，取決于藝術家是否具有進步的思想、豐富的生活閱歷和嫻熟的藝術技巧。

二、生活真實與藝術真實的區別及聯系。

生活真實與藝術真實雖然是兩個概念，它們之間既有區別又存在著必然的聯系。

簡單地說，它們之間的區別是：（1）生活真實是自然形態的、純客觀的東西，藝術真實是觀念形態的東西，是主、客觀的統一。

比如中的孫悟空，他就不是生活真實中的人，他是一個猴子，但又具備人的性格與特點，有人的思維和行為。

因此，說孫悟空是一個藝術典型。

（2）藝術真實是生活真實典型化和審美化的反映。

它們之間的聯系是：生活真實是基礎，就是說，藝術真實必須以生活真實為基礎，脫離生活真實的藝術真實是虛假和編造，不能引起人們的喜愛與共鳴。

藝術真實是生活真實的提練和升華。

藝術真實源于生活真實又高于生活真實，是文學藝術家追求的終極目標。

先談談它們之間的具體區別。

舉個例子，廣大農村在新時期的生活是生活真實，一年到頭，春播夏種，秋收冬藏，辛勤勞動。

過去要交農業稅，國家從前年取消了農業稅，作家張中把這一事件寫成電視劇本，搬上了銀幕，就成了藝術真實作品。

在中央一臺黃金時段播出后，反響很好，收視率很高。

這就是從生活真實到藝術真實。

　　再談談它們之間的聯系：

【第1句】：生活真實是基礎。

這是因為，所有藝術都來源于生活。

文學藝術既不是作家頭腦中固有的，主觀臆斷的，也不是從天上掉下來的。

文學藝術來源于生活，是社會生活的反映，世界上所有藝術都是生活的反映，沒有不反映生活的藝術作品，不管是文學藝術還是繪畫雕塑藝術，還是電影電視藝術。

不過反映的形式有所區別而已，有的直接鮮明，有的曲折隱晦，有的則錯誤地或歪曲地反映罷了。

熱播的時候，主創人員被邀請到影視俱樂部錄了一期節目。

海燕好象沒去。

吳子牛以一個極為不雅的姿勢坐在那里暢談創作感言。

有觀眾提意見說，盧焯和蟬兒坐在城外三天就不去廁所么

許多電視劇被老百姓罵為不真實，假。

罵得好，罵得對。

在賓館里憋出來的瞎編亂造的劇本應該直接扔進垃圾箱。

大家比較喜歡，為什么

因為寫得真實，符合生活邏輯。

大家還喜歡，也是因為它的一些細節非常真實，比如梁三喜臨死時掏出的帳單，就符合八十年代初農村老百姓的生活實際。

王玉梅演的梁三喜的媽，也就是廣大農村老太太的典型。

反映生活是藝術的本質特征之一。

即便是原始社會的陶碗陶罐上的圖案和花紋，也是來源于原始生活的。

由于生活的原始與簡單，其圖案和花紋也很簡單。

我在淄博看到一些漢代的瓦當，那上面有水的圖案，有花草的圖案，還有一人牽一只羊的圖案。

其實這都是當時社會生活的真實反映。

中國畫歷來強調“以自然為師”。

社會生活是藝術的來源，而且是唯一的源泉，這是全部藝術的實踐證明了的真理，也是文學創作的一條基本規律。

我們在閱讀作品時，經常見到有讀者回貼說：“不真實，是虛構的”。

這就是違背了生活真實性原則。

【第2句】：生活真實不等于藝術真實。

社會生活是龐雜的，混亂的，原始的，粗糙的。

如果完全照搬生活，必然是不討好的。

因此，要把生活真實上升為藝術真實，還必須要一番加工提練，去粗取精，去偽存真，由表及里，由淺入深的再造功夫。

作家的頭腦就是加工機，就是蒸溜器，就是過濾器。

“生活真實”是藝術反映的對象，并且是“藝術真實”賴以形成的客觀基礎和必不可少的材料，但“藝術真實”不等于“生活真實”，它是典型化了的“生活真實”。

從“生活真實”到“藝術真實”，是藝術創作的典型化過程。

作家、藝術家只有在先進的世界觀指導下，對生活材料進行認識、分析、選擇、概括，經過去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及里的改造制作，才能進而完成由個別到整體，由特殊到一般，由現象到本質的飛躍。

正因為此，“藝術真實”比“生活真實”更真實。

這里舉一首詩歌，是山東省青年作家協會網黑巖的作品：鄉泥 把鄉路背得滾瓜爛熟的不是書生 也不是寂寞開無主的蝴蝶 而是鄉泥。

這些不僅僅是窮鄉僻壤才有的 鄉泥，都不是燕子為筑巢而銜來的 而是和苦菜花、青青菜一樣土生土長的 因為懷鄉，它把家鄉揣在懷里 把家鄉的路揣在懷里 把路兩旁的鄉野揣在懷里 不留一點點寂寞。

這些鄉泥，一生要讀多少書 摘取多少句子，才把自己醉在這里 它的親昵，固然沒人理睬 可它能記住多少位父老鄉親的名字 從它懷里走出的人 都要從那一點一滴的鄉泥里摘取記憶 至到長成奇葩，開成花蕊，讓夜雨 打濕芭蕉。

難免，從這里經過的車輪 都要從它懷里陷下去，越陷越深 用多大的引擎，也難以從膠住的思念里 拔出來。

本鄉本土的，城里的，熟悉的， 陌生的人，幾乎都被它養育過 難怪，從這里經過時 他們的褲腿，都要被它的熱情粘住， 他們的褲腳，都要被他的樸實染濕 不論染濕一點點，還是濡濕一大片 都是一種認人為親，都不得不讓你 以雙足作印，攬下對鄉泥的大片情懷 從這首詩我們可以看出由生活真實到藝術真實的變化過程。

生活真實不等于藝術真實。

這是因為： 第一、生活與藝術之間總有一段距離的，從生活真實到藝術真實，要經過作家頭腦的加工提煉，要有藝術實踐活動。

再舉一個例子，咱們的會員詩人李丹平的詩歌。

同樣是在孟良崮參觀，他卻寫下了這樣的藝術作品：“不是這里最高的山，卻是這里最高的碑。

槍聲撤了，墳塋駐扎了下來。

滿山坡的石頭，都朝山頭，跪著 。

”：“清瘦的，幾乎只剩下骨頭了。

砍了， 也有節。

” 第二、生活本身也不能說都反映了本質。

社會生活頻繁復雜，有些生活是瑣碎的，粗糙的，細微的，不連貫的；真與假、美與丑，善與惡混雜在一起。

有些生活是表象而根本不反映生活本質。

所以，對生活素材要做分析鑒別，由表及里，去粗存精，去偽存真的加工。

這就是典型化過程。

作者選材不能剜到籃里就是菜，也不能原封不動地照搬生活。

要有所區別，有所鑒定，有所選擇。

只有那些反映了生活本質的材料，才算得上是合格的、真實的。

否則，只不過是素材，是毛坯。

我在網絡上看到許多散文作者在描摹生活方面很賣力，有點近乎自然主義的描寫。

但總感到個人色彩太濃，不夠典型化，與藝術真實相差懸殊。

這樣的作品就達不到公開發表的水準，只能在網上傳閱。

這方面的例子也有，蘇鐵的 臨海的群山是滋潤的 山里的村莊是滋潤的 村鄉的秋雨是滋潤的 雨中的聚會是滋潤的 滿眼的綠怎樣構圖都是綠 滿地的藍怎樣創意都是藍 滿天的雨怎樣取景都是雨 滿懷的情怎樣感動都是情 他們從不同地方來 帶來了豐沛的雨水 兩天下了三百八十毫米 有座水庫要鼓壩 防洪形勢緊 是不是詩人中間有屬龍的 快簽署一道命令 停止了這場連綿不休的暴雨 他們從不同單位來 帶來了豐收的作物 十二人出了二十本書 有位老兄榮獲冰心文學獎 創作形勢好 是不是作家中有屬牛的 快振臂一喝 終止那文學界喧囂的浮躁 我帶著眼睛來 我帶著耳朵來 我要帶著心去 沉甸甸的作物畫滿了眼睛 看著我 看著我 一句話也不說 我得對著眼睛說好多好多話 不要讓青春冷了場 這首詩也不能說不好，而是太寫實，缺少概括，缺少藝術加工。

同樣是參加筆會，寫出來的詩歌大相徑庭。

第三、必須深入生活，加強生活實踐，才能獲得生活本質。

經歷過的就是實踐過的。

試想，如果朱自清沒有小時候家庭生活的經歷，又怎么能夠寫出《背影》那樣感人的散文呢

這就是真與實踐的關系。

這里的真是經過藝術加工的真，是反映生活本質的真；這里的實踐，是藝術實踐。

當然作者不可能把所有生活都體驗，有些不是作者親歷親為，是所見、所聞，這也算是實踐。

把這些原始的材料提練加工的過程，反復修改的過程，也是藝術實踐過程。

散文不允許虛構，不能象小說那樣，可以虛構一些情節。

但是，不允許虛構不等于不容許藝術加工。

散文如果沒有藝術加工，照抄照搬生活，那也必定是不討好的，也是勞而無功的。

這個道理與照像和攝影一樣，照像是復制生活，而攝影則要剪輯和蒙太爾。

也就是說，要有后期制作的藝術加工。

有些初學者不懂散文的寫作過程和原理，老是將生活原封不動地照搬上來，結果是費力不討好，讀者不買帳。

因為作者沒有搞清生活的本質是什么，把一些個別現象當作了生活本質。

而有些作者雖然把自己經歷的最悲慘、最痛苦的事寫上來，也沒引起讀者的共鳴，比如自己的兄弟打架斗毆被人家砍了一刀，真實倒沒人懷疑，但這件事有啥社會意義呢

還是因為那僅是生活的個別現象，不能反映生活的本質。

所謂生活的本質，是指那些典型的、帶有普遍性的、規律性的、具有社會意義的東西。

【第3句】：藝術真實總是高于生活真實的。

第一，藝術真實是帶著作者主觀傾向性的生活真實。

由于藝術是經過作者頭腦加工提煉生活得來的，這里邊已經有了作者的思想意識活動和意識形態。

作家往往是從生活真實的原則出發，高度概括了一類人和事，是雜取了許多同類的生活，然后加上自己的思想觀點，再寫到作品里。

而這種傾向性是通過細節緩緩流露出來的，不是那種口號式的表白。

若不是這樣，那就是作者偷懶或不懂藝術。

這也是寫手與藝術家的區別。

第二，藝術真實是經過作者加工提煉后的生活真實。

它來源于生活，卻又高于生活。

這里的素材已經成為題材，這里的細節已經是典型化了的細節，這里的語言已經是標準規范化的語言。

借用數學上的概念，它們之間存在著一個“差”，這“差”往往就是作家、藝術家所鼓吹推崇的一種道德境界，或是一種開掘的思想深度。

“差”越大，演繹的難度自然也越大；反之，“差”越小，藝術真實太接近或等同于生活真實，作品也就越是缺乏深度，缺乏感染力。

綜上所述，我們在進行文學作品創作的時候，任何人物的塑造、情節的記敘必須牢記一句話：“不必是曾有的實事，但必須是會有的實情”。

【第4句】：生活真實與藝術真實之間是辯證統一的關系。

生活真實是基礎，藝術真實是追求的目標。

誰也離不開誰，不能把它們搞成兩張皮。

把握好它們之間的度，是一個創作難題。

中國文學史上有“形似”與“神似”的爭辯，形似太過，則會產生自然主義，太強調神似又容易脫離實際。

齊白石有一段著名的說法：“作畫貴在似與不似之間，不似為欺世，太似則媚俗。

”后來有一個基本的共識就是，以形似為基礎，重在神似。

藝術真實以不脫離生活真實為原則，脫離生活真實的東西如空中樓閣，如沙灘上的建筑。

但盲目地追求生活真實，而忽略了文學創作的目標，也會迷失方向。

三、如何處理好生活真實與藝術真實的關系。

我們了解了什么是生活真實，什么是藝術真實，以及二者之間的區別和聯系，那么，接下就要探討如何處理二者的關系。

一個成熟的作家，應該是把二者完美結合的藝術家，既有深厚的生活閱歷，又有高超的藝術概括能力，善于從生活真實中提練加工出富有本質意義的創作素材，從而創作出優秀文學作品。

前人總結了很好的經驗，談創作體會的文章也很多，但根據我的研究，不外乎以下幾點： 第一，要堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的哲學觀。

為什么搞文學創作也要懂哲學，因為哲學是指導一切科學的科學，是世界觀和方法論。

沒有正確的世界觀和方法論，就難以寫出真正的藝術品。

比如，寫歷史題材的作品，你要反映或再現那個時代的歷史真實，如果沒有歷史唯物主義哲學觀的指導，可能就會歪曲歷史，違背歷史真實性原則。

再比如，你寫現當代的社會生活，如果沒有辯證唯物主義哲學觀作指導，你對現實的把握可能就要走樣，因為你的思想不正確，你沒有把握住現實生活的主流和本質，抓住了一點支流末節，就大做文章，結果犯了政治上的錯誤，或者說主題思想不過關。

反映現實生活，如果沒有用現實主義的手法，不遵循現實主義的創作規律，就有可能滑向反現實主義的泥坑。

因此，作家要多學點哲學，不斷開闊眼界和思想，成為生活的思想家。

有的作者告訴我，老是覺得個人寫的東西缺乏思想和深度。

什么原因呢

我看主要是讀哲學太少，理論思維和邏輯思維不夠。

除了學好馬克思主義哲學之外。

我建議多讀點中國儒家、道家和禪學，或者印度傳來的佛教，這對文學創作是很有益處的。

不讀儒家著作，就不知道中國的倫理道德和為人處事方法；不讀道家即老莊的著作，就不知道中國哲學的博大精深，就會陷入人生的種種苦惱；不讀禪學和佛教，就不知道人生六道輪回之說，就難以理解禪意人生，禪是一種境界，一種機鋒，一種棒喝。

讀了禪學，詩歌的品位就上升一個臺階。

孔孚的新田園詩大家都喜歡，他的詩好在什么地方

其實，就是好在他的詩歌有一種禪學的意蘊。

第二，堅持深入生活，觀察生活，提練生活，把生活真實當基礎和源泉。

深入生活，是老生常談，有的會員會說，我們整天都在生活，吃喝拉撒睡一樣也不少，怎么還要俺深入生活

但是，我敢肯定，即便你天天都在生活，卻不一定發現生活中的美，也不一定認識了生活的本質。

作家就是要從大家習以為常的生活中發現美，開掘生活的本質。

羅丹說過：生活中不是沒有美，而是缺少發現。

因此，深入觀察生活，是寫作的一項基本功。

一是要善于觀察。

作家要有一雙犀利的眼睛，善于從日常生活中繁雜瑣碎的事物中發現美，即便是別人觀察過寫過的事物，也能找到新的角度和能成為藝術的東西。

藝術家總是有一雙善于觀察的眼睛，看到一般人看不到的某些人和事中蘊涵的藝術特質。

怎么樣使藝術真實不脫離生活真實

古今中外不少文學藝術家都作了探索。

蘇格拉底說：“看來我們對于寫作這些故事的人，應該加以監督，……因為他們所講的既不真實，對于未來的戰士又是有害無益的。

我們應該把真實看得高于一切。

”車爾尼雪夫斯基說：“再現生活是藝術一般性格的特點，是它的本質。

”二是要高度概括，典型化就是高度概括的手法。

雜取各種人共同的性格特點，然后集中到一個人身上。

比如《阿球正傳》，就是雜取了眾多農民的性格，然后集中到阿球身上，把中國農民的性格展現得淋漓盡致。

三是模擬現實生活。

這是允許的，性格塑造可以高度概括，但細節卻要模擬生活。

我最近看到一個留學生寫的文章，里邊談到三種方法，即直接的感官刺激、語言同調、思維同步。

我是比較贊同這個觀點的。

散文也好，小說也好，要想獲得藝術真實的巨大感染力，就必須在細節上模仿生活，在語言上做到同生活中的原型人物一樣的語言語調。

在思維上也要同步，一個農民的思想不可能有市民的思想，一個將軍也不同于一個士兵。

有些作品叫小孩子說大人話，就有點滑稽可笑。

關于生活真實與藝術真實兩者之間的關系問題，魯迅先生曾說過一段十分精辟的話。

他說：“‘燕山雪花大如席’，是夸張，但燕山必竟原來有雪花，就含一點誠實在里面，使我們立刻知道燕山原來有那么冷。

如果說‘廣州雪花大如席’，那可就變成笑話了。

” 不僅要善于觀察生活，體驗生活，而且要主動深入生活，到生活中去提煉、挖掘、概括本質性的東西。

有的作者覺得沒的寫，我看主要就是缺少生活積累，生活的底子不夠。

那么，深入生活就成了補課的第一任務。

有的作者不是沒有生活，他有一定的生活閱歷，但還是寫不出，肚子里有貨倒不出，這就是善不善表達的問題。

還有的作者有了一段生活，也寫了一些東西，但再寫下去，就感到捉襟見肘，沒多少寫頭。

這說明他已經透支了生活，需要趕快深入生活，補充養料。

我曾勸一位作者多出去走走，見多識廣才有寫頭。

老是身邊的人和事，等把親朋好友都寫完啦，還寫什么呢

有的作者說，我有生活，也有觀察生活的能力，也掌握了一些藝術技巧，那為什么寫出來的東西還是不受歡迎呢

這是因為缺少創造，你寫的東西，人家也寫了，你沒有超過人家的地方，所以就雷同，就一般化。

藝術具有不可模擬性，是這一個。

即個人風格、個人氣派，獨立思考、獨出心裁、獨辟蹊徑，獨樹一幟。

三是遵循藝術創作的基本規律，要把藝術真實作為追求的目標。

文學藝術說到底是意識形態范疇，既然是意識形態，是精神產品，那么，精神產品就有精神產品的創作規律。

從哲學上講，是逐步深化自己的認識，遵循“認識――實踐，再認識――再實踐”這樣的認識規律。

因為任何作家對客觀存在和客觀真理的認識都不是一次完成的，都有一個從表象到本質的認識過程。

有的老作家勸青年作家要沉得住氣，不要看到一點就寫，有一點小感想就寫大部頭，要多讀書，多積累，思考成熟再寫。

寫詩歌要遵循詩歌的創作規律，詩歌是高度概括高度凝練的語言藝術，講究意境和意象的創造。

有的作者寫的詩歌，沒有詩味，把分行的詩歌連在一起就是散文，就在于對詩歌這門藝術還不了解，對其創作規律還沒有把握。

寫小說講究人物塑造，一篇小說，人物塑造任務完成了，性格突出了，血肉豐滿了，人物寫活了，小說就成功了。

有的作者小說只講故事，不塑造人物，故事講完了，人物還是沒有站立起來，那么這篇小說就是失敗的。

有的作者注意了塑造人物，但由于對生活觀察不夠，寫的人物雷同化，給人似曾相識的感覺，那也不算成功。

還是對生活真實沒有體驗好。

有的作家受文革“三突出”的影響，寫出來的人物是“高大全”式的人物，還是因為對豐富多彩的現實生活缺乏深入了解，不能把這一個與那一個區別開來。

寫散文，要講究思想、在場和詩意，這是我這幾年在網絡上學到的新散文理論。

所謂思想，就是思想到位，一篇散文如果沒有思想，就像白開水，那是沒有味道的，讀者是不買賬的。

那種無主題散文更是誤人子弟的提法。

思想是散文的神，所謂形散神不散，這個神就是思想。

自古以來，我們中國就有文以載道的傳統，這是唐代韓愈提出來的。

我國先秦散文的巨大成就，就在于思想深刻。

所謂在場，就是要求作者在生活現場，不是現場辦公，而是現場體驗，寫出你的感受，寫出你的親歷親為，寫出你的思考。

這一點與寫小說不同，小說要求作者退場，要退避三舍，退得越遠越好。

散文卻要求作者在場，現場感強的散文，必定是有真情實感的散文，有深厚的生活閱歷，有高興或痛苦挫折的親身體驗。

所謂詩意，就是富有激情，用詩的語言寫散文，整篇散文充滿了濃厚的詩的意境。

關于虛構問題。

這是文學藝術創作中必不可少的手法。

即作家在一定世界觀的指導下，為了創造藝術形象，表達某種感情的需要，對于觀察積累的生活素材，予以調整安排，加工提練，集中概括，并運用豐富的想象，創造意境，塑造人物的整個過程。

除了報告文學和紀實文學等不能虛構外，各種小說和詩歌都是可以虛構的。

但是，虛構絕不是脫離生活的隨心所欲的憑空捏造，而是借助分析綜合，聯想想象，對現實生活的加工改造。

使作品中的人物、故事，既像現實生活那樣真實可信，又比現實生活中的真人真事更強烈、更集中，更具有藝術感染力。

這就是說，我們在運用虛構手法時，一定不要憑空編造，要以生活真實為依據，要反映生活的本質，要善于發現美，做到“不必是曾有的實事，但必須是會有的實情”。

要讓讀者在你所塑造的人物中看到自己或某類人的影子，這樣的文學作品才算是成功的作品。

有人向我提出散文能不能虛構的問題，我認為，在總體上來說，散文是不允許虛構的，散文的生命在于其真實性。

但是，如果照像般地復制或模擬生活，那就談不上藝術真實。

既然散文是經過加工創造出來的藝術，那么，在一些細節上就應當允許虛構，人名地名也可以虛構，其中的人物也不必受真名實姓的限制，只要符合生活邏輯，虛構就是允許的。

如果說散文注重藝術真實了，那必定是遵循了這一創作規律的，是以生活真實為基礎的。

就是說，散文的基本材料是真實的，不是虛假的。

散文的意境和情景是虛構的。

摘自百度網友，謝謝。

藍天白云心情說說

今天上午，一口氣把作家余華的作品《活著》讀完，感觸很深，所以在這里跟大家聊聊，想了解下每個人的感受。

讀《活著》我幾度落淚，特別是兒子有慶的死，我淚流不止，心里堵的慌。

?活佛《活著》可以說是寫實主義的大悲劇，作家余華寫作樸實而簡潔，人物形象刻畫細膩，全篇布局別具匠心，展現了作家扎實的寫作功底。

值得喜歡文學的青年，好好品讀和感悟。

好的作品，值得你去親自品讀和感悟，如果知道了劇情，就像知道人生的經過和結局，人生就索然無味……《活著》悲劇順序:1紈绔子弟富貴，好色好賭，游手好閑，輸盡家產，氣死老爹，富貴人生從高谷走向低谷（支撐他活著下去:任勞任怨的家珍，可愛的女兒鳳霞，溺愛自己的母親）2家珍得了軟骨病癱瘓在床，兒子有慶獻血被抽死，對醫生的麻木無情冷漠，簡短數筆，刻畫的淋淋盡致。

我個人認為此段是悲劇的高峰，因為我是幾度抽泣。

（人生大悲劇:終年喪獨生子，全家唯一的香火）3女兒鳳霞生孩子大出血去世，媳婦家珍接著去世（悲劇接著悲劇，中年喪女中年喪偶，此段是悲劇第二個高峰）4女婿工地意外去世，接著外甥被豆子撐死（悲劇接著悲劇）讀完后，讀者肯定會覺得，家人都離他而去，富貴這樣茍活著還有什么意義

生活中，就有這樣的富貴，真真實實地活在哪里;也許，作家想表達的，沒有比富貴更悲慘的人吧

雖然這樣悲慘，可是富貴還是淡然坦然的活著也許，生命真的沒有意思，唯一的意思就是你還活著吧

正如，魯迅先生說的:世間本沒有路，走的人多啦，就變有了路。

真正的猛士敢于直面血淋淋的鮮血。

讀完《活著》，雖不明白活著的意思，你會有一種堅定活下去的信念。

節約糧食的發言50字左右：節約糧食的感想。

各位老師、各位同學：大家好

今天，我演講的題目是《節約糧食，從我做起》。

糧食是農民伯伯辛勤勞動的結晶，是農民伯伯灑下的汗水，凝結出的果實。

走進食堂，撲入眼簾的是“誰知盤中餐粒粒皆辛苦。

”這些顯而易見的節約糧食標語。

可是有多少人是真正意識到并行動的呢

在學校里，老師經常跟我們提起“節約糧食”這種品德，可是中午吃飯的時候，我仍舊看到有許多同學因為偏食，覺得這些菜不合味口就不盛了，還有一些榮寫盛的時候盛了很多，可沒吃兩口就把盤子端出去倒掉了。

不止在學校里，在飯店里、大酒店里，我也看到的不少浪費糧食的行為。

在飯店里，有不少人都點了一大桌子的菜，看是吃起來僅僅只是喝了一寫飲料、酒什么的，大多數的時間都在聊天，“吃”地差不多了就抽了幾張餐巾紙轉身走了，剩下了一大桌子沒吃多少的菜。

這些行為習慣都是不好的，如果所有人都像他們這樣的話，那還要這么多糧食來做什么呢

那農民伯伯這么起早摸黑的勞作又有何意義呢

既然你盛了這么多菜那你就應該對它們，對農民伯伯負責。

在飯店里，那剩下的一桌子菜，我想，你應該有權利不他們打包帶回家吧。

你應該知道，世界上有多少人正在忍受著饑餓的壓迫，每一粒米，每一粒糧都是他們生命的渴望。

讓我們從現在做起，節約糧食，從我做起，從大家做起

謝謝大家，我的演講結束了。

對詩歌的感受

歌的感受<參考>(一定要采的哦):　　一首好詩總所突破，有所發現，有所獨創人以新意，給人以啟迪，給人以向上的精神，讓讀者享受到一種新鮮的、獨特的美感。

而一首詩的成功與失敗則有其諸多的因素，如詩的創作者是否有生活基礎，是否捕捉到美的形象，是否讓思想展開翅膀，是否有駕馭語言文字的能力等等，但是，愚認為，詩的創作者是否能從生活中獲得獨特的藝術感受，這是一首詩是否獨具特色的一個重要條件。

　　正因為藝術感受是詩歌創作的一種本領，那么，真正的詩歌創作者總是很善于掌握這把金鑰匙去開啟謬斯的大門。

著名文藝理論家盧那察爾斯基贊揚海涅，說他具備任何藝術家所有的三個基本特征，而第一個特征就是“對于周圍環境的特殊敏感，特殊強烈的感受性。

”華茲華斯也強調“凡有價值的詩，不論題材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性。

而且又深思了很久。

”既然藝術感受是詩歌作者必備的一種本領，是一首詩成與敗的關鍵，那么，弄清藝術感受的定義及其性質便是很重要的問題了。

　　不可否認，詩，來源于生活，然而，又高于生活。

可是。

并不一定他了生活，就一定能夠寫出詩來。

詩并不是現實生活照相式的復制品。

它是現實生活在詩歌創作者心中所激起的情感的浪花，它需要創作者在生活與藝術之間架起一座橋梁才能通向彼岸——詩的國土。

而藝術感受便是這座橋梁。

詩人能以詩的方式接受現實印象，并且能借助幻想活動，在詩的形象中把那印象又復印出來。

高明的詩歌創作者總是善于通過自己獨特的藝術感受，去攝取生活中那些詩的元素，并調動自己的聯想和想象，對那些元素進行發酵，進行化學處理，進而釀造出詩來。

　　從詩歌創作者本身的角度來看，藝術感受是詩歌創作中頭腦應該具備的一種功能，從創作過程來看，藝術感受是作者對生活進行藝術認識、藝術體驗、藝術發現的構思過程。

這樣，愚認為，藝術感受的定義應該是：作者用自己的心靈去體驗生活，從而能獨自發現形象化的飽含感情的思想的構思過程。

把這個定義伸展開來，便是藝術感受的性質。

杭州館“五水”感言

幫你了。

　　的發展腳步日漸加快，祖國人民過上了日新的生活。

祖國在這個世界大舞臺上呈獻給觀眾一場又一場精彩演出。

令世界矚目，同時也為之震撼。

　　北京舉辦奧運會，兩年之后的上海世博會也盛大開幕了。

世界各地地區特色展覽，還是新興產品展覽都匯聚于上海世博園。

世博會里各式各樣的文化產品、科技產品同臺展出，各國文化、科技互相碰撞、融合，這些都是人類文明的結晶。

此時的上海就是各館、各地區宣傳自己的舞臺了。

　　各個展館都大力宣傳自己的特色文化，產品。

不少展覽博得了許多參觀者的欣賞和贊嘆，令世界對其刮目相看。

在這屆世博會上，杭州又會怎樣向世界展現一個歷來被稱為“人間天堂”的的杭州呢

　　杭州館建在世博園，杭州館外觀呈藍綠色，燈光亮起，晶瑩剔透，煞是誘人。

進入館內，更是讓游客身臨其境，領略到了水的韻律。

　　展示立面 11個，面積約為1000平米。

外墻上就寫著“五水共導，品質杭州”可見杭州館的主題就是“五水共導，品質杭州”了。

館內有一面五水墻，五色水磚搭配在一起色彩斑斕，絢麗繽紛，在入口以五水磚墻作為整個展館的外形象墻，配以上海世博會標志、杭州城市標志以及展館名稱的中英文，以此突顯“五水共導，品質杭州”主題。

，這其中包括有城市的領導者、建設者、依水生活的百姓以及在杭旅游的外國人等，用500張笑臉表情，說明杭州生活的幸福感。

“人人過上幸福生活，讓杭州更美麗”、“西湖美景，永留心底”。

說到水，杭州不能離開水，也是水孕育了杭州這個城市。

杭州城是圍繞著西湖建起的，明珠西湖是杭城亮麗的風景線，同時也孕育了杭州的文化；京杭大運河，如同神州命脈，杭州從此擁有了運河文明，往來貿易，文化交流，促進了杭州的發展。

　　此外，吸引游客的還有“四眼井”，每個井眼里都播放著有關杭州江、河、湖、海、溪的影像信息。

井的旁邊還擺放了杭州西湖邊最常見的長凳供游客休息，讓游客體驗到杭州人的生活，整個創意表現了大氣、開放、和諧的杭州。

　　幾個月前，報上就登出了杭州館的特供水。

杭州館龍井水磚也是一樣。

用特殊容器盛裝，雖然只是一般的水，卻顯得晶瑩剔。

夏日里送去的更是一份清涼。

　　杭州館具有很強的現代感。

比如杭州人家雕塑。

一家人里爺爺、奶奶、爸爸分別為唐、宋、民國時期的裝扮。

一家人生活快樂，這不就是和諧社會和諧家庭嗎

　　可是我親手寫的。

絕不是抄的。

跪求一篇游岳麓書院后感想的文章!!

6月12日不是個大晴天，絲絲小雨后的越發顯得富有濃重的文化氣息，我們一行人和著清新的空氣，走進湖南長沙的。

位于岳麓山的清風峽口，從前門入口，一塊“”的匾便映入眼簾，許多的學生穿著學位服飾在拍照。

可能是出于渴望知識、羨慕學子的初衷吧，我們幾個也不放過這個好機會，借帶學士帽留影，且算作一種熏陶吧。

為什么岳麓書院有“”之稱呢

隨著不斷深入地參觀，了解到，岳麓書院從潭州（現在的長沙）太守朱洞創建于開寶九年，也就是公元976年，距今已經有1027年的歷史了，所以有之稱。

這塊匾是1986年岳麓書院舉行1010周年慶典時，長沙校友會贈送給岳麓書院的，這四個字是根據唐代大書法家的字鐫刻而成的。

經過一千多年歷史的發展，沉積在岳麓書院各種建筑之上的濃厚的文化氣息，使得今天的岳麓書院更加充滿了文化的魅力，我們一行認真參觀岳麓書院的建筑、碑文、紀念館、陳列室、大講壇，這些都是岳麓書院之所以被稱之為“千年學府”的見證

一路走來、一路看來、一路想來…… 其實對知識的需求與渴望并非古人所專有，隨著當今日新月異的科技發展，我們更渴望獲取知識，豐富才智，陶冶情操，而讀書是最直接的獲取知識的途徑。

在舉行2009年進修班暨專題研討班開學典禮上，中共中央政治局常委、中央書記處書記、校長出席開學典禮并講話。

他指出，書籍是人類知識的載體，是人類智慧的結晶，是人類進步的階梯。

并指出一是要愛讀書，二是要讀好書，三是要善讀書。

是的，不加強讀書學習，知識就會老化，思想就會僵化，能力就會退化。

愛學習、勤讀書，通過讀書學習來增長知識、增加智慧、增強本領，才是現代人的理念。

讀書可以豐富我們的知識量。

多讀一些好書,能讓我們了解許多科學知識； 讀書可以讓我們增長閱歷，“運籌帷幄，決勝千里”，多讀一些書，能通古今，通四方，先知先覺。

讀書可以讓我們勵志，讀一些有關歷史的書籍,可以使我們了解歷史，激起我們的愛國熱情。

讀書可以讓我們了解更多的專業知識，更勝任本職工作，提升工作能力與素質。

讀書的好處還有很多。

讀書養性，讀書可以陶冶自己的性情，使自己溫文爾雅，具有書卷氣；“讀書破萬卷，下筆如有神”，多讀書可以提高，寫文章就；“舊書不厭百回讀，熟讀深思子自知”，讀書可以提高理解能力，只要熟讀深思，你就可以知道其中的道理了；讀書可以使自己的知識得到積累…… 讀書的益處大家都了然于心，但是堅持長期閱讀的人卻并不多，我們總以工作忙、沒時間作為放棄讀書的念頭，實際上每天抽出一小時或半小時完全可以做到，但讀書肯定沒有看冗長的電視劇更有熱情，于是嶄新的總是書籍。

也許我們缺乏的是獲取知識的緊迫感。

現代人才學中有一個理論叫做“理論”，認為人的一生只充一次電的時代已經過去，只有成為一塊高效，進行不間斷的、持續的充電，才能不間斷地、持續地釋放能量。

所以長期堅持讀好書才能給我們供給高效能量。

當前在全黨正在開展的深入學習實踐科學發展觀活動，提高貫徹落實科學發展觀的自覺性和堅定性，不僅要認真學習相關的書目，真正領會名家名篇的內涵，還要在此基礎上做到真學、真懂、真信、真用，聯系實際，知行合一，這才不虛此行。