2023年工藝美術作品

由 故事會 分享時間：2024-04-29 20:30:54 加入收藏我要投稿點贊

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工藝美術作品篇一

工藝美術通常指美化生活用品和生活環境的造型藝術。它的突出特點是物質生產與美的創造相結合，以實用為主要目的，并具有審美特性。是造型藝術之一。以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。故通常具有雙重性質：既是物質產品，又具有不同程度精神方面的審美性。工藝美術是具有實用和審美雙重特性的造型藝術。曾稱日用工藝、陳設工藝、美術工藝等。這些名稱，歷史地反映了不同的認識過程，也反映了某些提法的局限性。20世紀50年代初，“工藝美術”一詞始在中國廣泛使用?，F代，中國對工藝美術的概念仍有不同的見解:有的認為,是指具有較高技藝和較多裝飾成分的一部分工藝品，其特點是工藝技巧性和欣賞性；有的認為，是指對衣、食、住、行、用等方面的生活用品和生活環境的美化。在歐美各國，工藝美術的概念一般是指手工藝，與中國有所不同。

五彩繽紛的生活需要工藝美術豐富的點綴，如果沒有工藝美術精彩生動的裝飾，我們美好的生活將單調乏味。愛美之心，人皆有之。在現實生活中人們盡力地追求美、創造美，為的就是一種時尚，一種品位。工藝美術來源于人們對美好理想的追求，加工與創作理想的工藝品是手工勞動者真誠的向往。一件精致美觀的工藝品包含著創作者與眾不同的構思和獨特的審美智慧。即使一雙鞋，一頂帽子或者一盞臺燈都反映了人們的藝術審美情趣。現代工藝美術融合了多種美術技能，形成一種美化生活用品和自然生活環境的藝術，為人類提供了豐足的藝術審美因素。工藝美術作為一項技術，既創造了美好的東西，還給世界增添了點點的美麗。無論你是誰都會喜歡工藝美術帶來的快樂。工藝美術通過綜合利用，為人們的生活提供了方便與美的享樂。一間斗室在精心地布置下變得清新美觀、舒適溫馨，由此可見工藝美術有著多大的藝術感染力。由于工藝美術與人類的衣食住行密切相關，因此對人們的思想心理有著一定的影響，可以準確的講，是工藝美術美化了我們的生活環境，所以工藝美術的發展與進化是人類共同的責任。

工藝美術起源于人類開始制造工具的時代。工藝美術大多是勞動人民直接創造的，同人們的物質生活和精神生活密切相關。它的產生，常因歷史時期、地理環境、經濟條件、文化技術水平、民族風尚和審美觀點不同而表現出不同的風格特色。馬克思說：“工藝學會揭示出人對自然的能動關系，人的生活的直接生產過程，以及人的社會生活條件和由此產生的精神觀念的直接生產過程?！庇纱宋覀兛梢钥闯觯热还に噷W是人類起源的重要佐證，那么工藝美術的起源也就毫無疑問地可以追溯到人類起源的時候了。史前考古學的成就告訴我們：一種充分發展了的、復雜化的藝術在冰河時期就存在著。在這段時間內，人類學會了用符號來裝飾自己、裝飾工具、裝飾墳墓以及居住的房屋?！氨訒r期的藝術家們發展了幾乎是藝術生產的各種加工技巧，包括石質的、骨質的、象牙的、泥土的圓雕、浮雕以及這些材料上各種刻畫符號?！贝送猓瑥某鐾恋氖鲿r代的文物看，原始人的工具上常常有各種動物形或幾何形的裝飾，因其加工的精美，我們很難分辨出它們究竟是工具還是工藝美術品。因此，我們認為工藝美術起源于人類開始制造工具的時代?！罢窃趲兹f年的工具制造中，人類獲

得了對形式感的巨大敏感，以及在此基礎上積累起來的技巧，才使得某些藝術，尤其是造型藝術的產生成為可能”，工藝美術經歷了一個極其漫長的過程，才逐漸形成。

工藝美術是造型藝術之一。它是一種集裝飾、繪畫、雕塑為一體的空間性的綜合藝術。工藝美術品是以美術的技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。它是因人們的實際生活要求而產生的，與人們的日常生活有極密切的關系。中國工藝美術的歷史悠久，是我國文化寶庫中一顆璀璨的明珠，在國際上素負盛名。

工藝美術與功能學、美學、技術科學（材料和技術）、心理學、經濟學、信息學、人體工程學等都有著密切的聯系。工藝美術設計要研究人和物的關系，即人們在使用工藝美術品時，在生理和心理上的效應和反應；研究生活美、藝術美，即滿足實用與功能的要求，體現材料質地美、工藝技巧美和裝飾美；研究材料性能和技術特點；研究消費心理、流行心理；研究生產成本、價格、流通和市場；研究現狀、信息和未來預測等；研究人的生理結構和需要，強調器物的適應性。工藝美術對于人民生活和民族文化等，都具有十分重要的作用。它通過生活領域對人們的思想意識和審美情趣進行潛移默化的陶冶。它對人們生活影響的經常性、深入性和廣泛性，是其他藝術所無可比擬的。中國工藝美術，曾以優美的絲綢、獨創的陶瓷，在古代開拓了通往西方的絲綢之路和陶瓷之路，加強了中外經濟、文化的交流。現代工藝美術將在不斷發展中發揮更大的作用。

社會的各種美的形態和意念的青春。適用與審美相結合，是工藝美術本質的、首要的特征。工藝美術品的審美性還同時受到工藝種類特性的制約。工藝品主要以色彩、結構和形體造型來表現一定時代民族的寬泛而朦朧的情感氣氛。它一般不是再現、摹擬客觀對象，即使以現實對象造型，也是把對象當作情感的外在形式而已，所以說工藝美術品是人的本質感情對象化的產物。因此，我們只有透過工藝形象的外在形式去理解作品的內在情感，才能找到領悟象征意蘊的基本途徑，品鑒作品的祟高美。工藝形象的象征性與藝術類型的變化發展有關，而這種變化和發展又使工藝形象的崇高美有了展現的依據與可能。精美、切合的材料加上美麗適宜的色彩，構成了工藝美術品外觀美的基礎。材料是體現工藝美的物質條件，歷來受到工藝美術家的重視。有的根雕藝術家為了找到合適的樹根，會不辭辛勞地去刨土、挖掘，足見對這個“物質條件”的重視。工藝品的種類紛繁，可制作工藝品的原材料也極豐富，我們應學會去鑒賞工藝品的材料美。

工藝美術涉及人們生活的各個領域，直接與人們的衣、食、住、行、用有著緊密的聯系，強調實用價值和功能，是融生活與藝術為一體的廣義的文化形態，是民族文化水平的形象寫照。因此，工藝美術在內容、形式和價值觀念等方面,都體現出其本質特征,即具有物質的和精神的雙重屬性。一方面它運用技法，對材料進行加工，制成物質產品，反映一定時代、一定社會的物質和文化的生產水平；另一方面，它又在制造中體現審美觀念，反映一定時代的審美觀。工藝美術既不同于一般的造型藝術，也區別于一般工業產品。工藝美術與人們的衣食住行有著極其密切的聯系。它同建筑一樣，具有兩種基本的社會職能，即同時滿足人們生活上的實際需要和思想上美感上的需求。從某種意義上來說，工藝品首先是適用的，然后才是美的。不能照明的臺燈，不能書寫的鋼筆，無論其外形裝飾多么精美，也是沒有審美價值的。正因為這樣，許多陳設工藝在設計上也就適用的方向發展，如裝飾用大型插屏可兼作擋

風和分隔大型廳堂的屏風就是一例。但這并不否認單純裝飾用的工藝美術品的存在與發展。從廣義上說，裝飾用的陳設工藝其裝飾功能的發揮，即是它的適用性的一種體現。由此看來，日用工藝品的審美價值主要是通過適用性的發揮才得以完美體現的。而對陳設工藝品來說，它的適用性正是通過審美價值顯示出來的。

20世紀的工藝美術可以劃分為傳統工藝、現代工藝和民間工藝三大部分，依據自身發展變化的不同特點又可以分為幾個發展階段：30年代之前；30年代后期至40年代；50至60年代；60年代后期至70年代中期；70年代末至80年代；80年代末至90年代。30年代之前，伴隨大量廉價的外國機制商品的涌入，以皇家宮廷工藝為主體的中國傳統工藝在激烈的中外商品競爭中處于明顯的劣勢。辛亥革命后，傳統的宮廷工場經歷了由慘淡蕭條到徹底解體的過程，原來倍受禁錮的良工巧匠在民間組織起工場、作坊或商會，將屬于宮廷皇家的技藝傳播到社會，傳統工藝由封閉的深宅大院走向民眾。

盡管傳統手工產品一時難以和洶涌而來的機制產品相抗衡，但傳統工藝在民國初年一度仍有所發展。由于小生產者的保守意識和傳統習慣阻礙著對社會需求、發展趨勢的思考，加上海外市場對中國傳統工藝出于獵奇心理的欣賞，現代早期工藝生產只是囿于傳統工藝的范疇，一時間社會上仿古之風大盛。緊隨仿古之風而來的是仿洋風的興起，此種生產在第一次世界大戰和國際性大蕭條期間曾一度興盛，在某種程度上也適應與滿足了國內市場的消費需求。由于當時民族工業基礎薄弱，加上中國社會對大工業生產缺乏基本的認識，同時對民族工業生產傳統的加強與重視在這一時期呈現薄弱的態勢，一時間許多新式工廠紛紛破產倒閉。戰后外國工業產品迅速地將中國產品逐出競爭市場，中國的仿制品根本不具備與舶來品抗衡的力量?？梢哉f，仿古與仿洋風氣的出現，在一定程度上促進了仿造技術的提高和中國新裝飾風格的產生，中國也出現了一批優秀的匠師與作品，并在國際博覽會上榮獲獎牌。作為自然經濟的產物，中國民間工藝美術集中體現著勞動大眾的需要。隨著自然經濟結構的解體，商品經濟和都市文明不斷將新的文化因素注入到古老的民間文化中，民間工藝美術逐步向平民化、商品化方向過渡。而且這一特點在某些地區表現明顯，特別在沿海地區和大城市的周圍地區，這一部分民間工藝逐漸失去質樸、粗放的鄉土品質，日趨精巧工細、嚴謹雅致，而在現代文化尚未影響的廣大內陸地區，民間工藝仍按照其自身的規律生息發展，并保持著其不同于商品的屬性和固有的美學品質。改革開放也促進了工藝美術教育和研究事業的繁榮。在臨近世紀末的文化回顧中，工藝美術領域扮演了一個文化使者的角色。

工藝美術作品篇二

工藝美術鑒賞

最初的時候，總以為美術距離自己的生活很遠，是藝術家

才干的事兒。自己既不是藝術家，又沒有藝術天分，在自己身邊很難找到所謂的“美”。后來才發現，身邊缺少的不是美，而是缺少一雙善于發現美的眼睛。美術其實就在我們周圍，滲透到日常生活的方方面面，滿足著人們日益提高的物質生活和精神生活的需要。美術是和人類社會的物質生活與精神生活有密切聯系的社會現象，它折射著人類意識及科技的演化，我們通過美術作品認識客觀世界，會有一種不同于別人的全新發現。因此，美術欣賞是一個無限的再創造過程。遠古時期，人類經濟、社會發展信息的傳播不是靠文字，而是靠圖形來傳播的，現代人只能通過圖形了解認識這一階段的歷史。另外，學生通過畫面可以了解當時的音樂、舞蹈、工藝美術的發展，這比文字的介紹要直觀、要生動準確。賞美術欣賞是一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經過玩味，領略，產生喜悅，愛好的過程。它對于提高的人藝術素養，陶冶人的思想情操，開闊視野，擴大知識領域，具有重要作用。

美術鑒賞課將我帶到了一個全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領域，帶到了藝術的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發現原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。

美術的內容和形式是豐富和多彩的。美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般

人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術了。美術，更進一步的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現在一幅畫中，使欣賞畫的人產生共鳴。還有一些作品表現出了某一個時期特定的社會現象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如梵高晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值?？疵佬g作品更多是關注作品背后的故事，而不是只強調所帶來的經濟價值。當然經濟價值也是一個方面，但是它與美術作品的產生，發展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。因此美術不僅僅是畫，美術包含多方面的內容，所涉及的面也非常廣泛。

在美術鑒賞這門課上，我了解了許多以前從來不知道的東西，例如：印象主義、傳統派、現代派和后現代，還有以油畫為主的西方美術和以水墨畫為主的東方美術等等。看到許許多多的工藝品、商品、甚至生活必需品都跟美術息息相關，我不由得感嘆工藝美術在我們的日常生活中實在是太重要了。美術在今天可以說不知不覺占到了生活的很大部分,一天的生活當中無處不在。從早晨起床第一件事情就和美術有關,刷牙的牙刷造型和色彩越來越漂亮了,毛巾的圖案顏色也讓人們在新的一天開始的時候有個好心情，再到穿衣服的顏色和風格、色彩的搭配都離不開美術，大街上隨處可見的裝飾、路燈的樣式、樓房的造型都是要靠美術設計才能體現達到的。美術為我們生活增添色彩和情趣，讓我們對它的認識不僅僅停留在視覺上，更多的是感受、體驗和聯想，以及判斷力上，讓我們逐步提高審美能力。

通過美術鑒賞課，使我的視野更開闊，拓寬了我的知識面。雖然我是理科生，但我同樣需要培養對藝術、對美的認識和鑒賞能力。學了美術鑒賞，真讓我受益匪淺，平常對生

活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質和道德修養得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展。

短短的八周很快就過去了，雖然美術欣賞這門課是門選修課，但我覺得它其實比其他課程有著更重要的意義。通過這堂課的學習，教會了我們如何去欣賞美和發現美。如果一個人只懂得他的專業文化知識，而不懂得去發現和欣賞生活中的美，那他的生活該是多么的無聊和痛苦。只有懂得美的人，才懂得真正意義上的幸福

工藝美術作品篇三

工藝美術：

工藝美術，指美化生活用品和生活環境的造型藝術。它的突出特點是物質生產與美的創造相結合，以實用為主要目的，并具有審美特性，為造型藝術之一。也指以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品，通常具有雙重性質：既是物質產品，又具有不同程度精神方面的審美性。

作為物質產品，它反映著一定時代、一定社會的物質的和文化的生產水平；作為精神產品，它的視覺形象（造型、色彩、裝飾）又體現了一定時代的審美觀。一般分為兩大類：

一、日用工藝，即經過裝飾加工的生活實用品，如一些染織工藝、陶瓷工藝、家具工藝等；

二、陳設工藝，即專供欣賞的陳設品，如一些象牙雕刻、玉石雕刻、裝飾繪畫等。

類別

特種工藝：藝用陶瓷、金屬工藝、玻璃工藝、藝用搪瓷、漆器工藝、雕刻工藝。藝用紡織：提花紡織、織毯工藝、抽紗工藝、繡織工藝。

工藝繪畫：內畫、羽毛畫、麥稈畫、貝殼畫、烙畫、絲絨畫等。

民間工藝：燈籠、剪紙、風箏、花燈、泥人、面人、糖人等。

編結工藝：竹編、草編、棕編、麥稈編、繩編。

圖書裝幀：旋風裝、蝴蝶裝、筒子裝、線裝、膠裝、膠線裝、硬殼裝，護封、腰

封，特裝。

工藝書法：意向書法、世相組字。

中國工藝美術門類眾多，按功能可分為實用工藝美術和陳設工藝美術；按生產方式可分為手工藝美術和工業設計；按生產和消費的社會層次可分為民間工藝美術、宮廷工藝美術和文人工藝美術。按材質和制作工藝可把傳統工藝美術歸結為雕刻工藝、織繡工藝、編織工藝、金屬工藝、陶瓷工藝、漆器工藝六大類別。現代工藝則以產品對象分為室內環境設計、染織設計、日用工業品造型設計、日用陶瓷設計、商業美術設計和書籍裝飾設計等。

中國工藝美術副理事長唐克美女士：

中國工藝美術自從改革開放以來它得到了高度的發展，表現在三個方面：

第一方面，尤其是上個世紀九十年代末到本世紀的前三年，中國工藝美術它在自身企業的體制跟機制方面得到廣泛深入的改革，這一改革把過去扭曲的生產和生產關系科學的納入到它的本來面目。因為過去工藝美術都是大生產，國有，集體企業，大生產，流水作業，這個本身是扭曲了作為手工業多品種少數量發揮

每個人的智慧能力的這么一個特點。所以這個體制改革是一個很重要的解放生產力的一個改革。

而且通過這個改革以后，全國的工藝美術界的設計人員、技術工人開始在全國多地的自由流動來進行設計和生產。由于這種技術的流動、勞動力的流動，在尤其是東南沿海的工藝美術產地方面，在傳統的工藝基礎上形成了新的集聚工藝美術品類的積淀，而且表現了地域的特色、工藝的特色。比如在廣東形成了節陽（音），還有福建人在那里工作，另外四匯（音）、平周（音）等等都形成了一定規模、一定特色的工藝美術。另外，比如上海是一個可愛的城市，于是它在玉雕行業里集中了安徽人、福建人、河南人、天津人，是上海的玉雕產生了在它的品類跟工藝表現手法上、藝術特色上產生了全國融匯又表現海派特征的藝術類別，這個例子很多很多。包括蘇州、河南的規模都很大。

去年10月份我去了河南，由于人才的流動，把河南整個藝術水平產生了飛躍，因為我參加報業集團關于玉雕的評審工作，我一看，這個水平是相當之高，為什么？由于人才的流動、體制的改革，是原先河南的一些工人流到了深圳、廣州、上海、北京、蘇州，經過幾年他們的打拼以后，于是最近都回到了自己的故鄉，于是他們在各地學到了去各地許多寶貴的經驗跟技術，提高了當地的藝術水平，所以這也是解放勞動力的一個好處。

第二點，工藝美術改革開放以來形成了龐大的國內市場。過去工藝美術主要是國外市場，國內市場只是領導層的禮品。所以通過改革開放以后，我們的經濟起飛以后，工藝美術形成了龐大的國內市場。這個國內市場高、中、低檔，而且有生活實用的，有可以作為室內的，有可以把玩的，有可以收藏的，而且最終進入到藝術的資本市場進行交流。所以這個市場非常多元，因為高、中、低檔市場有固定的工藝品、專業的市場，也有綜合的藝術品市場當中工藝美術點；也有專門的市場，也有綜合的。另外，在全國近幾年來有許多帶有品牌的藝術工藝美術的會展是相當成功的，有些會展已經成了我們工藝美術的大品牌。比如說西湖博覽會、百花獎這樣一些展會都是很成功的，那么許許多多的博覽會，各種文化節上都顯示了工藝美術的燦爛跟特點。

另外，個人的展覽也是非常蓬勃的，我們工藝美術從“十一五”開始每年以23%的產值往上增長，速度是很快的。我們規模以上的企業有5600多家，87%的小企業都沒有統計在里頭。我們的從業人員，包括我們的規模企業，還有農村加工點，加上社會的一些零散加工點，大概有1800萬。我們工藝美術的產值到2010年統計達到8000萬億，所以工藝美術的發展是非常迅速的。

第三個，我認為工藝美術從改革開放以來，它的發展、它的繁榮得到了我們政府政策的保證。比如97年傳統工藝美術保護條例，2003年文化部推出的非

遺保護的規則跟條例，一些實施的做法。另外，07年我們工藝美術進入了文化創意產業。而且從05年開始中國工藝美術大師的評審之都得到了恢復，同時能夠按照制度正常進行。國家對非遺項目、非遺傳承人對工藝美術需要保護的品類都給予了資金、土地、政策的到位保護，社會各界對于工藝美術有了新的認識跟重視，各個媒體上面報道工藝美術的欄目也特別豐富、特別多。所以我認為它得到高度發展的就是這么三個原因。主要因為改革開放以后，工藝美術有了它獨立的文化地位，過去我們工藝美術只是出口、換外匯，作為社會主義工業、農業建設的一個資金來支持的。工藝美術有了自己的經濟地位，有了自己獨立的市場，有了獨立的社會地位。這是我要講的第一個問題。

第二個問題，藝術品從2011年開始出現低迷，但是工藝美術品在低迷當中依然走俏。從嘉德拍賣（音）的數字來看，2011年秋拍拍了50個億，2023年春拍是22個億，秋拍17個億，2023年春拍加秋拍數字都不如2011年秋拍50個億，那么這跟我們宏觀經濟的低迷是有關系的。那工藝品總的來講，在2023年也出現了普遍的低迷。但是我們低迷當中有非常走俏的作品跟品類，中國工藝美術大師的作品依然走俏，生產能力依然趕不上，說明大師的影響力和水平。今天早上剛從揚州出來，揚州凄凄廠，今年它1萬個大師作品供不應求，去年一年銷售3000萬，因為這些優秀的作品它代表了當代的文化水平，具有傳承價值。我認識一些高精尖的作品，也是一樣走俏，我認識的一些朋友，我覺得他們的東西都很好，雖然他們的職稱沒有達到很高的級別，但是由于質量好、創意好，他們的訂單也是供不應求的。所以這是我們當前在2023年衍生品低迷當中工藝美術依然走俏的一個方面。

第二方面是來料加工更加踴躍，許多藏料收藏的先生現在開始在這個時候選擇水平比較高、有工藝特色的大師加工他們的東西，這個目前來料加工走勢也比較好。

還有一點，雖然總體上工藝美術低迷，但是原材料市場銷售依然非?；钴S，還有就是品牌強強聯合進行市場運作這方面也也是非常走俏。我前一段時間參加了一個有東方典藏、參考消息、新浪網他們合作的“中國瓷，世界風”（音）這個無論點擊率還是銷售方面都是非常好的。

當然，市場低迷有宏觀經濟低迷的問題，但是也有收藏家經過幾年以后他們的審美水平提高了，他們的修養提高了，他們的整體收藏素質提高了，跟我們目前產品的設計、制作存在著不相適應，也有這樣的問題，這是第二個問題。第三個問題，我覺得發展繁榮是工藝美術必然的方向。我們國家政治穩定、社會穩定，而且十八大開完以后經濟持續的發展，民生要不斷的提高，“兩個百年”的夢想要去實現，小康的目標要不斷的實現，那么所有國家推行的各種項目

跟活動當中，文化的發展與繁榮都是貫徹在里頭的，沒有說只要物質、要經濟而不要文化，沒有文化這個項目肯定做不成功，也做得很低檔，因此工藝美術屬于文化，在今后所有國家推行的任務跟活動當中缺不了工藝美術。另外，這些為我們工藝美術繁榮發展創造了大的外界的回家。

第二小點，中國有五千年工藝美術發展的歷史，高潮迭起，因此傳統文化的智慧、傳統文化的力量會給我們今后發展給予文化上的支持，新的有些低潮也是很自然的，這次發展過程當中給我們一個冷靜思考、調整自己思考跟步伐的機會，它會優勝劣汰，更會提高我們整個行業的素質。

第三小點，中國工藝美術大師跟一些名人，今天已經成為我們工藝美術創作、創意、制作產品的一面旗幟，是先鋒，他不僅是自己有一批優秀的產品能夠提供給社會，同時，他也是引導我們工藝美術整體發展的一個主流。

另外，目前中青年的力量上來了，因為我去全國各地走了，有些中青年沒有名氣，但是他們在探索，他們用他們的思維、他們的理念在工藝美術里探索時代的主流是什么，所以我看完以后都是很感動的。另外，許多學校設立了工藝美術專業，許多藝術院校工藝美術的人才源源不斷提供到我們大師的手下跟企業里面，這樣我們隊伍的實力跟過去十年的素質是不一樣了，所以今后我們要打造工藝美術更好更強的一支隊伍。

光靠量發展工藝美術是不行的，光靠消費原材料是不行的，我們要靠的是我們高質量的隊伍、靠我們的創意、靠我們高水平的設計來提高我們的作品水平。同時，我們要用把原材料用巧用妙，最大限度的節約資源，來發揮原材料的藝術價值，我們要靠精美的記憶，記憶的文化性來取勝。所以這些都是我們工藝美術發展繁榮必然的優勢。

另外，現在我所接觸的各地政府非常重視工藝美術，不僅是政策上支持，同時在制定如何把地區的工藝美術做強做大的規劃，這個都是很好的保證。所以我認為未來工藝美術的發展，一個有國家政治保證，有政府的政策保證，有我們工藝美術界自身的實力去保證，所以我認為未來發展是我們充滿了信心，它會不斷的繁榮與發展。

工藝美術作品篇四

1.在“新石器時代”的晚期，冶銅術出現，因而自公元前5000年至公元前3000年之前這一階段被稱為“金石并用時代”。

2.在歐洲各地出土的這些奧瑞納文化期的女裸小雕像，基本上都是用質地較軟的石灰石和泥灰巖雕成的。

3.在德國的福格赫德，發現了距今3萬多年的屬奧瑞納文化的牙雕工藝作品。

4.現藏倫敦大英博物館的鹿角雕刻《兩只馴鹿》，出土于法國的布爾尼圭。

5.古梅爾尼查彩繪陶器在公元前5000年的后期出現了全面發展的態勢。

6.歐洲的彩繪陶器大約出現在新石器時代中期，即公元前30世紀前半期，考古學家稱之為“坎比尼亞文化期”

7.歐洲南部，尤其是地中海沿岸的希臘和意大利南部，由于海上交通的便利，接觸西亞文化較早，故而制陶藝術和裝飾水平在歐洲大陸最為出色。

8.日本最早的陶工藝出現在公元前8000年左右的“繩紋文化”時代早期，此期的陶瓷底部呈尖形或圓形，器壁上用篦尖刻畫出精美的紋樣，9.一般認為，真正意義上的耶莫陶器出現在公元前6100年之后。耶莫陶器一開始即為彩紋陶，它并非起源于當地，而是由鄰近的、比它更早出現陶器的伊朗地區引進的。10.繼哈森納文化之后，在幼發拉底河支流卡布爾上游又出現了哈拉夫文化。

11.現藏開羅埃及藝術博物館的一批黑頂陶器，約制作于公元前4000年左右，其造型與裝飾皆相當簡潔大方，具有古樸典雅之風韻，代表了埃及早期陶工藝的面貌。12．作為紀念性公用的化妝石板名作還有《美尼斯王征服三角洲》。在這塊盾形石板上，前后兩面皆以浮雕形式表現了美尼斯王統一埃及全境的各種形象，是一件宣告埃及王朝時代開始的歷史性作品，其內容和形式都極為完美。

13.一般認為，玻璃是由古代埃及人發明創造，后經阿拉伯人傳播到世界各地的，這是因為迄今為止，最古老的玻璃材料和制品皆發現于埃及。

14.現藏于大英博物館的《玻璃魚形容器》，出土于阿瑪那，是一件最能代表古代埃及玻璃工藝水準的佳作，其藝術效果和工藝技巧均達到了極高程度。

15.《睡蓮紋玻璃杯》也是古代埃及第十八王朝時期典型的玻璃工藝制品，出土于底比斯。16.在古代埃及的玻璃工藝中，還有大量作為首飾的作品，它們在造型和裝飾方面更為精致典雅，令人耳目一新。17.在底比斯的“王家之谷”（專門埋葬王室家族的陵地）出土了一件很有趣的木工藝作品，它被認為是第十八王朝時按照圖坦卡曼王的形象制作的木制模特兒，是專為國王試裝的用具。

18.古埃及坐具的造型主要有靠背扶手椅、無扶手靠背椅、折椅和矮凳幾種，以靠背的高低區分尊卑。

19.《木椅》是古代埃及家具中極為別致而杰出的范例。它和其他椅子的不同之處在于弧形的椅面和后傾的椅背，有意識地使椅子使用時更舒適一些。

20.公元前29世紀左右，兩河流域南部進入蘇美爾早期文化期。

21.兩河流域雖然因缺乏石材而未能留下像埃及那樣規模宏大的建筑，但有大量制作精致的石工藝作品留存下來，它們既有實用功能，同時也極具審美性質，更重要的是，其中尚有不少具有歷史意義的珍品。

22.到蘇美爾時期（公元前2900－前2500年），兩河流域的石工藝繼續大力發展，制品趨向于大型化，且以具有紀念意義的奉獻用品和石碑為主要內容。著名的《奉獻用石板》，代表了初期蘇美爾石工藝的風格特征。23.蘇美爾時期的純金工藝制品，以在烏爾出土的《金盔》和《黃金短劍》最具代表性，其精致細膩的工藝和奇巧的意匠，以及所呈現出的華麗而雅致的美感，著實令4600年后的人們嘆為觀止。

24.波斯的陶工藝有著極為悠久的歷史，考古學家們在扎格羅斯山脈的盆地里，發掘了新石器時代文化遺址——甘尼·達勒。

25.阿克美尼德王朝時期的陶工藝，主要體現在作為建筑材料的釉面陶磚或釉陶浮雕方面。

26.早在前波斯時期的埃蘭王國時代，波斯的金屬工藝就相當成熟了。在距今5000多年前的時候，這里已經出現了造型單純、裝飾典雅的銀器，現藏于伊朗德黒蘭考古博物館的公元前30世紀左右的《人物紋銀杯》。

27.銀盤也是薩珊王朝時期有代表性的制品，它之所以馳名于世的重要原因，就是銀盤的平面為展示工匠們的巧妙創意和高超技藝提供了良好的條件，不少銀盤的裝飾畫面都有主題性是情節，常見的有國王狩獵、神話故事及表現宮廷生活的題材；也有不少有關“圣樹”和“圣獸”的紋飾或花鳥動物的內容。28.織毯工藝也是波斯最具代表性的工藝之一。

29.早在前波斯的埃蘭王國時期，既有生動而精致的石工藝制品問世?！妒衽⑾瘛肥谴似谧钣写硇缘囊患?。

30.在莫亨佐·達羅出土的距今約4500年的一批陶制玩具中，已經有了經裝配組合后，由人工牽引而活動的玩具，其設計意匠和制作技藝十分令人驚異?！短罩苹顒油婢摺繁闶瞧渲幸焕?。

31.隨著佛教的誕生，古代印度工藝美術的性質發生了很大的變化，石工藝也處于為佛教服務的地位。32.在莫亨佐·達羅遺址，出土了一件公元前30世紀的青銅工藝作品《舞蹈的少女》，在在這件不足12厘米高的銅制作品中，我們可以感受到古代印度工藝美術所具有的神秘而松動的特征。

33.約1萬5千年至1萬年前之間為“中石器時代”。

34.據記載，為現代人所熟知的黃金加工工藝，在古代埃及都已有嘗試。

35.古代印度陶工藝中的這種“寫意”手法，一直影響著以后的陶藝發展和風格形成，成為印度陶工藝的優秀傳統。

36現藏美國波斯頓藝術博物館的《藥叉像》，便是桑奇佛塔上的一部分裝飾。

37.早在公元前14世紀至公元前12世紀期間，腓尼基的象牙工藝已相當成熟，并大量出口。

38.作為實用容器，現藏土耳其安卡拉博物館的《黃金嘴形注口水壺》極具代表性，這種充滿流線形的造型飽滿而大方，并具有動感。39.莫克羅斯墳墓的出土文物中，尚有大量金屬工藝作品，它從另一個角度反映了“克里特美”的誕生。

40.黑紋式陶器的繁盛地仍然是以雅典為中心的阿提卡地區。

41.銅鏡是古希臘金屬工藝制品的又一代表性類型，《狂舞的密涅》便是一件出色的作品。42.銀器最初是由東方傳入羅馬的。從共和末期到帝政初期，殘留下來的名稱，多以“希臘人”、“亞歷山大”等東部地區的人為主，生產地為首都羅馬，而更多的是羅馬統治下的各領地。

43、大約在5萬年至1萬5千年之前的“晚期舊石器時代”。

44、埃及陶工藝產生于王朝前的新石器文化時期。

45、第十九王朝后半葉以后，埃及陶工藝的質量明顯下降，這不僅表現在所選用的陶土材質上，也反映在陶器的造型和裝飾上

46、現藏美國波士頓藝術博物館的《藥叉像》，便是桑齊佛塔上的一部分裝飾。作品造型豐滿，體面的變化微妙，體現了印度造型藝術獨有的風格特征

47、織毯工藝也是波斯最具代表性的工藝之一，因其優質的材料、精致的做工、變化多端的編織技巧而享譽全球，以致于后來受其影響的整個伊斯蘭地區生產的地毯皆被稱為“波斯地毯”。

48、一直認為，真正意義上的耶莫陶器出現在公元前6100年之后。

49、作為紀念性功用的化妝石板名作還有《美尼斯王征服三角洲》。

一、.簡述古代希臘工藝發展的五個時期：

1、幾何紋樣期（公元前9—前8世紀）

2、東方紋樣期（公元前7世紀），3、黑色紋樣期（公元前6世紀）

4、紅色紋樣期（公元前5世紀）

5、彩色紋樣期（公元前5世紀后半期）

二、瑪雅陶藝的成就：瑪雅人的文化成就豐富卓越?，斞湃艘詷鍢淦ず图庸み^的鹿皮當紙，以365天為1年，全年分為18個月，每月20天歲余5天為忌日，以手腳指總數為基礎，創造出20進位法，但在向第三級進位時，以18進位?，斞湃碎L于建筑、雕刻、繪畫?，斞诺奶展に囀职l達興盛，藝術價值很高，尤其是彩繪陶器被譽為“瑪雅藝術最偉大的成就之一”?，斞疟诋嫺叨劝l展，直接給工藝美術帶來重大影響，陶器上出現壁畫的翻版。

三、解釋巴洛克一詞的出處：“巴洛克”一詞的出處說法不一，一般認為有三：一是葡萄牙文的“barroco”和西班牙文的“barorueco”，意為“畸形之珠”、“不合常規”等，二是中世紀拉丁文的“baroco”，意為“荒誕的思考”、“繁縟可笑的神學討論”；三是意大利文的“barocchio”，意為“曖昧可疑的買賣活動”。

四、羅可可的風格特征：是具有纖細、輕巧、華麗和繁縟的裝飾性，多用c形、s形和渦卷形的曲線以及艷麗浮華的色彩作裝飾構成。

五、包豪斯時期的工藝美術：包豪斯的創立、發展到結束可分為三個時期:

1、魏瑪時期是包豪斯初創和奠定基礎的時期。

2、德紹時期是包豪斯的理想得到實現，取得累累碩果的時期。

3、柏林時期是包豪斯在納粹的統治下渴望爭得一線生機的時期

六、簡介《翼獅與牡鹿》的藝術手法：是一件著名的大型青銅工藝作品，它制作于杰姆狄特那斯爾末期至蘇美爾王國初期，在高107厘米、寬238厘米的長方形銅板上，裝飾著一頭正面的翼獅和兩只對稱而且是側身的牡鹿，構圖以翼獅的頭和身體為中軸線，呈嚴格的左右對稱狀，因而，作品被一種莊重肅穆的氣氛所籠罩，翼獅突出的頭部和鹿角的“出格”的表現，打破了長方形帶來的局限和呆板之感，翼獅的頭部及翼紋的刻畫和鹿角的枝條狀的細膩表現，體現了工匠卓越的工藝技能。

七、簡介印度獅形石柱頭：這組獅子像，設計奇巧，工藝精湛，其光潔瑩潤的程度，完全可以與玉石相媲美。其造型設計亦極具藝術色彩，且洋溢著濃郁的古典意趣，因而備受后人仰慕，現在印度的國徽紋樣，就是采用的這個四獅雕刻形象，可見其在印度人心目中的地位。

八、介紹歐洲中世紀陶工藝：歐洲陶工藝主要以拜占庭為代表。白地彩繪陶器的發展和剔刻裝飾陶器.九、介紹古代印度金屬工藝的風格特征：

十、簡介新古典主義：一：新古典主義時期工藝美術風格反映了新興資產階級市民階層的審美意識，對浮華矯揉的羅可可風格進行了修正，對古典藝術進行了新的挖掘和揭示。它的出現標志沒洛的宮廷藝術即將進入尾聲二：新古典主義工藝風格的出現，給繁縟奢華并充滿著脂粉氣的羅可可式工藝風格所籠罩的歐洲，帶來了一股清新的裝飾風。從某種意義上講，它也是一種“文藝復興”.三：新古典主義工藝風格的產生，使人們有機會冷靜的回顧并溫習了古希臘羅馬藝術的真諦，從中領悟古典藝術的品味和魅力，體驗古典藝術的美學思想和藝術法則，對新興市民階層的審美觀念好和文化意識產生了極大的影響.四“新古典主義風格的出現為歐洲現代工藝和現代設計的產生奠定了良好的基礎，它以嶄新的審美觀念和工藝美學思想，構筑了通向現代工藝文化的道路，它是歐洲現代工藝與現代設計的前奏