宿淮浦憶司空文明唐詩精選

宿淮浦憶司空文明李端

愁心一倍長離憂，

夜思千重戀舊游。

秦地故人成遠夢，

楚天涼雨在孤舟。

諸溪近海潮皆應，

獨樹邊淮葉盡流。

別恨轉深何處寫，

前程惟有一登樓。

李端詩鑒賞

大歷末年，李端由校書郎出為杭州司馬，司空曙（字文明）等友人仍留在長安，這首詩大約作于端到杭州赴任途中。

愁心一倍長離憂，夜思千重戀舊游。開門見山揭出愁心，這兩個字直貫全篇，詩中字字句句，無處不是愁心。‘長’字去聲，即長物長字。言一倍是自己愁心，又長一倍是朋友離憂也。（《金圣嘆選批唐詩》）‘夜思’七字，獨承離憂，言翻來覆去，更睡不得，即更放不得也。（同上）此句最值得玩味的`是戀舊游三字。所謂舊游，指的是他和友人們在長安的快意生活。史稱他們以酬唱贈答詩馳名都下，俱以能詩，出入貴游之門，時號‘十才子’，形于圖畫。（《舊唐書》卷一六八）這種舊游確實值得留戀，離開長安和舊游，令李端輾轉反側，夜思千重，是很自然的事情。

司空曙《喜外弟盧綸見宿》唐詩鑒賞

喜外弟盧綸見宿

司空曙

靜夜四無鄰，

荒居舊業貧。

雨中黃葉樹，

燈下白頭人。

以我獨沉久，

愧君相見頻。

平生自有分，

況是蔡家親。

鑒賞

司空曙和盧綸都屬“大歷十才子”，且詩歌工力相當，又是表兄弟。從這首詩可以看出他們的親密關系和真摯情誼；同時可以感受到作者生活境遇的悲涼。

據《唐才子傳》卷四載，司空曙“磊落有奇才”，但因為“性耿介，不干權要”，所以落得宦途坎坷，家境清寒。這首詩正是作者這種境遇的寫照。

前四句通過靜夜荒村，陋室貧士，寒雨黃葉，昏燈白發這一系列意象，構成了一幅完整的生活圖景。

這里面充滿著辛酸和悲哀。后四句直揭詩題，寫表弟盧綸來訪見宿，在悲涼之中見到知心親友，因而喜出望外。近人俞陛云《詩境淺說》說，這首詩“前半首寫獨處之悲，后言相逢之喜，反正相生，為律詩一格”。從章法上看，確是如此。前半首和后半首，一悲一喜，悲喜交感，總的傾向是統一于悲。后四句雖然寫“喜”，卻隱約透露出“悲”；“愧君相見頻”中的一個“愧”字，就表現了悲涼的心情。因之，題中雖著“喜”字，背后卻有“悲”的滋味。一正一反，互相生發映襯，使所要表達的主旨更加深化、突出。

這就是“反正相生”手法的藝術效果。

比興兼用，也是這首詩重要的藝術手法。“雨中黃葉樹，燈下白頭人”，不是單純的比喻，而是進一步利用作比的形象來烘托氣氛，詩味濃郁，是著名的警句。用樹之落葉來比喻人之衰老，頗為貼切。樹葉在秋風中飄落，和人的風燭殘年正相類似，相似點在衰颯。這里，樹作為環境中的景物，起到氣氛烘托的作用，類似于起興。自從宋玉《九辯》提出“悲哉秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰”，秋風落葉，常常被用以塑造悲的.氣氛，“黃葉樹”自然也烘托了悲的情緒。比興兼用，所以特別富有藝術感染力。明謝榛《四溟詩話》卷一云：“韋蘇州曰：‘窗里人將老，門前樹已秋。’白樂天曰：‘樹初黃葉日，人欲白頭時。’司空曙曰：‘雨中黃葉樹，燈下白頭人。’三詩同一機杼，司空為優：善狀目前之景，無限凄感，見乎言表”其實，三詩之妙，不只是善于狀景物，而且還善于設喻。司空曙之所以“為優”；在于他的詩比韋應物、白居易詩多了雨景和昏燈這兩層意思，雖然這兩層沒有“比”的作用，卻大大加強了悲涼的氣氛。

“雨中”、“燈下”兩句之妙，就在于運用了興而兼比的藝術手法。

唐詩《南浦別》

《南浦別》

朝代：唐代

作者：白居易

原文：

南浦凄凄別，西風裊裊秋。

一看腸一斷，好去莫回頭。

賞析：

這首小詩，字面上“讀君詩”，主題是“憶斯人”，又由“斯人”的遭際飄零，轉見自己“同是天涯淪落人”的感慨，詩境一轉一深，一深一痛。“眼痛滅燈猶暗坐”，已經讀了大半夜了，天也快要亮了，詩人還要“暗坐”，不肯就寢。讀者自然而然要想到：由于想念微之，更想起壞人當道，朝政日非，因而，滿腔洶涌澎湃的感情，使得他無法安枕。此刻，他兀坐在一個小船內。船下江中，不斷翻卷起狂風巨浪;心頭眼底，像突然展現一幅大千世界色彩黯淡的畫圖。這風浪，變成了“逆風吹浪打船聲”;這是一幅富有象征意義的.畫圖，悲中見憤，熔公義私情于一爐，感情復雜，容量極大。

凄苦，是這首小詩的基調。這種凄苦之情，通過“燈殘”、“詩盡”、“眼痛”、“暗坐”這些詞語所展示的環境、氛圍、色彩，已經渲染得十分濃烈了，對讀者形成一種沉重的壓力。到“眼痛滅燈猶暗坐”，壓力簡直大到了超過人所能忍受的程度。突然又傳來一陣陣“逆風吹浪打船聲”，像塞馬悲鳴，胡笳嗚咽，一起卷入讀者的耳里、心中。這聲音里，充滿了悲憤不平的感情。讀詩至此，自然要坐立不安，像韓愈聽穎師鼓琴時那樣：“推手遽止之，濕衣淚滂滂”了。詩的前三句蓄勢，于敘事中抒情;后一句才嘩然打開感情的閘門，讓激浪渦流咆哮奔鳴而下，讓樂曲終止在最強音上，收到了“四弦一聲如裂帛”的最強烈的音樂效果。

這首小詩在音律上還有另一個特點。向來，詩家最忌“犯復”，即一詩中不宜用重復的字，小詩尤其如此。這首絕句，卻一反故常，四句中三用“燈”字。但是，此詩讀起來，絲毫不感重復，只覺得較之常作更為自然流瀉。原來，詩人以這個燈字作為一根穿起一串明珠的彩線，在節律上形成一句緊連一句的效果，使感情層層加深：掌燈夜讀，足見思念之切;讀至燈殘，說明思念之久;滅燈暗坐，表明思念之深之苦。音節蟬連，委婉曲折，如金蛇盤旋而下，加強了表達的力量。

愛國唐詩《泊秦淮》

《泊秦淮》

作者：杜牧年代：唐

煙籠寒水月籠沙，

夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡國恨，

隔江猶唱《后庭花》。

【注解】

【第1句】：秦淮：河名，源出江蘇省溧水縣，貫穿南京市。

【第2句】：商女：賣唱的歌女。

【第3句】：后庭花：歌曲名，南朝后主所作《玉樹后庭花》，后人亡國之音。

【韻譯】

煙霧彌漫秋水，月光籠罩白沙;

小船夜泊秦淮，靠近岸邊酒家。

歌女為人作樂，那知亡國之恨?

她們在岸那邊，還唱著后庭花。

【評析】

??這首詩是即景感懷的，金陵曾是六朝都城，繁華一時。目睹如今的唐朝國勢日衰，當權者昏庸荒淫，不免要重蹈六朝覆轍，無限感傷。首句寫景，先竭力渲染水邊夜色的`清淡素雅;二句敘事，點明夜泊地點;【第3句】：四句感懷，由“近酒家”引出商女之歌，酒家多有歌妓，自然灑脫;由歌曲之靡靡，牽出“不知亡國恨”，抨擊豪紳權貴沉溺于聲色，含蓄深沉;由“亡國恨”推出“后庭花”的曲調，借陳后主之尸，鞭笞權貴的荒淫，深刻犀利。