音樂教師工作計劃個人7篇

音樂可以讓身體放輕松，好的音樂可以紓解壓力，避免因自律神經緊張失調而導致慢性疾病的產生。今天小編整理了音樂教師工作計劃個人供大家參考，一起來看看吧!

音樂教師工作計劃個人（篇1）

如在教學《感受音的強弱》一環節時，可設計如下：多媒體出示一輛紅色小汽車從公路一端開過來，經過弱中強標牌時分別按一下喇叭，讓學生感受強弱的對比，經過三次不同體驗后，點按實踐按鈕，根據畫面中不同樂器的演奏，讓學生作出正確的判斷。這樣把抽象枯燥的樂理知識轉化為通俗易懂的小常識，創造出了優美的音樂氛圍。使學生在歡樂活潑的氣氛中愉快而積極地獲取知識，趣味盎然。

1、啟發學生表現美，激發唱歌興趣

唱歌的最大目的是給人美的享受。我們不能滿足于教學生唱會一首歌。更重要的是要啟發準確的表達好歌曲的感情和藝術形象。進入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和體會。只有這樣，學生才能進入表現音樂的最佳狀態，唱出的歌聲真摯動聽、具有感染力、生命力。要做到這一點，首先要使學生充分理解歌曲的內容。低年級學生理解能力差，如果教師僅用抽象的語言理解歌曲是遠遠不夠的。因此，教師要把音樂同學生的生活、玩耍融為一體，結合他們生活中熟悉的事情和詞語，作形象的比喻和講解，把歌曲中的藝術內涵挖掘出來，激發起學生深厚學習興趣。引導他們將整個身心投入唱歌中去，正確的、創造性的表達出歌曲的感情和藝術美。

2、引導學生歌表演，增強學習興趣

低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都根據歌詞內容啟發學生進行律動或表演，以幫助學生更好的理解歌曲，記憶歌詞。在啟發學生表演時，是這樣做的：（一）啟發學生進行即興表演。（二）教師根據學生表演編排一套好的動作教給學生。（三）個別檢查。在個別檢查時，學生常常會被一些漂亮的動作和美的造型所吸引，教室里會自發的爆發熱烈的掌聲。這樣，不但培養了學生的表演能力，加強了學生對歌曲的理解，而且也增強了學生的學習興趣。

3、自制樂器練伴奏，提高學習興趣

學生打擊樂器的演奏，不但可以培養他們的節奏感和識譜能力，還能培養學生的審美能力。為了取得更好的教學效果，我發動學生讓家長幫助自制打擊樂器。如：用易拉罐或小瓶子裝入沙子做沙球，用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴，用胭脂盒對擊做小鼓等。學生們用自制的樂器邊唱邊奏得意極了。培養了學生的想象力創造力，提高了學生的學習興趣。

4、繪畫、故事、表演相結合，誘發欣賞興趣

欣賞音樂，不僅需要形象的思維能力，邏輯能力，而且更需要欣賞者用自己經歷過的生活知識和感情去體驗。但小學生閱歷淺，感情積累少，要是學生真正理解音樂，達到陶冶性情，培養情操的目的，就必須根據小學生的思維特點，通過形象活潑的畫面，生動有趣的故事，簡短的啟發談話等形式，運用聽覺視覺同步的方法來幫助學生理解作品。然后在讓學生在動聽的樂曲聲中自由廣闊的想象體驗，使其根據各自對音樂的理解程度及直接、間接的形象記憶，把自己對所聽音樂作品的理解用不同的顏色、線條、文字、動作表現出來。學生能聞其聲如見其形，從而更準確的把握作品，理解音樂，欣賞音樂之美。

音樂教師工作計劃個人（篇2）

一、指導思想

立足于當前全區教育工作要點和學校實際，堅持以服務全區音樂教育新課程改革為先導的方針，全面實施綜合素質教育，以“實施優質教研，促進師生發展”為總目標，以“研究、指導、服務”為宗旨，堅持教研的科學性、專業性、學術性原則，繼續深入探索有效教學、高效教學的模式，開創教與學方式轉變新局面；同時，進一步推進學校“特色團隊”建設，提高音樂教學的質和量，努力做到課堂教學、課外活動、社會實踐三位一體，讓每個學生都享有接受藝術教育的機會。堅持自主學習與工作室活動相結合的原則，開展教育教學研究活動，通過廣泛讀書、課堂錘煉、教學研討、教育科研、撰寫隨筆等方式，促進全體教學組成員的快速成長，打造名優群體，爭創一流團隊，使本工作室真正成為教師專業發展的平臺。

二、工作要點

（一）著力教學再造——繼續推進課堂教學改革，探索互聯網+背景下的課堂教學模式再造，切實建構適合音樂學科的高效課堂，提高課堂教學效益。努力加強工作室教研工作的計劃性、針對性、特色性、科學性和實效性建設。

（二）著力評價激勵——根據教育部的《中小學生藝術素質測評辦法》，結合區教育局即將出臺試行的《福田區中小學生音樂素質測評方案》，同時結合工作室的課題“以評促學”的推廣，切實提升學生的音樂素養。

（三）著力科研引領——積極主持或參與教學研究，增強教研工作的實效性，使教研真正促進教師專業化發展。在合作中共進、在互助中成長，大膽探索，勇于創新，努力培養一支師德高尚，業務精良，創新能力強的學習型、研究型音樂骨干教師隊伍，為我區的音樂教育事業作出我們的貢獻。

（四）著力鍛造隊伍——提升成員教師專業發展空間，舉辦各類研訓活動，繼續加強自身修養，努力創新教學、創新學習、創新管理。發揮名師工作室作用，全方位提升成員教師隊伍素養。

（五）著力校舞蹈團隊——加大學校“特色團隊”扶持監管力度，普及及提高相結合，不定期檢查團隊訓練情況并提出整改意見和要求。

三、具體安排

9月：

1、參加福田區20__-20__第一學期音樂學科教師會議

2、制定工作室20__—20__第一學期工作計劃

3、召開工作室第一次教研工作會議

4、上交工作室成員暑期讀書心得

10月：

1、視導教學、深度教研

2、工作室讀書交流活動之一（推薦好書，交流閱讀體驗）

3、召開音樂學科綜合素質測評會議

4、提前準備，積極參與福田區中小學音樂（舞蹈）教師論文、教學設計評比活動

5、工作室博客建設

6、學校舞蹈隊排練

11月：

1、聚焦課堂、深度教研

2、音樂教研培訓（一）

3、成員老師研究課活動

4、工作室讀書交流活動之二（推薦好書，交流閱讀體驗）

5、學校舞蹈隊排練；

12月：

1、音樂教研培訓（二）

2、積極參與中小學音樂（舞蹈）學科現場教學觀摩活動.

3、成員老師研究課活動

4、學校舞蹈隊排練；1月.

1、積極參與福田區第五屆校園戲劇節及戲劇教學研討會

2、積極參與“20__福田區中小學生合唱教學研討會”

3、配合區教育局組織完成全區中小學生音樂教學質量監測

4、成員上交學期個人總結、反思、論文或案例

5、各成員老師配合各校做好學期結束工作，開展工作室成員年度考核

6、工作室期末總結交流會，布署寒假自我提升任務

音樂教師工作計劃個人（篇3）

一、指導思想

全面貫徹黨的教育方針，使學生在德、智、體、美諸方面全面發展，音樂課是美育教育的一部分，要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用。

二、教學任務

1、學會課本上的全部歌曲，通過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。

2、學會如下讀譜知識：弱起小節、速度記號、跨小節的切分音。

3、認真完成課后的綜合訓練，通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力，并逐漸學會辨別三和弦的和諧是否。

4、上好欣賞課，通過欣賞，擴大學生的視野，以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時，認真介紹民族樂器的“吹管樂器”和“打擊樂器”，提高學生的民族自尊心和自豪感，還要介紹世界著名音樂家莫扎特和冼星海的生平事跡，學習他們頑強拼搏的奮斗精神。

三、教學重點、難點分析

教學重點：以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。

教學難點：審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。

四、學情分析：

1、二、三年級的歌曲都是單聲部歌曲，唱二聲部歌曲比較困難，兩個聲部分別唱效果都不錯，而合在一起難協調統一。因此，要加強練習。

2、在唱歌、視唱和聽音練習方面，大部分同學都有了一定的基礎，但每班還有四五個音樂上的后進生五音不全，我們要多給這些同學一些關心和愛心，使他們盡快的喜歡起音樂來，讓他們高興起來，盡快脫掉“樂盲”的帽子。

3、在欣賞方面，大多數學生圖個熱鬧，而對曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，學生不知道音樂美在哪，就很難激發學生欣賞音樂的情緒，達不到預期的目的。因此 ，需要學生先熟悉旋律，再做欣賞

五、工作措施

1、認真備課，認真學習音樂教學大綱，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。

2、認真上課，課堂使教師完成教學任務的主要陣地，提高課堂教學質量是完成教學任務的主要手段，課堂教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。

3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。

4、（大學生感恩節活動計劃及安排范本）積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高課堂教學效果。

5、密切聯系學生，經常征求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。

六、教材分析

本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。本冊教材每個單元包括感受音樂，表現音樂，創造音樂以及學習和音樂文化的廣闊天地等內容，這些內容均有機的聯系。本學期教學內容包括唱歌、欣賞、器樂、律動、創編等。要求如下──

唱歌：學習用正確的口形歌唱，咬字吐字清晰。學習正確的呼吸及連音演唱方法，能夠很好的表現歌曲的情感。欣賞：欣賞優秀的歌曲、樂曲、民歌、民間歌舞、民間器樂曲，感受音樂的不同情緒。器樂：認識各種打擊樂器，并學會正確的演奏方法，逐漸培養兒童的音樂創造力和協作能力。律動：要求學生配合音樂，跟老師示范，在技能訓練上，注意培養學生的音樂感受力。

一、發聲訓練部分：

1、繼續唱好a、i等韻母，逐步做到音色統一。

2、在換氣記號處換氣，吸氣時不出聲、不聳肩。

3、以統一的音色，獲得較自然而優美、明亮而圓潤的童聲。

4、練習連音和非連音的唱法。

5、唱好帶復韻母的字，做到正確清晰。

二、視唱、知識、練耳部分：

1、讀譜知識：認識五線譜、線、間、加線、加間。逐步認識a---e在五線譜上的位置。認識四分休止符、八分休止符，知道它們各休止幾拍。

2、視唱部分：聽唱歌曲（增加da(a)da,dadada,dadadada等節奏）在教師幫助下視唱4~8小節的歌曲或練習曲（包括大小三度、大小二度、純四度、純五度旋律音程）。

3、練耳部分：聽辯同一音組內的兩個音、三個音的高低（包含大小三度、大小二度、純四、純五度旋律音程），要求唱出各音的唱名（不要求說出音程名稱）。聽辯有附點與無附點節奏差別；聽辯有休止符與無休止符的區別。

三、欣賞部分：

培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特征。

教學分析：

本學期主要接觸學習樂理知識。學習do~do（高音）幾個音的音名和唱名，及它們在五線譜上的位置。抓住這個知識點，為學生設計此方面的練習，為今后視唱曲譜打下基礎。

第二，本學期所學的歌曲大多數是二拍子的，強弱分明、節奏感強，對學生今后的學習是一個預備期所以，在這學期要多方面為這一點打基礎，要讓學生自己體會到強弱的規律。

另外，每首歌都有律動和舞蹈。所以，本學期著重讓孩子鍛煉身體的協調能力，以及聽聲能力。能自行根據音樂節奏來做動作。另一方面，發展學生的創編能力。

學生情況分析：

本學期學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。

學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。

學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力，讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。

提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

音樂教師工作計劃個人（篇4）

本學期我擔任ｘｘ、ｘｘ年級的音樂教學工作，為了在教學中有明確的方向和目標，使教學工作開展的更好，本學期制定計劃如下：

一、學情分析

1、ｘｘ年級的學生，對音樂的學習積極性非常高，在音樂知識、唱歌方面有了一定的基礎，學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。

2、ｘｘ年級學生生理、心理日趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成自己的初步經驗，表達情感的方式較之ｘｘ年級學生有明顯變化。而且ｘｘ年級學生正值變聲期，要適當減少唱歌的數量要求，注意嗓音保護。

學習和了解音樂基本表現要素（如力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等）和音樂常見結構（曲式）以及音樂體裁形式等基礎知識，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。

二、教學目標

1、ｘｘ年級

歌唱方面，能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。每學其能夠背唱歌曲4～6首。

欣賞方面，聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。

2、ｘｘ年級

歌唱方面：能主動地參與各種演唱活動，養成良好的唱歌習慣。每學其能夠背唱歌曲2～4首。

欣賞方面：聆聽大合唱、組歌、室內樂、協奏曲、交響曲、歌劇、舞劇音樂及其他體裁的歌曲及樂曲，并運用各種形式對所聽音樂作出反應能夠結合所聽音樂，簡單評析音樂體裁與形式對于音樂表現的作用。通過聽賞音樂分辨不同體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。聆聽中國民族民間音樂，知道其主要的種類、唱腔、風格、流派和代表人物。聆聽世界各國民族民間音樂，并能對其風格特點進行簡單評述。聆聽世界各國優秀音樂作品，了解不同音樂流派的代表人物。

3、紅色歌曲進課堂，根據學段要求，及學生的接受能力，教給學生適當的歌曲。

4、為學校組建的“星光藝術團”培養藝術型人才。舞蹈隊、聲樂組每天早操時間訓練，讓學生學會3—5首專業歌曲，排練4支舞蹈。

5、舉行慶“六一”文藝活動，增添列寧學校的活躍氣氛，使學生身心健康得到發展。

6、積極推進校本課程，教授口琴、豎笛的演奏方法，本學期學會4—6首樂曲。并進一步加強紅歌隊的訓練。

三、教學措施

1、潛心研讀教材，細心分析學情，精心研讀課標，全心課堂設計，只有備好課，才能上好課。

2、每堂課進行節奏和唱譜練習，培養學生自主學習樂譜的能力。

3、樂理知識是為音樂做服務的，所以按課本要求，完成本學期所要學習的樂理知識。

4、按時到崗到位，尤其是校本課程的開發，課程內容循序漸進，由簡到繁，確定小組，各組員之間交流學習、互相幫助。

以上是我本學期的教學計劃，在教學過程中還需要領導和同事們的關心和支持，如有不足，必將盡力改之。

音樂教師工作計劃個人（篇5）

一、學生基本情況分析

本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況了解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲 望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮艷的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯系的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中制作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，借助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向 潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2、趣味游戲，快樂學習

無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，并告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踴躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足;部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領著唱;更有的干脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出于學生自己的意愿。

(三)教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多么辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂不確定性，解釋的自由度是的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，采用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化范疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為：音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講二分音符唱二拍，四分音符長一拍。這些概念對于一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常采用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的.培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，并紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、制作道具、設計人物造型等。在各組的匯報演出中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的作品質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。

音樂教師工作計劃個人（篇6）

一、思想政治方面

工作中要勤奮刻苦，盡職盡責，為人師表。在教學內容及方法上進行改革，全身心的投入到學校組織的新課改培訓，將課改新理念運用到工作中去。

二、調查分析

認真學習音樂課程標準，切實掌握新課改的教學目標、教學任務、教學內容、及教學方法。掌握音樂工作重心及部署，制定音樂教學計劃，要研究音樂教材，分析每個單元的重難點，為安排教學進度打下基礎。

調查分析任課年級學生的基本情況，掌握學生的思想情況，學習音樂的興趣，學習態度，音樂知識，技能基礎，音樂能力水平，骨干學生及后進生的人數比例。做到上課之前認真備課，不斷改進教學方法，積極運用新課改的教學理念進行教學，做到寓教于樂。

三、課堂教學方面

新課改提到音樂教育應以審美為核心，把培養興趣作為重要理念。

本學期要實現以下目標：激發培養學生的音樂興趣和參與音樂藝術實踐活動的積極性。培養學生的音樂感知能力，音樂鑒賞能力及良好的音樂欣賞習慣，培養學生的音樂表現能力及創造能力，培養學生的友愛精神，群體合作能力，及掌握必要的音樂基礎知識，音樂技能。

（一）、唱歌教學

唱歌教學是音樂教學的基本內容之一，也是學生最易于接受和樂于參與的音樂表現形式。現行的各類教學內容中，歌唱教學占去課堂教學的大部分時間，其他教學領域也大都配合歌曲的學習進行。唱歌教學要注意激發學生富有情感的歌唱。

在教學中要創設與歌曲內容相適應的情景教學，引導學生把握歌曲的基本情緒和風格，進而引導學生用音樂表現手段，來表達音樂的情感與風格。引導學生體驗表現歌曲的速度、力度、音色、節奏與句法等方面的特點對歌曲進行處理。啟發鼓勵學生在歌曲藝術處理上進行創造性嘗試，并對自己的和他人的演唱作出評價，避免簡單的按照教師的指示反復進行機械的訓練。

（二）、教學要求

1在原來音樂課唱歌習慣的基礎上，再次強調正確的唱歌姿勢，加強培養良好的唱歌習慣。

2以提高全民族的音樂素質為目標，極力加強民族性與世界性的綜合，刻意追求思想性與藝術性的統一。

3、在音樂課的教育教學中，力求把“唱”、“聽”、“認”、“寫”、“動”等欄目貫穿于其中，提高音樂素質。

4、繼續培養學生正確的練聲習慣，力求發言準確而且清晰。

（三）、本冊教材的教學目標

1、表現要素：

a、對自然界和生活的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應；

b、能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色；

c、在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。d能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。

2、情緒與情感：

a、聽辨不同的音樂，能用語言作簡單描述；

b、能夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3、體裁與形式：

a、聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱；

b、聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

c、能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。

d、能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名。

（四）、任務目標唱歌部分：

1、緊摳教材、大綱，教唱書本上的歌曲

2、遵循每節課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先聽錄音范唱，再由教師教譜，教1—2遍詞，然后教師彈琴生聽音高自學，直到正確為止。

4、每學一支歌曲，下一節課應該進行檢查，讓個別學生起來演唱，若有不正確的地方師及時進行教正。

5、有學習有記載，有學習有考試。使學生真正體會到學習音樂課的意義。發聲訓練部分：在氣息的控制下，逐步擴展高音；運用不同的力度、速度、音色表現；唱保持音時，聲音要飽滿；學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調。

欣賞部分：結合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識（如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義），以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感知。

音樂教師工作計劃個人（篇7）

在倡導讓學生主動學習、讓學生成為學習的主人的這天，你教我學、你說我聽的單一教學模式越來越多地被生動活潑和富有兒童情趣的各種教育教學活動所代替。然而，如何在你教我學的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是不少教師感到困惑的問題。本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學：

一、學生基本狀況分析：

本學期我擔任二、三、五、六年級音樂教學工作。低、中、高三個年齡階段的學生參差不齊，個性差異很大。因此要全面了解學生，做到心中有數，因材施教。從學生實際需要出發，根據學生認知規律和音樂教育的規律以及設計教材資料與教學形式，透過各種富有新意的音樂欄目，拓展學生的想象空間，并將音樂評價貫穿于教學的各環節中。采用靈活多樣的形式教學，讓學生喜歡上音樂課，給學生展示自己才能的機會，讓學生從對音樂的簡單認識到音樂具有的的內在魅力，讓音樂貼近學生的生活。

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，群眾主義精神的培養滲透到音樂教育中。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的潛力。

4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的潛力。

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設必須的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

在教學過程中，教師根據學生的年齡特點和教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生透過動腦、動口等多種途徑用心參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使資料更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為用心、主動地學習創造條件。

2、利用教具，培養興趣

著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維潛力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮艷的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文資料有內在聯系的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，借助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的用心性，讓學生主動學習。

(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種十分寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種用心的活躍狀態。這樣，就能夠充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我

“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是十分重要的。在孩子們進行群眾演唱時為學生營造一個“自由王國”。在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生帶給“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。

2.趣味游戲，快樂學習

無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。

(三)教學滲透，展開思維，培養學生的創造潛力

1、開放的音樂教學

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。

所以，音樂能夠讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能帶給這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、簡單、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間能夠走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的資料，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一齊歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能構成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，理解老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的用心性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學資料設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要透過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映潛力。"這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。透過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

四、方法措施

1、開學初，探討新的音樂教學方向，以便指導音樂教學。

2、堅持常規月查，把好備課、上課質量關，保證教學高標準的正常進行，并及時公布總結，以便改善音樂教學。

3、在音樂教學中，培養學生良好的唱歌習慣，如正確的站姿，練聲，練耳，視唱，唱歌習慣。

4、充分利用學校的可用資源。如：各種音樂器材、多媒體設施等，充分體現音樂貼近學生的生活。

4、利用課堂、課余時間對音樂方面有必須天賦的學生進行指導，讓他們沿著自己的特長方向去發展，在班級或學校組織的活動中充分去展示，讓其體會成功的喜悅，進而激起他們的創作火花，在鍛煉中不斷進步，到達在高年級后能進行創編活動。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、搞笑味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動主角”躍為“主動主角”，成為學習活動的主體。