看完畫展后的感受的短文50字以上

展后的感想上周四了省博物館，一進博物館導游阿姨們看了一幅畫，那畫的位女孩在稻谷旁干活，女孩的眼睛水亮亮的，真不敢相信是畫出來的．接著導游阿姨帶我們看了一幅從幼年到老年的畫，她介紹說作者是利用古代常用的三角形畫法，這幅畫描述的是戰爭時代的一家人，老人顯得很擔心，因為他兒子從戰場上回來不知是否受傷

女孩手牽著丈夫的手，感覺很幸福，因為丈夫終于回來了．以至于她忘了孩子在一旁吵鬧．還有一幅我印象最深刻，黃老師還把那幅畫的仿制品給我們看了，那是一幅農場的風景畫，我試著模仿那幅畫，但我畫的茅草屋頂和畫上的有點不一樣，畫上的屋頂很逼真，而我的色彩卻變的有點失真．所以我覺得大師的水平很高，他能把屋子和影子混和起來畫得那么逼真．我很喜歡這些畫，也很喜歡博物館，雖然這次沒全部看完這些畫，但老師答應了我們下次再來，我一定要把這里的畫看完．

看畫展觀后感

畫后感（一）：為弘揚民族傳統，促進校園文化繁榮發展，展大高雅健康的藝術才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日舉辦了首屆師生書畫展。

展出了全校師生優秀作品230幅，其中學生作品154幅，教師作品76幅。

資料包括水彩畫、剪貼畫、國畫、木刻畫、書法、攝影、十字繡等。

11月3日，學校組織六年級學生去文化廣播中心參觀書畫作品展。

我本帶著一種沉重的工作情緒去到展廳，但當我到達展廳后，我的情緒立刻激動起來。

()哇

展廳里掛滿了各種各樣的書畫影作品，令我目不暇接，眼花繚亂。

首先映入我眼簾的是方桂珍老師幾幅工筆畫：《微笑》、《三月紅》、《遐想》、《樹下》，畫中的人物描繪得那么溫雅嫻靜，他們姿態像貌眼神各不相同，但都氣質高貴、清純無暇，心靈未被世俗世故扭曲和污染，令人頓生不忍褻瀆的愛憐之情。

這時家長帶著學生陸陸續續進場了，我帶著幾位學生、家長到處望了望，看到了各式各樣的畫，內心開始感起興趣來。

我仔細觀望著每幅畫，我發現每幅畫筆法都蒼翠有力，畫的使人覺得實有行云流水，筆走龍蛇之感

讓人感到藝術的博大精深，令我感到自豪

再看到同學們的畫，那更不用說了，畫的栩栩如生，惟妙惟肖

我們又來到書法作品展區，一個個毛筆字清秀俊逸，透露著深深的文化氣息，同時也激起了我對書法的興趣。

我又仔細一看，這些書法作品的作者竟然是年齡那么小的孩子

真是為他們感到自豪。

一位家長觀看完這些作品，不禁地贊嘆到：“河田小學能夠舉行這么大的書畫展，真不簡單呀

”我聽了，心里樂滋滋的。

[由整理]看完了書畫展，我感覺很不錯，能欣賞到藝術，能看到辛苦的杰作，能看到繽紛色彩的世界

同事們和學生們的那些杰作，使我的心里油然而生出一種仰慕之情。

我不禁想起了自我，與他們相比我實在是太慚愧了。

也許我該身體力行地多看多走，刨除自我的狹隘，認真汲取知識的養分，在文化的海洋中徜徉

畫展觀后感（二）：參觀畫展觀后感這天下午兩節課后，我們全班來到B3幢一樓參觀黃原奶奶的書畫展。

老師帶領我們陸陸續續進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫，一下子吸引了我的眼球。

悠悠的古運河水，盛開的牡丹，挺拔的墨竹……中間還鑲嵌著幾幅書畫作品，動靜皆宜，相得益彰。

黃奶奶的筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不禁感嘆她高超的技藝。

我課外也在練習書法，覺得個性枯燥，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我必須會堅持下去的。

令我印象最深的一幅畫就是牡丹爭艷圖，形態各異的牡丹競相爭艷，黃的、紅的、白的……瞧，上方還停留著兩只黃黑色的畫眉鳥，時而清脆的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。

寓意著我們青少年在老師的教導下用心向上，勇于進取，像花兒一樣美。

畫展中還展出了一些照片，靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛生活，熱愛家鄉。

活到老，學到老，熱愛生活，享受生活。

我想我們在學習課本知識的同時，也就應身體力行地多看多走，去感受美麗的世界。

畫展觀后感（三）：這天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。

年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。

我懷揣著這樣的情緒，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。

一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。

這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。

左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。

荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。

一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。

池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。

看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。

”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們必須要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅僅體會到了大千世界的美麗，還明白了做人的道理。

這次畫展，我真是受益匪淺

畫展觀后感（四）：參觀畫展觀后感這天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。

年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。

我懷揣著這樣的情緒，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。

一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。

這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。

左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。

荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。

一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。

池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。

看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。

”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們必須要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅僅體會到了大千世界的美麗，還明白了做人的道理。

這次畫展，我真是受益匪淺

畫展觀后感（五）：參觀畫展觀后感共青城市“兩會”隆重召開之際，在市委、市政府高度重視和市政協的大力支持下，市政協委員曹文軍個人畫展被安排在了“兩會”主會場的入口處，格外引人注目。

這也是共青城市第三位政協委員在“兩會”期間成功舉辦個人書畫展，既是共青城市高度重視文化藝術事業的具體表現，也可謂是為“兩會”勝利召開而錦上添花之舉。

在曹文軍個人舉辦畫展期間，共青城市委、市政府領導及“兩會”代表與員，利用休會時光觀看了曹文軍近年來潛心創作的66幅國畫作品，其中包括寫意山水、工筆花卉等種類。

從這些作品中不難看出，曹文軍的山水畫創作，不僅僅嚴格遵循中國畫的傳統，留足了空白，真正做到了“以白計黑，虛實結合”，其作品更是若現“云在山中飄，水在石上流”之感；而且正如他自我所說，他愛藝術，也愛大自然。

愛藝術也愛大自然的曹文軍說，因兒女們都在共青城工作，在星子縣中學從事了大半生教師職業的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他發現，共青城優美的生態環境讓他和老伴安享幸福晚年生活的同時，也再次激發了他書畫創作的激情。

于是，他又開始潛心研習中國畫，加上長期對自然山水的情有獨鐘，因此他在山水畫創作中投入了更多的精力。

由于兒女們在共青城工作都不錯，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工資，沒有任何生活壓力的他在訂閱《中國書畫報》供自我刻苦研習的同時，還經常到全國各地“游山玩水”，走出去與書畫界的名家們交流學習，并先后參觀了深圳何香凝美術館等各大美術館和書畫展，僅去云南省參加書畫展就有10多次，尤其是在參觀張大千畫展時更是讓他大開了眼界；在昆明市他還拜訪過云岑書畫院院長及其他畫院多位著名山水畫家，使他的山水畫創作同樣受益非淺。

說到此次在市“兩會”期間舉辦個人畫展的初衷，曹文軍說共青城市是一座知名高很高的綠色生態美城，近幾年來經濟社會發生了翻天覆地的變化，文化藝術事業發展也要同步才行，作為一個分享了共青城市經濟社會發展成果的普通市民，同是又是一名市政協委員的他，覺得共促共青城市文化藝術事業發展是每一個文化藝術創作者義不容辭的職責。

讓曹文軍沒有想到的是，他在市“兩會”期間舉辦個人畫展之舉，市委、市政府不但高度重視，而且市委宣傳部和市政協更是給了大力支持，讓他感動的同時對自我今后的創作更加有了信心。

他表示，在今后的國畫創作中不僅僅要傳承中華民族的傳統文化，還會融入更多“大美共青”元素，用自我的畫筆記錄并展現共青城日新月異的大變化。

畫展觀后感（六）：這天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。

年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。

我懷揣著這樣的情緒，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。

一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。

這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。

左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。

荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。

一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。

池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。

看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。

”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們必須要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅僅體會到了大千世界的美麗，還明白了做人的道理。

這次畫展，我真是受益匪淺

書法家一石百順簡歷

1987 年畢業于廣州美術學院中國畫專業，中國文聯畫家，洛陽重彩畫研究院院 長，一級美術師。

著名畫家石百順先生的重彩牡丹，繁華疊彩，復葉凝碧，設色濃艷，光影流麗， 淋漓盡致地發揮了色彩的視覺優勢，極富創作個性。

石百順先生的花卉創作，借鑒印象派畫家馬奈、塞尚與凡高等油畫色彩的表現 力量。

繼承漢唐壁畫和民間美術明麗的著色傳統，中外相補，色韻交融，弘揚國畫 色彩的魅力，使畫極具裝飾趣味和觀賞性，具有很高的收藏價值，是收藏家的珍品。

國外主要展覽會例1988：中國現代國畫展（澳門）1990：中國海內外當代名家書畫展(香港)1993：中國畫展覽（英國）1995：現代中國畫大展（美國紐約）1998：中國畫藏畫展（新加坡）1999：“日本國第十八回精選水墨畫美術作品展覽”獲“優秀獎”（日本·大阪）2000：現代中國畫展覽——石百順的牡丹世界（日本·東京）2000：中國牡丹畫展覽（英國利物浦）2001：現代中國洛陽牡丹畫六國展（法國、英國、德國、意大利、荷蘭、比利時）2005：中國牡丹畫展（澳大利亞·悉尼）

現代畫家排名前20位

劉墉的書《螢窗小語》《點一盞心燈》 《我不是教你詐》 《超越自己》《四情》（水云齋·1989） 《創造自已》《紐約客談》（水云齋·1990） 《肯定自己》〈愛就注定了一生的漂泊》（水云齋·1991） 《人生的真相》《生死愛恨一念間》（水云齋·1992） 《冷眼看人生》《屬于那個叛逆的年代（改寫·改寫·劉軒原著）》《離合悲歡總是緣》（水云齋·1993） 《沖破人生的冰河》《作個飛翔的美夢》《把握我們有限的今生》（水云齋·1994） 《我不是教你詐》《迎向開闊的人生》《在生命中追尋的愛》（水云齋·1995） 《生生世世未了緣》《抓住心靈的震顫》《我不是教你詐②》（水云齋·1996） 《尋找一個有苦難的天堂》《殺手正傳》《在靈魂居住的地方》

畫畫作文1000個字(要寫得非常非常好,好嗎?求求你了)

我從四歲開始就在美術培訓班學習繪畫，當時的我，十分沒興趣，老是畫走了樣，明明是根蘿卜，差點畫成了章魚，明明是條恐龍，卻畫成了什么的怪物&hllip;&hllip;于是，老師教我們先起稿，再畫畫。

我按照老師所說的去做，不到一個月，畫畫水平漸漸地提高了，已經是家常便飯了。

無論是刮風還是下雨，無論是寒冬還是酷暑，從不間斷。

至今已經堅持8年了，現在，繪畫已成了我學習和生活中難以割舍的一部分。

在繪畫方面我還取得了不少成績呢，已多次獲得全國市小學生繪畫書法作品比賽美術類比賽一、二、三等獎和其它各類獎項。

從油畫棒畫、油水分離畫、線描畫、黑白畫、紙版畫、水粉畫，到現在我學的國畫，我都非常喜歡，從中我不但學到了許多繪畫知識和技能，還學到了許多常識，了解了許多畫家的作品和他們眼中筆下的大千世界。

馬上我就又要升班了，開始學習素描和色彩。

　　在我學過的繪畫方法中，最令我感到神秘的要算是國畫了。

簡單的水、墨、筆和宣紙，既能畫花鳥、山水，又能畫動物和人物。

一支軟軟的毛筆，配上墨的濃淡就可以把大千世界表現出來，不但可以有形，還可以給人一種神似的感覺。

更神奇的是畫在紙上的墨和顏料，遇水不會掉色。

國畫真不愧是我國的瑰寶。

　　國畫不但好看，它的畫法也是多種多樣，變化多端。

比如一筆兩色，在毛筆尖上蘸上兩種深淺不同的顏色，通過控制筆的角度和力度，就可以畫出不同意境的畫，畫出來的畫有一種很強的立體感。

在工筆畫中，有一種技法叫渲染。

它是用筆先蘸上顏色畫在紙上，然后再用一根干凈的筆蘸上清水，把顏色往外帶，根據需要控制渲染的遍數，便會出現一種由深變淺的過度效果，畫面非常自然，這樣畫出的人物、花鳥、山水，給人一種栩栩如生，妙不可言的感覺&hllip;&hllip;可以說，國畫帶給我的是驚奇和神秘，我愿意盡我最大的努力去掌握國畫的精髓。

　　繪畫已經成為我的一項愛好。

每當我高興的時候，我會想起畫畫；每當我累了，我就會畫畫；每當我煩悶的時候，畫畫會使我忘掉煩惱；每當我遇到難以用言語表述的時候，我就會拿起畫筆&hllip;&hllip;繪畫帶給我的是輕松、喜悅、充實和智慧。

　　我很開心，無論在什么時候，繪畫都能陪伴我。

無論怎么樣，我都不會放棄繪畫。