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欣賞民族音樂的感受篇一

對于鑒賞者來說，音樂鑒賞作為一種藝術(shù)現(xiàn)象，樹立正確的世界觀和審美觀顯得尤為重要，形成正確的審美判斷能力，才能對音樂作品作出正確的判斷。音樂的豐富多彩來源于復(fù)雜多變的人類社會生活，而多彩的生活又通過各種形式的音樂反映出來，形成了音樂與生活之間的辯證關(guān)系。因而音樂鑒賞的經(jīng)歷與生活閱歷一樣，積累得越多，信息儲存量就越大，想像力也就越豐富，對音樂作品就比較容易理解;反之，對音樂鑒賞經(jīng)歷和生活閱歷貧乏、信息量儲存相對較少的人來說，鑒賞音樂時就可能缺乏想象，甚至無從著手。音樂作為聽覺藝術(shù)，決定了音樂鑒賞必須依靠有關(guān)的音響資料才能得以完成，這是一個基本的客觀條件。基于這一條件，人們才能對審美對象，即音樂作品進(jìn)行審美活動。

在這一學(xué)期的音樂之旅中，我們欣賞到了各種不同形式的音樂，中西方兼?zhèn)洹９芟覙贰秳游锟駳g曲》，音樂劇《貓》，歌劇《卡門》，中國戲曲和中外民歌等等都是讓我非常喜歡的音樂作品與形式。在這里不僅讓我們了解到了這么多的音樂形式，同時還欣賞到了每種音樂形式下的著名作品。真是大開眼界，仿佛一次夢幻的世界音樂之旅。

《動物狂歡節(jié)》是圣-桑于1886年在奧地利應(yīng)巴黎好友的請求寫出的一部別出心裁、諧趣橫生的管弦樂組曲。作者以生動的手法，描寫動物們在熱鬧的節(jié)日行列中，各種滑稽有趣的情形。整部組曲由十四曲組成：(一)序奏及獅王行進(jìn)曲;(二)公雞與母雞;

(三)野驢;(四)烏龜;(五)大象;(六)袋鼠，(七)水族館;(八)長耳人;

(九)林中杜鵑;(十)大鳥籠;(十一)鋼琴家;(十二)化石;(十三)天鵝;(十

四)終曲。其中只有《天鵝》一曲是在作者生前發(fā)表的，是本組曲中流傳最廣的一首，常被單獨(dú)演奏，甚至成為作者圣-桑的代表作品，是整部組曲中唯一一首優(yōu)雅、溫柔的小曲，與其他各曲形成鮮明的對比。個人認(rèn)為《天鵝》是全組曲中最精美的音樂，曲中豎琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上蕩漾的微波，大提琴優(yōu)美迷人的曲調(diào)，則描寫出天鵝高貴優(yōu)雅的神姿。全曲由伴奏豎琴水波蕩漾般的前奏開始，接著大提琴唱出6/4拍子圓滑奏的高雅旋律，時而上行，時而下行，情調(diào)極為優(yōu)美。這部組曲是我最喜歡的管弦樂曲了。 其他的音樂形式，還有西方的音樂劇歌劇，中方的中國戲曲，二者既有聯(lián)系相似之處又有各自的不同特點(diǎn)。中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成的。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個種類。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個性。比較著名的戲曲種類有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、粵劇、川劇、秦腔、評劇、晉劇、漢劇、河北梆子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。其中最有名的五大戲曲是：京劇，昆曲，黃梅戲，豫劇和評劇。音樂劇是以具有吸引力的情節(jié)為支撐,以演員的戲劇性表演為根基,使音樂、舞蹈得以充分發(fā)揮其潛能,配合著服裝、舞美、現(xiàn)代化設(shè)備,并把這些因素融合為有機(jī)統(tǒng)一體的藝術(shù)。單從綜合成分和綜合形態(tài)來看，可以說中國戲曲與歐美音樂劇沒有任何區(qū)別。歌、舞、劇三者并重，是中國戲曲與音樂劇共同的綜合特征。但是細(xì)分區(qū)別還是有的，而且兩者之間的區(qū)別極為顯豁。首先看音樂。音樂劇音樂的根本特征在于它的原創(chuàng)性，戲曲音樂的根本特征在于它的民間性。兩者之間的其他各種區(qū)別無不因此而起。 戲曲音樂是程式化的音樂，它最重要的特征是三個：“一曲多用”，“地域特色”，“程式化展開手法”。中國戲曲用樂原則是按照人物的情感類型來決定的，即同一種情感類型(喜怒哀樂悲愁苦之類)用同一個板腔，或同一個曲牌，不可輕易越雷池一步。而音樂劇“專曲專用”，是與戲曲音樂的“一曲多用”相對的用樂原則，也即音樂劇的音樂、唱段，都是作曲家根據(jù)不同的劇本、不同的情節(jié)、不同的人物、不同的場景、不同的情感特點(diǎn)專門新寫的，它們一旦被演出，就只能專屬這個劇目、這個人物、這個場景了，而不能挪作他用;如果還要寫下一部戲，那就必須另行創(chuàng)作新的音樂和唱段。所以熟悉音樂劇的觀眾無人不知《多來咪》只屬于《音樂之聲》，《回憶》只屬于《貓》。戲曲的地域風(fēng)格廣，音調(diào)對方言的依賴性極強(qiáng)，如京腔等;而音樂劇具有“個性原則”，它的風(fēng)格面貌不受任何地域性的限制，因此是高度自由的，甚至是無所不包、無所不能的;它的音樂語言與風(fēng)格所遵循的原則只有一個，即取決于作品和人物，樂風(fēng)隨劇而變，音調(diào)看人而異，劇變樂變，人

異樂隨。戲曲音樂揭示戲劇性的發(fā)展手法有一套固定的程式。中國戲曲音樂在其長期的歷史積淀中形成了兩種揭示戲劇性的方法和思路，一種是“板腔體’，一種是“曲牌體”。而音樂劇采用“自由結(jié)構(gòu)”，戲劇性發(fā)展手法，并無固定模式。我們再看表演上的區(qū)別。中國戲曲在音樂和語言上千差萬別，講究唱念坐打，生旦凈丑，但表演體系卻是一律的虛擬表演和程式化動作。歐美音樂劇同其歌劇和話劇一樣，在表演上崇尚寫實(shí)主義風(fēng)格，講究演員在舞臺上形體動作的放松自然，盡可能地接近生活原型，因而是寫實(shí)的，生活化的。在充分認(rèn)識到中國傳統(tǒng)戲曲與歐美音樂劇的重大區(qū)別之后，我們就有必要來闡述問題的另一面，即兩者相互聯(lián)系的一面。借鑒中西方各自優(yōu)缺點(diǎn)來提高自身的表演價值。

音樂是由人創(chuàng)作的自然表達(dá)的是人的情感，音樂鑒賞便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達(dá)到人與音樂的共鳴。音樂的一大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

音樂是由情而發(fā)，縱貫歷史，橫看中西，文明的發(fā)展中總有音樂這個重要的角色去推動著，從遠(yuǎn)古的詩經(jīng)的樸素到唐詩宋詞的華麗和纏綿的元曲的現(xiàn)實(shí)和豐富，它們不僅見證著中國文學(xué)的巨大發(fā)展，加之中國傳統(tǒng)古典樂器就成為中國古典音樂的繁榮發(fā)展史，我們不禁贊嘆：古人用他們特有的智慧讓我們后代人體會到了穿越歷史時空的民族風(fēng)格，地域風(fēng)格和時代風(fēng)格。“高山流水”“陽春白雪”的傳世經(jīng)典，一直到后來的民族音樂的盛行，中國幾千年的音樂風(fēng)格在經(jīng)久不衰地傳遞著華夏民族最具特色的東方文化。

西方傳統(tǒng)音樂以神秘浪漫為主，很多宗教思想的寫照，鋼琴的加盟使它越來越具抒情、浪漫、自然風(fēng)格。經(jīng)過中世紀(jì)時期、文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期，西方音樂的發(fā)展越來越成熟，越來越豐富。與中國古典音樂的空靈與返古相比，它所具有的浪漫是空前的。隨著時代的發(fā)展，西方音樂越來越注重樂器的協(xié)奏和聲調(diào)的組合，正如中西方意識形態(tài)一樣。處在這個時代，我們所擁有的不僅是對民族歷史要了解多少，要全面發(fā)展自己，提高自己的人文素養(yǎng)還要對一定的音樂鑒賞能力。這就要求對音樂發(fā)展歷史的了解，音樂鑒賞能力最為重要的一方面就是要對其背景的深刻理解。它不僅讓我們在民族文化和不同的精神氛圍下感受來自各方的熏陶，還讓人對各個地域的人文、物質(zhì)、感情、活動有更深一步的了解。能通過音樂這面鏡子照射出更廣闊的大千世界。

欣賞民族音樂的感受篇二

在本學(xué)期，我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課，也僅僅是因?yàn)橛X得鑒賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。其實(shí)我本人自認(rèn)為我自己是一個嚴(yán)重缺乏音樂細(xì)胞的人，甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點(diǎn)音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認(rèn)有時候當(dāng)心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神的吧。當(dāng)然了，雖然我平時很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面，但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面，而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們學(xué)會聆聽，還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。

老實(shí)說，我在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，對音樂的認(rèn)識更多的是在流行音樂方面，僅僅是喜歡一些歌手的聲音和一些歌詞的意蘊(yùn)。當(dāng)然了，我之所以更關(guān)注流行音樂，也是因?yàn)樗恼Z言比較生活化、節(jié)奏也比較明快、更加貼近生活、易于讓我接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這次《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師就像是一個導(dǎo)游，一直引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗(yàn)音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲

同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準(zhǔn)備了一部以音樂為題材的電影：《出水芙蓉》。在看這部片子的時候，我一直在猜測，這部片子里面的很多演員應(yīng)該都是真正的藝術(shù)家。因?yàn)樗麄兊牟徘楹蛯σ魳返母形螂S著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨(dú)奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學(xué)生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。

記得周國平先生好像有過這樣一段話，比較有趣。他說：“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因?yàn)樗兹烁鶕?jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”

我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話，應(yīng)該就是每個人對于同一份音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一份作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異的吧。

另外，適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助的。但是，那也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗(yàn)槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，應(yīng)該是不算太重要得。個人認(rèn)為欣賞音樂，重要的是感悟，而不是單純的依靠知識。

同時，通過音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂也有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們都很喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。而通過這一段時間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了!我國民歌浩若煙海，有內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗(yàn)，甚至體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面，民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風(fēng)格特色，這也是它們的魅力所在，正是因?yàn)檫@樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，也越來越受我們的歡迎。

如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏，如同生命里的行進(jìn)步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂，尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力，減輕了精神上的負(fù)擔(dān)。

從另一方面來講，音樂鑒賞對人的性情也有著極大的陶冶作用，它會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調(diào)和品位的人，一個富有同情心的人，一個拒絕暴力的人。因?yàn)橐魳纺芴找比说男郧椋?dāng)你真正沉浸在音樂中時，你會忘掉世俗中一切繁雜的事，盡情的暢游在音樂中!恰當(dāng)?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感，令人振奮或者令人如癡如醉，能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏，可以提高這些人處理事務(wù)和學(xué)習(xí)的效率。

我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因?yàn)橐魳房梢约ぐl(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。

時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂鑒賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂鑒賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗(yàn)音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。

我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂鑒賞》課后最深的感受。

欣賞民族音樂的感受篇三

音樂無處不在，音樂一直都在我們身邊。它神秘、美妙。 一直在影響著我們的情感，我們的快樂或者悲傷都離不開音樂，快樂的時候，音樂讓我更加愉悅，悲傷的時候，音樂讓我走出陰霾。

馬克思說過:“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”這說明，如果缺乏必要的音樂欣賞能力，那么音樂的美感就不能為人所感受，音樂本身也會黯然失色。 每一首歌，每一首曲子，都有一個創(chuàng)作人。他都是創(chuàng)作者要書寫的一個故事，歌那么多，故事那么多，總會有幾個故事和自己重疊，和自己共鳴，可以讓自己可以停下來好好思考，思考自己，思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲,有寧靜，有歡快，他的鋼琴曲帶動我的情感，讓我慢慢走出悲傷。

通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實(shí)不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。

音樂藝術(shù)作品的賞析是培養(yǎng)大學(xué)生美感和情感的有效途徑。大學(xué)生的所學(xué)專業(yè)、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的，但音樂以其獨(dú)有的藝術(shù)感染力，激發(fā)了我們內(nèi)心世界的美感和情感。 音樂鑒賞的教學(xué)和實(shí)踐，使我們獲得了音樂基本知識，也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認(rèn)識。 學(xué)習(xí)了音樂鑒賞，我們也明白了藝術(shù)的是無國界，不管是中國音樂，還是外國音樂，每一個作品能表達(dá)音樂作者的情感，那就需要我們?nèi)バ蕾p。首先要了解音樂的作者、創(chuàng)作背景、民族特征、作者的創(chuàng)作個性，然后用感情逐漸的去感悟，去體會作者所要表達(dá)的感情，特別是遇到符合自己當(dāng)時情感的歌曲，更能與之產(chǎn)生共鳴。

我認(rèn)為音樂是能夠感染人，更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨(dú)特的功能來凈化人的心靈，美化人的行為。因此我們要充分發(fā)揮音樂的作用，用音樂塑造美、創(chuàng)造美的世界。

我一直熱愛著我的音樂，我喜歡音樂，我更會去用心聆聽音樂那神韻的美!

張海迪說過：“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人。”有了音樂，生活便煥然一新。那么美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此!

欣賞民族音樂的感受篇四

在本學(xué)期，我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課，也僅僅是因?yàn)橛X得鑒賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。其實(shí)我本人自認(rèn)為我自己是一個嚴(yán)重缺乏音樂細(xì)胞的人，甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點(diǎn)音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認(rèn)有時候當(dāng)心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神的吧。當(dāng)然了，雖然我平時很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面，但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面，而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們學(xué)會聆聽，還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。

老實(shí)說，我在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，對音樂的認(rèn)識更多的是在流行音樂方面，僅僅是喜歡一些歌手的聲音和一些歌詞的意蘊(yùn)。當(dāng)然了，我之所以更關(guān)注流行音樂，也是因?yàn)樗恼Z言比較生活化、節(jié)奏也比較明快、更加貼近生活、易于讓我接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這次《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師就像是一個導(dǎo)游，一直引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗(yàn)音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲

同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準(zhǔn)備了一部以音樂為題材的電影：《出水芙蓉》。在看這部片子的時候，我一直在猜測，這部片子里面的很多演員應(yīng)該都是真正的藝術(shù)家。因?yàn)樗麄兊牟徘楹蛯σ魳返母形螂S著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨(dú)奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學(xué)生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。

記得周國平先生好像有過這樣一段話，比較有趣。他說：“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因?yàn)樗兹烁鶕?jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”

我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話，應(yīng)該就是每個人對于同一份音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一份作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異的吧。

另外，適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助的。但是，那也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗(yàn)槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，應(yīng)該是不算太重要得。個人認(rèn)為欣賞音樂，重要的是感悟，而不是單純的依靠知識。

同時，通過音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂也有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們都很喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。而通過這一段時間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了!我國民歌浩若煙海，有內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗(yàn)，甚至體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面，民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風(fēng)格特色，這也是它們的魅力所在，正是因?yàn)檫@樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，也越來越受我們的歡迎。

如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏，如同生命里的行進(jìn)步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂，尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力，減輕了精神上的負(fù)擔(dān)。

從另一方面來講，音樂鑒賞對人的性情也有著極大的陶冶作用，它會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調(diào)和品位的人，一個富有同情心的人，一個拒絕暴力的人。因?yàn)橐魳纺芴找比说男郧椋?dāng)你真正沉浸在音樂中時，你會忘掉世俗中一切繁雜的事，盡情的暢游在音樂中!恰當(dāng)?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感，令人振奮或者令人如癡如醉，能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏，可以提高這些人處理事務(wù)和學(xué)習(xí)的效率。

我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因?yàn)橐魳房梢约ぐl(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。

時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂鑒賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂鑒賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗(yàn)音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。

我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂鑒賞》課后最深的感受。

欣賞民族音樂的感受篇五

一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。音樂以其獨(dú)特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因?yàn)橐魳肥敲赖乃囆g(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實(shí)。

我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團(tuán)，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團(tuán)，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。

本來這次選修音樂鑒賞課是因?yàn)閷W(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨(dú)奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。

至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家(當(dāng)然也包括演繹者)心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實(shí)是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實(shí)音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹(jǐn)嚴(yán)的詩詞;那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。

周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因?yàn)樗兹烁鶕?jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。

適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗(yàn)槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。

但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機(jī)械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。

因?yàn)闃防硖峁┝私馕鲆魳纷髌返奈淦鳌⒋蜷_音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補(bǔ)充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進(jìn)而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。

通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗(yàn)，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因?yàn)橹挥羞@樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。

欣賞民族音樂的感受篇六

音樂課是人文學(xué)科的一個重要領(lǐng)域，是實(shí)施美育的主要途徑之一，是基礎(chǔ)教育階段的一門必修課。

音樂課程的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

1.審美體驗(yàn)價值音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學(xué)生充分體驗(yàn)蘊(yùn)涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達(dá)的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴，使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補(bǔ)的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于學(xué)生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術(shù)、熱愛生活打下良好的基礎(chǔ)。

2.創(chuàng)造性發(fā)展價值

創(chuàng)造是藝術(shù)乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術(shù)教育功能和價值的重要體現(xiàn)。音樂創(chuàng)造因其強(qiáng)烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現(xiàn)和創(chuàng)造活動，能夠激活學(xué)生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動，在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想像力和創(chuàng)造性思維得到充分發(fā)揮。

3.表現(xiàn)與社會交往價值

音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進(jìn)行的人際交流，它有助于養(yǎng)成學(xué)生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學(xué)校的課堂上，而且也應(yīng)在社會的大環(huán)境中進(jìn)行，對社會音樂生活的關(guān)心，對班級、學(xué)校和社會音樂活動的積極參與，將使學(xué)生的群體意識、合作精神和實(shí)踐能力等得到鍛煉和發(fā)展。

依據(jù)音樂教育的性質(zhì)和價值，音樂教育所承擔(dān)的任務(wù)可概括為：通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的機(jī)會，使學(xué)生主動參與到音樂實(shí)踐活動中，并在音樂實(shí)踐活動中學(xué)習(xí)最基本的音樂文化知識技能技巧，以培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣和愛好;使學(xué)生獲得音樂審美的體驗(yàn)和享受成功的歡愉;提高學(xué)生的音樂鑒賞能力和表現(xiàn)能力;奠定其終身學(xué)習(xí)、享受音樂，發(fā)展音樂的堅實(shí)基礎(chǔ)。與此同時，通過音樂教育，著力培養(yǎng)學(xué)生個性，創(chuàng)造精神以及合作意識，陶冶高尚情操，發(fā)展創(chuàng)造力，并為其他方面的學(xué)習(xí)創(chuàng)造有利的條件，以促進(jìn)學(xué)生的全面和諧發(fā)展，培養(yǎng)對人和生活樂觀的態(tài)度。播所產(chǎn)生的強(qiáng)大凝聚力，有助于培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷;學(xué)生通過學(xué)習(xí)世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認(rèn)識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進(jìn)對不同文化的理解、尊重和熱愛。

因?yàn)橐魳方逃袚?dān)著上述任務(wù)，因此其教育觀念知道思想及其具體的行為方式沙鍋必須承擔(dān)以下幾個特征。

(1)基礎(chǔ)性。傳統(tǒng)意義上的基礎(chǔ)知識和基本技能將不在是中小學(xué)音樂教育基礎(chǔ)性的全部或主要內(nèi)涵，使學(xué)生熱愛音樂，對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，并奠定學(xué)生在音樂方面的可持續(xù)發(fā)展的堅實(shí)基礎(chǔ)，這是音樂教育基礎(chǔ)性的要義所在。這就要求中小學(xué)教學(xué)內(nèi)容必須以是否有利于學(xué)生學(xué)習(xí)音樂、享受音樂、參與音樂實(shí)踐活動，獲得審美愉悅體驗(yàn)為主要取舍標(biāo)準(zhǔn)。

(2)民主性。音樂教育要真正面向全體學(xué)生，包括弱智、殘疾兒童在內(nèi)的所有學(xué)生都有接受一虐教育的權(quán)利，承認(rèn)和維護(hù)學(xué)生在音樂方面的個性差異，為學(xué)生在音樂方面的學(xué)習(xí)和自由發(fā)展，創(chuàng)造寬松的時空環(huán)境。音樂教育要充分尊重學(xué)生的人格，維護(hù)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)方面的自尊心和自信心，欣賞學(xué)生在音樂鑒賞和表現(xiàn)方面的才能，真正把學(xué)習(xí)音樂的幸福和成功的歡愉帶給每一個學(xué)生，音樂教育要充分尊重學(xué)生的教育主體地位，教學(xué)內(nèi)容、方法、評價等都必須以學(xué)生主體為主要依據(jù)，真正做到以學(xué)生為本，以學(xué)習(xí)為本。

(3)開放性。學(xué)校音樂教育要把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育主動納入自己的視野，使三者形成合力，把音樂教育與學(xué)生的日常音樂生活有機(jī)地聯(lián)系在一起。在內(nèi)容的選擇、要求的確立、教材的編排等方面不過分追求系統(tǒng)、全面和整齊劃一，為教學(xué)留有足夠的接口和創(chuàng)造余地。要加強(qiáng)音樂課程與學(xué)校其他學(xué)科課程、特別是其他藝術(shù)課程之間的橫向聯(lián)系，使之密切配合，互相滲透，共同發(fā)展。

(4)科學(xué)性。中小學(xué)音樂課程必須建立科學(xué)地反映出中小學(xué)音樂課程為普及的、普通的、音樂基本素質(zhì)特點(diǎn)的獨(dú)立、完整的國民音樂教育的科學(xué)體系。要科學(xué)地把握教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)要求，使之切合中小學(xué)生的年齡特征與心理需求，并能更好的突出音樂學(xué)科的特點(diǎn)。

(5)實(shí)踐性。音樂課程在小學(xué)教育中是活勞動、實(shí)踐性最強(qiáng)的課程之一，因此，小學(xué)音樂教育不應(yīng)該理性化、學(xué)術(shù)化，而應(yīng)該在一定程度上音樂生活化，讓學(xué)生在參與豐富多彩的音樂活動中，有趣地、令人開心地掌握基本的文化知識技能，獲得審美愉悅體驗(yàn)，增強(qiáng)進(jìn)一步學(xué)習(xí)音樂的興趣和自信，即在一定程度上讓學(xué)生“從做中學(xué)”、“從樂中學(xué)”讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。正因?yàn)橛幸陨系囊恍┨卣鳎虼艘魳方逃w現(xiàn)以下教學(xué)理念：

1.以音樂審美為核心

以音樂審美為核心的基本理念，應(yīng)貫穿于音樂教學(xué)的全過程，在潛移默化中培育學(xué)生美好的情操、健全的人格。音樂基礎(chǔ)知識和基本技能的學(xué)習(xí)，應(yīng)有機(jī)地滲透在音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)之中。音樂教學(xué)應(yīng)該是師生共同體驗(yàn)、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學(xué)中，要強(qiáng)調(diào)音樂的情感體驗(yàn)，根據(jù)音樂藝術(shù)的審美表現(xiàn)特征，引導(dǎo)學(xué)生對音樂表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵的整體把握，領(lǐng)會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。

2.以興趣愛好為動力

興趣是學(xué)習(xí)音樂的基本動力，是學(xué)生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應(yīng)充分發(fā)揮音樂藝術(shù)特有的魅力，在不同的教學(xué)階段，根據(jù)學(xué)生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容和生動活潑的教學(xué)形式，激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。教學(xué)內(nèi)容應(yīng)重視與學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，加強(qiáng)音樂課與社會生活的聯(lián)系。、戲劇、影視、美術(shù)等姊妹藝術(shù)的綜合;音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。在實(shí)施中，綜合應(yīng)以音樂為教學(xué)主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他藝術(shù)門類及其他學(xué)科的聯(lián)系。

3.面向全體學(xué)生

義務(wù)教育階段音樂課的任務(wù)，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應(yīng)面向全體學(xué)生，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。音樂課的全部教學(xué)活動應(yīng)以學(xué)生為主體，師生互動，將學(xué)生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。

4.注重個性發(fā)展

每一個學(xué)生都有權(quán)利以自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達(dá)個人的情智。要把全體學(xué)生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機(jī)結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學(xué)形式，為學(xué)生提供發(fā)展個性的可能和空間。

5.重視音樂實(shí)踐

音樂課的教學(xué)過程就是音樂藝術(shù)的實(shí)踐過程。因此，所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)重視學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項音樂活動，將其作為學(xué)生走進(jìn)音樂，獲得音樂審美體驗(yàn)的基本途徑。通過音樂藝術(shù)實(shí)踐，增強(qiáng)學(xué)生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團(tuán)隊精神。

6.鼓勵音樂創(chuàng)造

中小學(xué)音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂豐富學(xué)生的形象思維，開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性潛質(zhì)。在教學(xué)過程中，應(yīng)設(shè)定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內(nèi)容、形式和情景，發(fā)展學(xué)生的想像力，增強(qiáng)學(xué)生的創(chuàng)造意識。對音樂創(chuàng)造活動的評價應(yīng)主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程。7.提倡學(xué)科綜合音樂教學(xué)的綜合包括音樂教學(xué)不同領(lǐng)域之間的綜合;音樂與舞蹈

8.弘揚(yáng)民族音樂

應(yīng)將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過學(xué)習(xí)民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強(qiáng)民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當(dāng)代中國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同樣應(yīng)納入音樂課的教學(xué)中。

9.理解多元文化

世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強(qiáng)調(diào)弘揚(yáng)民族音樂的同時，還應(yīng)以開闊的視野，學(xué)習(xí)、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學(xué)使學(xué)生樹立平等的多元文化價值觀，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果。

10.完善評價機(jī)制

應(yīng)在體現(xiàn)素質(zhì)教育目標(biāo)的前提下，以音樂課程價值和基本目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)為評價的出發(fā)點(diǎn)，建立綜合評價機(jī)制。評價應(yīng)包括學(xué)生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標(biāo)不僅要涵蓋音樂的不同教學(xué)領(lǐng)域，更應(yīng)關(guān)注學(xué)生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，以及教師引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。應(yīng)善于在動態(tài)的教學(xué)過程中利用評價起到促進(jìn)學(xué)生發(fā)展、提高教師教學(xué)水平和完善教學(xué)管理的作用。

欣賞民族音樂的感受篇七

通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實(shí)不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。

整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點(diǎn)來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：

一)古典主義音樂

古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。

古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實(shí)到樂隊后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。

在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(qiáng)(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運(yùn)用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實(shí)、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點(diǎn)。

二)浪漫主義音樂

浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。

浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。

欣賞民族音樂的感受篇八

一、困惑

人民音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生命中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。”可我們的學(xué)生卻這么說：“一提到音樂課，我就頭疼。老師總是把音樂書上的內(nèi)容一成不變地“傳輸”給我們，而且有的歌曲與我們的距離太遙遠(yuǎn)了，而我們想聽想學(xué)的往往被排斥在課堂之外，只能私下學(xué)唱，像電視連續(xù)劇《水滸傳》中的《好漢歌》……我們需要有震撼力的音樂作品。”

“每堂音樂課都是先基本練習(xí)(節(jié)奏或練聲)，接著教唱新歌，老師范唱后，就是學(xué)唱歌譜，朗讀歌詞，最后填唱歌詞，這種老套、枯燥的方法使音樂課變得無聊至極、死氣沉沉……”“有時候，老師在欣賞一首歌之前，也介紹一些背景材料或作者生平，但經(jīng)常比較籠統(tǒng)，我們很想深入地了解作者當(dāng)時的時代背景和創(chuàng)作這首歌(樂)曲時的意圖……”

“中國剛剛申奧成功、男子足球還沖出了亞洲、世博會也離我們越來越近了，可老師從來沒有把這些信息與音樂課堂聯(lián)系起來，依然教我們學(xué)唱書上的歌曲、欣賞書本上的樂曲……”

二、思考

面對這樣的感受，任何一位具有愛心與責(zé)任感的教師心中都不會平靜，我們的好心難道不能被學(xué)生所理解嗎?音樂課堂里到底出現(xiàn)了什么問題?帶著這樣的疑惑，我們走近了新課程……《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)(實(shí)驗(yàn)稿)》中指出：“音樂教育必須以審美為核心，使學(xué)習(xí)內(nèi)容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導(dǎo)學(xué)生主動參與音樂實(shí)踐，尊重個體的不同音樂體驗(yàn)和學(xué)習(xí)方式，以提高學(xué)生主動的審美能力，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為終身喜愛音樂、學(xué)習(xí)音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)。”“音樂教育必須要有寬闊的視野，必須保持開放的態(tài)勢，對音樂教育的各種影響因素予以高度重視。”

反思傳統(tǒng)的教學(xué)，是把音樂教科書作為唯一的課程資源，老師和學(xué)生成了被動的使用者和接受者，這種“唯教材而教”的思想觀念逐漸形成了封閉、狹隘、孤立的音樂教學(xué)格局。大大降低了學(xué)生審美的積極性，削弱了美育的功能。基于這樣的現(xiàn)狀，我們想以“開放型專題課”的教學(xué)研究為突破口，希望通過課改來帶動教改，通過教改來開創(chuàng)音樂教育的新局面。

三、設(shè)想

音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的出臺，為音樂教育指明了方向，標(biāo)準(zhǔn)中非常詳盡地闡述了音樂教學(xué)的新理念、新方法，本課題是想通過“開放型專題課”教學(xué)的研究，尋找理論與實(shí)踐的最佳結(jié)合點(diǎn)，找到一條“老教材，新教法”的最佳途徑。

1.依據(jù)

系統(tǒng)論認(rèn)為：課堂教學(xué)與其他系統(tǒng)一樣既是一個特定的系統(tǒng)，又是處于社會這個大系統(tǒng)之中，并與其他系統(tǒng)發(fā)生著千絲萬縷的聯(lián)系，教師必須對課堂教學(xué)進(jìn)行充分的系統(tǒng)分析，以網(wǎng)絡(luò)型知識結(jié)構(gòu)實(shí)現(xiàn)開放式教學(xué)。因此，教師在設(shè)計教學(xué)時，既要側(cè)重本學(xué)科，又要兼顧其他相關(guān)學(xué)科，以網(wǎng)絡(luò)型的知識結(jié)構(gòu)教育學(xué)生。

信息論認(rèn)為：在課堂教學(xué)中，應(yīng)通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐等途徑，無限量、無止境地吸收現(xiàn)代社會中一切與教學(xué)有關(guān)聯(lián)和有價值的信息，并將這些信息進(jìn)行有效的處理，通過學(xué)科特有的方式融進(jìn)課堂。

2.概念

開放型專題課是指：在開放性教學(xué)理念指導(dǎo)下，結(jié)合學(xué)生音樂經(jīng)驗(yàn)和基礎(chǔ)，結(jié)合教材內(nèi)容，結(jié)合學(xué)生生活實(shí)際，動態(tài)地設(shè)計教學(xué)專題，并鼓勵師生從校內(nèi)外音樂資源中收集與本主題相關(guān)的音樂素材，經(jīng)過合理、創(chuàng)新的“基因重組”，從而組織有效的音樂學(xué)習(xí)活動的新課型。

3.目標(biāo)

通過“開放型專題課”的課堂教學(xué)研究，通過動態(tài)化的設(shè)計教學(xué)主題，提高教師重組教材的能力和篩選音樂素材的能力，通過教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生生活有機(jī)結(jié)合，通過教材資源開發(fā)、再造，創(chuàng)造性地展開教學(xué)，使學(xué)生學(xué)習(xí)更輕松、更主動、更有興趣，培養(yǎng)學(xué)生感知音樂、體驗(yàn)音樂、表現(xiàn)音樂的能力，從而實(shí)現(xiàn)音樂課堂的生活化、專題化。

4.思路

依照以上的理論以及開放型專題課教學(xué)的目標(biāo)，我們將音樂學(xué)習(xí)劃分為以下六個版塊，既音樂與自然、音樂與社會、音樂與人、音樂與名家名曲、音樂與生活、音樂與其他藝術(shù)。我們依據(jù)學(xué)生的生理、心理，以及認(rèn)知特點(diǎn)，設(shè)置相關(guān)的教學(xué)專題。

四、策略

建構(gòu)主義理論認(rèn)為：教學(xué)決不是教師給學(xué)生灌輸知識、技能，而是學(xué)生通過驅(qū)動自己學(xué)習(xí)的動力機(jī)制積極主動地建構(gòu)知識的過程，這種建構(gòu)是學(xué)生在自身的經(jīng)驗(yàn)、信念和背景知識的基礎(chǔ)上，通過他人相互作用而實(shí)現(xiàn)的。開放型專題課教學(xué)內(nèi)容的選擇與教學(xué)方法的運(yùn)用策略。

在實(shí)施過程中，我們認(rèn)為：內(nèi)容的選擇應(yīng)以教材為基礎(chǔ)，方法的運(yùn)用應(yīng)強(qiáng)調(diào)學(xué)生的實(shí)踐參與，這是教學(xué)的關(guān)鍵。通過鏈接學(xué)生生活，整合學(xué)科資源，挖掘地方素材，讓教學(xué)回歸自然，讓音樂融入活動，讓音樂走出課堂。教師在確立專題后要考慮把內(nèi)容與方法這兩方面作為實(shí)施的依托。

1.教學(xué)內(nèi)容的開放

隨著現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展，音樂傳播工具和手段更加多樣，面對各種媒體不斷沖擊學(xué)校音樂教學(xué)的現(xiàn)實(shí)，開放課堂教學(xué)內(nèi)容已成為教學(xué)發(fā)展的趨勢。教學(xué)內(nèi)容的開放是指在教材原有知識的基礎(chǔ)上，選取教材之外的具有一定審美價值的作品，來充實(shí)教學(xué)內(nèi)容，開拓學(xué)生的視野，豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)。

(1)鏈接學(xué)生生活

學(xué)生是課堂的主體，學(xué)生的生活世界應(yīng)該成為課程內(nèi)容的范圍。《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》曾指出：“教學(xué)要重視與學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，要加強(qiáng)音樂課與社會的聯(lián)系。”教師在重組教學(xué)內(nèi)容時要關(guān)注學(xué)生的生活世界，要精選一些與學(xué)生生活息息相關(guān)的作品來補(bǔ)充教學(xué)，在學(xué)習(xí)音樂中感悟生活、體驗(yàn)音樂的美。

①關(guān)注音樂動態(tài)，緊跟時代步伐

在快節(jié)奏的當(dāng)今時代，音樂生活豐富多彩、不斷更新，學(xué)生對新鮮的事物具有很強(qiáng)烈的興趣，教學(xué)只有更多地關(guān)注當(dāng)前的音樂動態(tài)，引入一些動畫片中的歌曲或樂曲，以及適合學(xué)生欣賞和學(xué)習(xí)的影視金曲、電腦音樂等內(nèi)容，才能為學(xué)生走入社會、走進(jìn)健康的音樂生活奠定基礎(chǔ)。

②關(guān)注重大事件，增強(qiáng)人文內(nèi)涵

生活世界中充滿著自然事實(shí)、社會事務(wù)和人的生活行為事件，將一些重大的事件緊密地與音樂教學(xué)結(jié)合起來，有利于學(xué)生人文素養(yǎng)的提高。例如當(dāng)中國申奧成功后，教學(xué)中可安排與該主題相關(guān)的教學(xué)內(nèi)容，如《相逢在奧運(yùn)旗幟下》《五環(huán)旗下交朋友》《手拉手》等，增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感和自信心，同時通過這類課的教學(xué)，拉近音樂課與學(xué)生生活的距離，增強(qiáng)教學(xué)的人文內(nèi)涵。

(2)整合學(xué)科資源

音樂是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn)，他緊密聯(lián)系人類生活、人類情感、人類文化，在詮釋各種音樂作品時，教師要有一種開放的多學(xué)科教學(xué)意識，應(yīng)把音樂、美術(shù)、文學(xué)、戲劇、舞蹈等多種藝術(shù)形式的相關(guān)知識、創(chuàng)作技能、文化背景、風(fēng)格流派融于一堂，形成一個“大藝術(shù)”的概念，然后，融會貫通，以提高學(xué)生的整體藝術(shù)素質(zhì)。

①音樂與姊妹藝術(shù)的綜合

音樂與舞蹈、美術(shù)、戲劇、影視等姊妹藝術(shù)具有十分密切的關(guān)系，并有著許多相似的特征。教學(xué)中要善于抓住貫穿各類藝術(shù)的主線，充分發(fā)揮與運(yùn)用各種藝術(shù)門類的不同表現(xiàn)手段，整合成綜合性的教學(xué)方式，如用形體動作配合音樂節(jié)奏、用表演動作表現(xiàn)音樂內(nèi)容等。通過內(nèi)容向其他藝術(shù)門類拓展延伸，以期開闊視野，加強(qiáng)對音樂內(nèi)涵的進(jìn)一步理解與感悟。

②音樂與藝術(shù)以外的其他學(xué)科綜合

音樂同藝術(shù)之外的其他學(xué)科的融合對于軟化學(xué)科邊緣、增強(qiáng)對交叉學(xué)科的理解、拓寬人文視野具有重要意義。在開放型專題課的教學(xué)實(shí)踐中，不僅可以設(shè)計音樂與語文、音樂與歷史、音樂與社會等綜合課例，同樣也可以把音樂與數(shù)學(xué)、物理、生物等自然學(xué)科整合起來，賦予音樂課新的內(nèi)涵。

例如在課例《黃河的故事》教學(xué)時，教師不僅要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)真聆聽音樂，同時要讓學(xué)生了解我國抗戰(zhàn)的歷史背景，以及有關(guān)冼星海的生平事跡、創(chuàng)作的風(fēng)格特征。在《貝多芬與華彥均》的專題教學(xué)中，要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識命運(yùn)與人生、光明與黑暗、正義與邪惡的哲學(xué)思想。通過相關(guān)文化的拓展與延伸，潛移默化地引導(dǎo)學(xué)生確立正確的人生觀與價值觀。

(3)挖掘地方資源

地方資源是指在本地區(qū)范圍內(nèi)的音樂文化資源和人才人力資源。學(xué)校音樂教學(xué)要充分利用本地區(qū)的資源為學(xué)生提供盡可能多的學(xué)習(xí)機(jī)會，把具有地方特色的音樂文化資源補(bǔ)充到課堂教學(xué)中，體現(xiàn)課程資源的開放性。

①音樂文化資源

在曲藝專題教學(xué)中，開辟本地方特色的曲藝“蓮花落”的學(xué)唱與欣賞，同時，邀請曲藝專家與學(xué)生面對面的接觸與交流，增強(qiáng)學(xué)生對曲藝的進(jìn)一步了解，加深他們對家鄉(xiāng)的熱愛之情;又如在欣賞民樂作品的同時，適時向?qū)W生介紹我區(qū)樓塔鎮(zhèn)農(nóng)民樂隊，聽他們演奏的民樂作品《細(xì)十番》，感受濃郁的地方特色文化，加深學(xué)生對民間藝術(shù)文化的熱愛。

②社會文化資源

教師可以結(jié)合地方人文地理環(huán)境和民族文化傳統(tǒng)，利用這些素材讓課堂更具魅力。例如在《湘湖的春天》教學(xué)中，通過學(xué)唱和欣賞以春天為主題的歌(樂)曲后，將學(xué)生喜聞樂見的湘湖文化創(chuàng)編成歌詞，這時的學(xué)生異常積極，而成果令教師始料不及。又如在欣賞抗戰(zhàn)時期作品時，向?qū)W生介紹革命烈士葛云飛、李成虎等事跡，加深學(xué)生對音樂作品的理解，同時也培養(yǎng)學(xué)生對民族英雄的崇敬之情。總之，教師要善于將本地區(qū)、本民族的民間音樂資源運(yùn)用在學(xué)校音樂教學(xué)之中，通過各種形式讓學(xué)生得到多方面的音樂文化熏陶。

2.教學(xué)方法的開放

系統(tǒng)的動態(tài)性告訴我們，課堂教學(xué)不是處在一個封閉的堅固象牙塔里，教師所傳授的知識也不應(yīng)是封閉的和僵化的體系，課堂教學(xué)方法也不是某幾種固定的模式，他們都處在一個動態(tài)的發(fā)展變化中。正如德國教育家第斯多惠所說：“如果使學(xué)生習(xí)慣于簡單地接受和被動地學(xué)習(xí)，任何方法都是壞的，如果能激發(fā)學(xué)生的主動性，任何方法都是好的。”因此，教學(xué)方法強(qiáng)調(diào)各方法之間的相互開放，要善于因時、因生、因情地運(yùn)用各種教法之長，為完成教學(xué)任務(wù)服務(wù)。

(1)讓音樂回歸自然

音樂創(chuàng)作的素材來源于生活，它是人們生活的情感體現(xiàn)。而孩子們最自然的學(xué)習(xí)是從生活中、自然環(huán)境中獲得的，最容易理解和掌握的東西是從他們所熟悉的環(huán)境、生活中獲得的。因此，在教學(xué)過程中要根據(jù)需要，實(shí)現(xiàn)教師、學(xué)生、教材、教具、教學(xué)環(huán)境與生活的多方面聯(lián)系，讓音樂回歸生活、回歸自然。

如在小學(xué)三年級課例《雨》的教學(xué)中，教師先給學(xué)生呈示一組自然界的音響(細(xì)雨聲、大雨聲、雨滴聲等)，讓學(xué)生仿佛置身于美麗的自然界中，通過一段表現(xiàn)小朋友在雨中嬉戲、玩耍音樂的欣賞，讓學(xué)生展開豐富的聯(lián)想、想象，構(gòu)架起學(xué)生音樂學(xué)習(xí)與生活的聯(lián)系，再通過聽一段富有雨中情趣的音樂(節(jié)奏)片段，讓學(xué)生聽著音樂和著節(jié)奏自由表演，通過身體的運(yùn)動、表現(xiàn)，使得音樂成為看得見的身體活動，同時在即興創(chuàng)作表演過程中讓學(xué)生感受雨中“玩耍”的樂趣。在這個過程中學(xué)生已經(jīng)自然而然地與生活經(jīng)驗(yàn)建立了聯(lián)系，學(xué)生在參與音樂活動的過程中已與音樂融為一體，在主動地探尋、領(lǐng)悟、體驗(yàn)音樂作品的美的同時，也學(xué)習(xí)了音樂的基本知識與音樂技能。

(2)讓音樂融入活動

中國臺灣兒童音樂教育家陳惠齡說過：要“活”的教學(xué)，像中國人說的“行以求知”，西洋人的“做中學(xué)”，兒童要親自參與活動，要在各項活動中去感受音樂、學(xué)習(xí)音樂、創(chuàng)造音樂。在音樂教學(xué)過程中要注重通過優(yōu)化音樂活動的設(shè)計，來激發(fā)學(xué)生參與活動的積極性，提供學(xué)生探究問題、探詢知識的機(jī)會，讓他們大膽參與，自主活動。

如設(shè)計讓學(xué)生根據(jù)詩歌《春曉》的意境探索音樂這樣一個環(huán)節(jié)，學(xué)生在活動中充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，利用身邊的樂器或其他物品探索音響，詮釋了詩歌《春曉》的意境，同時，通過分組表現(xiàn)特定的音樂情景再現(xiàn)詩歌內(nèi)容，理解了音樂與詩詞的關(guān)系，課堂氣氛活躍而充滿藝術(shù)性。通過活動既培養(yǎng)了學(xué)生獨(dú)立探索能力及良好的合作意識，又發(fā)展了他們的個性。通過綜合性的音樂教學(xué)活動，讓學(xué)生全方位感受、整合藝術(shù)，體現(xiàn)音樂教學(xué)特有的審美愉悅性。

(3)讓音樂走出課堂

隨著社會不斷進(jìn)步、科學(xué)不斷地發(fā)展，學(xué)習(xí)音樂不再是學(xué)校課堂的“壟斷行為”。要把封閉式課堂變成開放式課堂，課內(nèi)外銜接，校內(nèi)外互補(bǔ)。課堂內(nèi)的教學(xué)重點(diǎn)是指導(dǎo)學(xué)生如何多渠道地學(xué)習(xí)音樂，交流每人所攝取的音樂信息。通過互動式的音樂交流學(xué)習(xí)，大大釋放了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的潛在能量。同時，學(xué)校音樂教育要主動地把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育納入自己的視野，使三者形成合力，把音樂與學(xué)生的日常生活有機(jī)的聯(lián)系在一起，充分利用一切可學(xué)習(xí)資源，提供學(xué)生廣闊的學(xué)習(xí)途徑。

如在戲曲的專題教學(xué)中，為了讓學(xué)生對越劇有更深刻地了解，我們與實(shí)驗(yàn)學(xué)校聯(lián)系后特意安排了系列活動：越劇常識音樂板報賽;邀請區(qū)文化館老師講座;越劇名段學(xué)唱;越劇特長學(xué)生的“專場”演出;觀看著名的越劇影片;談自己對越劇藝術(shù)的感受等。通過系列活動使越劇真正深入人心，不僅培養(yǎng)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣愛好，同時也豐富學(xué)生的課外音樂活動。

開放式課堂強(qiáng)調(diào)發(fā)揮學(xué)生的主體作用，通過學(xué)生親自動手有效地調(diào)動校園、家庭、社區(qū)課程資源，主動地將音樂教學(xué)納入大課堂教學(xué)環(huán)境。

五、成果

經(jīng)過近兩年的課題實(shí)踐，教師能大膽地進(jìn)行教學(xué)創(chuàng)新，一堂堂富有特色的音樂課猶如雨后春筍般地涌現(xiàn)，主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

1.重構(gòu)課堂結(jié)構(gòu)，煥發(fā)生命活力

教師們以先進(jìn)的教育理念為指導(dǎo)，積極探索、努力實(shí)踐，構(gòu)建音樂教學(xué)的新課堂，創(chuàng)建了貼近學(xué)生生活的新穎的音樂教學(xué)課例，例如：“民族花”、“愛”、“童年的旋律”、“詩詞與音樂”、“走進(jìn)內(nèi)蒙”等等，通過開放型專題課這樣一種有效的載體，不僅開闊了學(xué)生的音樂視野，激活了音樂課，同時讓師生感受到課堂不僅是享受音樂美的場所，更是師生共同成長的幸福經(jīng)歷。

2.重塑教學(xué)理念，提升教學(xué)水平

經(jīng)過近兩年的課題研究，我們課題組成員攜同全體音樂教師一起學(xué)習(xí)了許多現(xiàn)代教育教學(xué)理論如：《音樂教育發(fā)展展望》、《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》解讀、《教育走向生本》、《開放性教學(xué)模式研究》、《開放式課堂教學(xué)法研究》等，這些先進(jìn)的教育思想影響并指導(dǎo)教師的教學(xué)實(shí)踐與課題研究。在實(shí)踐研究過程中，廣大音樂教師的教育觀念發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)變，認(rèn)識到“教材只是范本，教學(xué)資源要靠師生共同去開發(fā)”，“音樂教學(xué)是培養(yǎng)生活中使用音樂的人，而不是舞臺上使用音樂的人”，教師們在教學(xué)中能注重學(xué)情，重視學(xué)生學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)愿望的激發(fā)，注重在音樂實(shí)踐活動中去探尋音樂奧秘，弘揚(yáng)音樂中的人文精神等嶄新的現(xiàn)代教育理念，進(jìn)一步提升了教學(xué)水平。

3.重開智慧大門，促進(jìn)個性發(fā)展

《音樂課標(biāo)》指出：“每一個學(xué)生都有權(quán)利用自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達(dá)個人的情智。”開放型專題課為學(xué)生學(xué)習(xí)提供了廣闊的空間，重新開啟了智慧的大門。

有學(xué)生這樣說：“音樂課讓我們?nèi)谌肓松睿屛覀冇幸环N身臨其境的感覺，最讓我難忘的是上次欣賞小提琴獨(dú)奏曲《思鄉(xiāng)曲》時，大家共同朗誦《鄉(xiāng)愁》體會詩的意境，再為這首詩配上合適的音樂，在這樣的情景中引出了課題……最后老師要求我們用自己喜歡的方式來表達(dá)對作品的理解，我們有的朗誦、有的繪畫、有的演唱相關(guān)的歌曲，真可謂“八仙過海，各顯神通”，這是我們學(xué)習(xí)最振奮的時候，我喜歡這樣的音樂課。”

六、感想

本課題的研究只是取得一定的階段性的成果，在開放型專題課的教學(xué)實(shí)踐中，還有許多不完善的地方，有待深化研究：

1.開放型專題課是一種實(shí)踐新理念的載體，其最終目的都是為了讓學(xué)生更好地理解、感受音樂，提高音樂素養(yǎng)。在課堂中實(shí)施開放性教學(xué)，也不可能超越這個出發(fā)點(diǎn)。在教材內(nèi)容的選擇和重組過程中要把握好“度”，防止出現(xiàn)難度過大、牽強(qiáng)附會的現(xiàn)象。對教學(xué)方法的選擇也應(yīng)是有“度”的，要突出以音樂為本體的教學(xué)方法的選用，而不是為形式而形式;

2.“課標(biāo)”倡導(dǎo)對多元文化的理解和課程內(nèi)容的綜合，這對教師的素質(zhì)提出了更高的要求，如何幫助教師開闊視野，提高綜合素養(yǎng)還有許多培訓(xùn)工作要做;

3.教學(xué)評價有導(dǎo)向和規(guī)范作用，對這種創(chuàng)新的課型如何制定教學(xué)評價細(xì)則和評價標(biāo)準(zhǔn)還有待于我們進(jìn)一步研究;

4.開放型專題課是一種值得推廣的新課型，但教學(xué)中也要避免“模式化”的傾向，提倡音樂教學(xué)的“百花齊放、百家爭鳴”。

欣賞民族音樂的感受篇九

梁山伯與祝英臺室中國音樂元素與西方形式的完美結(jié)合的經(jīng)典曲目，協(xié)奏曲將戲劇性與音樂體裁完美

結(jié)合，將東方的羅密歐與朱麗葉的民間故事與協(xié)奏曲體裁、奏鳴曲式結(jié)構(gòu)完美結(jié)合，個人覺得是近現(xiàn)代中

國古典文化轉(zhuǎn)化成音樂的經(jīng)典之作。

曲目演奏主要由小提琴和大提琴完成，小提琴音色代表的是祝英臺，大提琴音色代表的是梁山伯。

這部協(xié)奏曲包含五個對稱結(jié)構(gòu)，在音樂時間進(jìn)行中讓聽眾感受到戲劇性與故事情節(jié)的完整美。

五個結(jié)構(gòu)分別為引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部和結(jié)尾。

一、引子部分，悠遠(yuǎn)清脆的牧童短笛給聽眾展現(xiàn)了一幅水鄉(xiāng)風(fēng)光。

二、進(jìn)入呈示部，小提琴和豎琴結(jié)合引出愛情主題，草橋結(jié)拜后呼應(yīng)主題，構(gòu)成了結(jié)構(gòu)對稱呈示部的

主部，展示愛情的旋律美。

進(jìn)入呈示部的連接部，小提琴獨(dú)奏，英臺遐想，演繹了自由與青春的氣息。

隨后是副部的a-b-a變奏曲，變奏曲的快板，結(jié)構(gòu)對稱，三載同窗、讀書游戲，展示了青春的活力與

快樂。

呈示部的最后一部分是小結(jié)尾部，十八相送，長亭惜別，小提琴與大提琴喃喃相語，依依不舍，滿腹

心事，欲言又止，思緒萬千。

三、展開部中，擊鼓引入，烏云壓頂，不祥之兆有如烏云一般預(yù)示著對抗。

展開部第一部分，逼婚、抗婚和逼婚構(gòu)成了戲劇性的對抗，戲劇的沖突在強(qiáng)烈的節(jié)奏中展開。

第二部分音色憂傷，樓臺相會，生死之戀縈繞耳旁。

第三部分運(yùn)用哭腔的方式，小提琴哀怨哭泣，讓人感受到了祝英臺的悲傷，突然間鼓聲四起，英臺投

墳將戲曲引入了高潮。

四、引子再現(xiàn)，牧童短笛再次響起，又一次描繪了水鄉(xiāng)風(fēng)光。

五、再現(xiàn)部主部再現(xiàn)，小提琴加入了弱音器，速度變慢，再現(xiàn)主題，演奏出了哀怨之情。

隨后小提琴與大提琴協(xié)奏，英臺與山伯化蝶雙飛。

主部再現(xiàn)的最后，經(jīng)典部分演奏響起，與呈示部的變化對稱，歌頌了這個凄美的愛情故事。

六、結(jié)尾部分，天上人家，消逝天際，余音繚繞之中，結(jié)束了這部完美的演奏。

整部協(xié)奏曲，結(jié)構(gòu)對稱，快慢快三個樂律協(xié)奏，沉浸其中，思緒進(jìn)入了祝英臺和梁山伯愛情故事之中，

實(shí)乃享受

欣賞民族音樂的感受篇十

一個學(xué)期的音樂欣賞課即將結(jié)束，通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個新的境界。

現(xiàn)在，我認(rèn)識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊(yùn)含了豐富的思想，同時又是生活的真實(shí)反映。這些體會都是在音樂鑒賞課上了解的，一學(xué)期的音樂鑒賞課程，雖說時間很短，但是它使我在生活中對音樂的理解有了更加明確的認(rèn)識，通過老師的講解，體會音樂中所要表達(dá)的情感，感受音樂所表達(dá)的獨(dú)特魅力，這門課程讓我學(xué)到了很多很多。以前我聽音樂，只是覺得好聽，也不去想其中所要表達(dá)的東西，只是單純的聽音樂，而且喜歡聽流行的音樂，不喜歡古典類的音樂。

現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)，只有真的理解了音樂所表達(dá)的情感，才能真正的從心里感受它所帶給你的感受。一首歡快的音樂，它的旋律，歡快跳躍，所帶給你的感覺就是快樂的，幸福的。然而一首悲傷的歌曲，只要聽到它的旋律，你就會感覺到一種壓抑，從內(nèi)心中產(chǎn)生了一種悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。這是我學(xué)到的，無論聽什么音樂，只要旋律一響起，你就能理解作曲者在音樂中注入了怎樣的情感。這就是音樂鑒賞的所在，理解了音樂所要表達(dá)的情感，才能更好的理解其中的內(nèi)涵。而且從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物，生活態(tài)度也積極了很多。優(yōu)美的旋律在耳邊滌蕩，使我們感到放松，內(nèi)心變得寬廣。

要知道音樂無時無處不在，潛移默化的影響著我們的心情，激昂的時候興奮，低落的時候憂傷，每次上課的時候，一聽起優(yōu)美的音樂感覺時間都過的很快，不知不覺一個半小時就過去了，意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好，但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了，感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學(xué)們的積極性就是最好的表現(xiàn)。

開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，還欣賞了歌劇《貓》的片段。或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。

音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課，還是一個教會我們感受高品質(zhì)生活的學(xué)科。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達(dá)的思想和反映的人生主題，教會了我們面對高品質(zhì)、有意義的東西是要慢慢的靜下心來去理解、品味、感受。

欣賞民族音樂的感受篇十一

走進(jìn)小提琴的音樂世界

感受樂器女王的無尚魅力

我們有一個活躍交流的小提琴論壇

格里高拉斯·迪尼庫(grigorasdinicu，1889-1949)，羅馬尼亞小提琴家、作曲家，生于布加勒斯特。

1902-1906年在布加勒斯特音樂學(xué)院從名師學(xué)習(xí)小提琴。曾先后在羅馬尼亞文化部的管弦樂團(tuán)、布加勒斯特

愛樂管弦樂團(tuán)和布加勒斯特專業(yè)音樂演奏團(tuán)擔(dān)任小提琴手。

《云雀》羅馬尼亞作曲家迪尼庫(dinicu)獨(dú)具特色的作品，在小提琴高音e弦上絕無僅有的顫音名曲。

樂曲巧妙地運(yùn)用了小提琴上下滑指的顫音技巧，以極為明快歡騰的旋律，簡練而富于動感的鋼琴伴奏，表

現(xiàn)了山林中云雀爭鳴、陽光明麗、風(fēng)景如畫的一幕。在小提琴e弦亮麗清悅透明的音色表現(xiàn)下，高超的顫

音絕技一氣呵成。

羅馬尼亞迪尼庫的小提琴獨(dú)奏曲《云雀》，在歡快強(qiáng)節(jié)奏的伴奏下，十分動聽迷人，打動了不少小提

琴愛好者，尤其是一般的聽眾，更是為之傾心。這首曲子十分適合在類似廣場宣傳，助興的場合演奏，其

效果極佳。因而眾多小提琴愛好者非常想拉好此曲，然而由于此曲旋律必須在強(qiáng)勁激情的伴奏下才能出彩。

并且需有清晰穩(wěn)健的快弓功底，及高把位的左手基礎(chǔ)，準(zhǔn)確無誤的快速換把，和快速旋律節(jié)奏弓法靈活運(yùn)

用。以上原因使許多小提琴愛好者望而興嘆。

其實(shí)《云雀》的難度大概就在六七級。只要很好的解析它完全能夠拿下他的。下面就我的體會談?wù)勅?/p>

何演奏，和學(xué)習(xí)的方法。1、理解能加深記憶，記憶能有效地幫助理解。首先要把全曲分段記憶。此曲好

多句子都是四小節(jié)一句，或一個層次。起，承，轉(zhuǎn)，合的定式。而每個層次從弓法和指法都有共性。我們

可以分段的對指法和弓法研究練習(xí)。有助于掌握。

2、開始四個強(qiáng)音，一指保留二指奏出強(qiáng)音后離弦每以便第二拍的揉弦。這樣可穩(wěn)定把位，在后面的十

四六分音符演奏時起效，第八小節(jié)注意升d還原d指法的快速變化。由于有一指的保留，還原d二指靠近

一指便可。5到12小節(jié)注意4指和3指的打指顆粒型，這個音是重音。3、13小節(jié)高音b我的指法和譜子

不一樣，我用二指大伸展按，拇指不動。這樣可以快而準(zhǔn)確的回按低音b。要有預(yù)先高音的音準(zhǔn)概念，這

一點(diǎn)很重要。4、接下來這一組的困難，是跨小節(jié)的同音，三連音，裝飾音，切分音，一指伸展音交織出

現(xiàn)。旋律音型難以把握。我的方法是變換節(jié)拍，每小節(jié)打一拍，簡化節(jié)奏。三連音可以看作前兩個為裝飾

音。節(jié)奏頓時簡化，極易掌握。這一組還有一難點(diǎn)。不同時值的快速弓法，在弓子的不同部位演奏，且運(yùn)

動數(shù)量為奇數(shù)。要把握好弓子上部位一組，下部位一組，將用弓部位區(qū)分開便于演奏，注意上部位是上弓

開始快弓的。這部分是全曲的難點(diǎn)。5、22小節(jié)，換把指順弦走，到位便停。下面的滑音脆全用二指。下

來bcd三音用二指，這樣一指可方便的換把到低音a。6、下來一組，ba音弓法分兩步上移。和下移。不

至于亂了弓法陣腳，可做到清晰穩(wěn)健。7、16分音符組，可分兩小節(jié)一組漸強(qiáng)，不可越拉越快，使音混亂

不清晰。8、高音e后換把，可一指帶出低音e，然后拉4，3，2，1指。拉agfe,的快弓16分音符。9、

反復(fù)回到前面時，注意銜接。后面的可結(jié)合以上方法，按照音型組，相同音型相同方法運(yùn)用。練習(xí)時先

放慢節(jié)奏，一部分一部分的練，然后一點(diǎn)點(diǎn)串起來。最后整體安排提高加強(qiáng)美化。迪尼庫大部分作品借鑒

了羅馬尼亞民間音樂的旋律，因而他的創(chuàng)作風(fēng)格屬典型的羅馬尼亞民族風(fēng)格，節(jié)奏明快、旋律連貫，具有

較強(qiáng)的民間舞蹈特色。代表作品為雅俗共賞的世界名曲《霍拉舞曲》，曾被改編為爵士樂。

《梁祝》小提琴協(xié)奏曲是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學(xué)院時的作品，作于1958年冬，翌年5月首演

于上海獲得好評，首演由俞麗拿擔(dān)任小提琴獨(dú)奏。題材是家喻戶曉的民間故事，以越劇中的曲調(diào)為素材，

綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展精心構(gòu)思布局，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，單樂章，

有小標(biāo)題。以"草橋結(jié)拜""英臺抗婚"、"墳前化蝶"為主要內(nèi)容。

全曲大概二十六分鐘，首先五分鐘敘述梁祝愛情主題，然后是快樂的學(xué)校生活，接著十八相送。從十

分鐘開始進(jìn)入第二段，祝英臺回家抗婚不成，樓臺會，最后哭靈。第二段和第一段長度差不多，大約十一

分鐘。最后一段則是化蝶，是主題再現(xiàn)。

曲子開始幾聲撥弦聲接著長笛，好像在云端的感覺，以此來揭開序幕，有如從天上俯瞰人間，撥開云

層，人物景象由模糊慢慢變得清楚。首先由小提琴奏出主題，二長二短加上一個結(jié)束句，綿綿長長，幽幽

遠(yuǎn)遠(yuǎn)，仿佛祝英臺在身旁說著昔日的故事。然后在低音重復(fù)一次主題，回到人間落了實(shí)。

管弦樂總奏主題，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出現(xiàn)了，兩人情意綿綿，大小提琴和鳴奏著

主題，漸漸的小提琴主導(dǎo)旋律并引進(jìn)管弦樂再強(qiáng)調(diào)一次。等樂音漸歇，木管接續(xù)旋律慢慢落下。小提琴獨(dú)

奏深情舒緩帶點(diǎn)內(nèi)省的音色，表示祝英臺對將來疑慮不安，但還是堅定相信自己。勇敢去愛吧!情緒輕快，

笛聲嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如風(fēng)光明媚三月天兩人春游。小提琴展現(xiàn)技巧，風(fēng)華絕代。

相聚雖好總有分別，快樂情緒之后就是離情依依十八相送。將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，

卻終究不得不離去。大小提琴二重奏，緊密結(jié)合難分難舍。在這段末尾由弦樂第一次奏出哭調(diào)主題，預(yù)言

悲劇結(jié)局，這構(gòu)成了全曲的呈示部「相愛」。

第二段發(fā)展部里面有三小段:強(qiáng)、弱、強(qiáng)，也就是快、慢、快。開始如大浪涌來的管弦樂聲代表祝父的

反對，連續(xù)幾個小節(jié)下行樂句，好像在說：不可以!不可以!小提琴則猛烈與之抗衡，兩者沖突漸漸上升，

最后全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波涌來浪潮終將這主題給淹沒。

樓臺會小提琴委婉的訴說情意，大提琴撥奏聆聽。輪到大提琴傾訴愛意，小提琴一旁隨和。突然，音

樂急轉(zhuǎn)而下，運(yùn)用越劇中囂板的「緊打慢唱」手法，梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。

祝英臺在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調(diào)哭出：梁兄呀!碎奏、斷奏哀痛欲

絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼

聲中，縱身投入突然爆開墳?zāi)怪凶员M，音樂同時推向最高潮。

樂曲的最終部份是再現(xiàn)部「化蝶」，在輕盈飄逸的弦樂襯托下，愛情主體再現(xiàn)，梁山伯與祝英臺從墳

墓中化為一對蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。

欣賞民族音樂的感受篇十二

我喜歡《土耳其進(jìn)行曲》的曲調(diào)輕盈活潑、節(jié)奏富于彈性，第一小樂段是富于東方色彩的明朗而又雄壯的進(jìn)行曲，主題音調(diào)節(jié)奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人 豁然開朗，與第一樂段形成強(qiáng)烈的對比。曲調(diào)在a大調(diào)上進(jìn)行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調(diào)繼續(xù)發(fā)展，曲調(diào)不斷推向高潮而結(jié)束了全曲。我也喜歡《藍(lán)色 多瑙河圓舞曲》，被譽(yù)為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866年，被稱為“奧地利的第二國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂主題優(yōu) 美動聽，節(jié)奏明快而富于彈性，體現(xiàn)出華麗、高雅的格調(diào)。這樣美妙的旋律下，這樣一種音樂氛圍下，你會感覺到自己會隨著音樂跌宕起伏，進(jìn)入作曲家當(dāng)時的情景 中，那些困擾你的煩惱和不安，暫時都被拋棄到一邊去了，陪伴你的只剩下讓你如癡如醉的音樂。

音樂是愈合心靈的良藥，當(dāng)你低沉消極的時候， 當(dāng)你郁郁寡歡的時候，打開音樂盒，靜靜地聆聽美妙的曲子，你會慢慢感覺到心靈的細(xì)微變化，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音樂在修 復(fù)你的心靈創(chuàng)傷，音樂在吞噬你的不快樂細(xì)胞，它在你心中播撒下快樂的種子，這是音樂的特有功效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了許多，不再那么 迷茫和看不開，而是對生活重新有了美好的展望，你漸漸懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠(yuǎn)的辦法，這就是音樂欣賞的神奇療效，它就像你的心理咨詢師， 在你傷感的時候來到你的身邊，用美妙的旋律給你驅(qū)逐煩惱，在你快樂的時候給你樂上添樂。音樂欣賞，不僅僅是只有在快樂的時候，更多時候，我們選擇了一個人 靜靜地呆著。這時候，音樂就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂世界，忘記一切，重新讓自己堅 強(qiáng)，給自己力量。

音樂使人年輕，那種青春的活力會一直伴著你，如果你經(jīng)常聆聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，永遠(yuǎn)不老的心。我們的音樂 欣賞課齊老師，她上課永遠(yuǎn)那么充滿激情，言語間的談吐都是那么充滿活力，不管是和同學(xué)交流還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉 悅，更有心靈的永葆青春。

音樂是美的，美的東西總能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人身心放松，陶冶人 的情操，甚至還能發(fā)散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，而是在欣賞音樂的過程中得到快樂，并在不知不覺中提升自我的藝術(shù)素養(yǎng)和道 德情操。人需要知“音”，“愛美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神秘所吸引;聆聽音樂，會因她的魅力而傾倒;融入音樂，會為她的多彩而感嘆。音樂還 可以更美，美到讓人“三日不知肉味”，美到“此曲只應(yīng)天上有”。工作勞頓時，一曲悠揚(yáng)的薩克斯，可以讓人忘卻疲憊;精神不振時，一場音樂會，能夠讓人精神 煥發(fā);朋友聚會時，一曲熟悉的曲子，會讓大家回到過去;戀愛約會時，一段煽情的舞曲，會使男女心中迸發(fā)出激情的火花。音樂點(diǎn)綴著人們的生活，沒有了音樂， 世界便失去了自己的本色，人生也失去了原來的樂趣。

記得在一本書上看到，一個人的精神世界有三大支柱：科學(xué)、藝術(shù)、人文。科學(xué)追求的是 真，給人以理性，使人理智;藝術(shù)追求的是美，給人以感性，讓人富有激情;人文追求的是善，給人以悟性，人文中的信仰使人虔誠。大學(xué)教育對學(xué)生的專業(yè)知識、 就業(yè)技能強(qiáng)調(diào)較多，忽視了大學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和人文素質(zhì)。大學(xué)生的自我修養(yǎng)必須是全方位的，不單要學(xué)習(xí)專業(yè)知識，還要進(jìn)行藝術(shù)教育和人文熏陶。

這 學(xué)期的音樂欣賞課雖然結(jié)束了，但是音樂欣賞的興趣不會消失，并且會在快樂抑或悲傷的時候陪伴著我。生活中缺少了音樂，就如烹飪美食的時候少了調(diào)味料，食之 無味。音樂就是我們的生活調(diào)色板，欣賞美妙的音樂，進(jìn)入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，洗滌自己的靈魂，忘卻一切煩惱，這就是音樂欣賞的魅力。只要活 著，音樂欣賞的腳步就不會停息，只有快樂地活著，有音樂的伴隨，人生才能活出應(yīng)有的精彩。

欣賞民族音樂的感受篇十三

每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。

首先，音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句至理名言："開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字，一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因?yàn)橐魳房梢约ぐl(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。記得美國有一所中學(xué)每年都會培養(yǎng)一大批優(yōu)秀學(xué)生，而且他他們的學(xué)生最后很多都成就斐然，有個記者去調(diào)查采訪，當(dāng)問及校長為何他可以培養(yǎng)出這么多的人才時?校長笑道，“因?yàn)槲覀冏⒁忾_發(fā)學(xué)生的思維。”原來在他的學(xué)校讀書，如果想要畢業(yè)的話，不僅需要各門成績都達(dá)標(biāo)，還有一點(diǎn)額外的要求就是每個學(xué)生必須學(xué)會一門樂器，這就是他們的秘訣，很簡單，但是很科學(xué)，因?yàn)樗麄兌瞄_發(fā)學(xué)生的思維，也就是智力啊!音樂能讓人變得敏銳，思維更加活躍，這對一個人的開拓創(chuàng)新的能力的培養(yǎng)是很重要的。

美國心理學(xué)家勞舍爾曾在英國《自然》雜志發(fā)表過一篇《音樂與空間作業(yè)的表現(xiàn)》的文章，產(chǎn)生巨大的社會效應(yīng)。文章論證了聽莫扎特音樂能夠促進(jìn)人的空間技巧。勞舍爾說，他邀請大學(xué)生聽音樂，然后對他們進(jìn)行智商測試。某大學(xué)生在聽了10分鐘的莫扎特《d大調(diào)雙鋼琴奏鳴曲》后，在空間推理測試中的得分有明顯的提高。比如，“與聽放松指令和不聽音樂時相比，聽了音樂的大學(xué)生智商得分(iq)提高了8或9分。”這一發(fā)現(xiàn)激起了公眾對莫扎特音樂的熱情，雖然一些科學(xué)家對此表示懷疑，這就是后來被廣泛傳播的“莫扎特效應(yīng)”。

現(xiàn)實(shí)中，音樂對人的智慧的開發(fā)的例子也是不勝枚舉，前任副總理李嵐清同志在他的《音樂筆談》一書中，談到在接見香港匯豐銀行總經(jīng)理時，總經(jīng)理向他介紹匯豐銀行招聘專業(yè)人才時，同時也招進(jìn)一些音樂藝術(shù)人才，然后加以專業(yè)訓(xùn)練，結(jié)果這些人在同樣工作崗位上往往比本專業(yè)的人員還出色。他還談到，愛爾蘭是一個愛好音樂的國家，同時也是軟件大國。

這就是音樂，一把開啟人的智慧的鑰匙!

其次，音樂能提高一個人的道德修養(yǎng)。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學(xué)家柏拉圖認(rèn)為：“節(jié)奏與樂調(diào)有最強(qiáng)烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無暇，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中一樣，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當(dāng)你忘我的融入到音樂中時，就仿佛身處仙境一樣，使自己變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。我國最早的一部比較完整的、珍貴的先秦時期儒家音樂思想和音樂理論著作《樂記》，就很重視音樂的教化育人作用和道德影響力。曰：“德者，性之端也;樂者，德之華也。”又說，學(xué)習(xí)“樂”可以陶冶內(nèi)心，那末平易、正直、慈愛、體諒的心情，就蓬蓬勃勃地產(chǎn)生了……即曰：“致樂以治心，則易直子諒之心油然生矣。”《樂記》中對音樂能深刻感化人心，自然移風(fēng)易俗也有論述，“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心。其感人深，其風(fēng)移俗易，故先王著其教焉。”可見古人已經(jīng)深深地體會到了音樂在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修養(yǎng)。

“是故先王之制禮樂也，非以極口腹耳目之欲也。將以教民平好惡，而返人道之正。”強(qiáng)調(diào)以美好和順的音樂教育人民棄惡揚(yáng)善，回歸純樸之道。我國古代思想家荀子也指出：“聲樂之入人也深，化人也速”肯定了音樂在人的品行、性格形成中的作用。佛教理論中特別強(qiáng)調(diào)聽覺對人的影響，有“六根之中耳根最利”之說。近代學(xué)者梁啟超也談到：“蓋欲改造國民之品質(zhì)，則詩歌音樂為精神教育之一要件”。一代代的偉人都在用自己的領(lǐng)悟向大家闡述著音樂的魅力，音樂就像流了五千年的河，凈化了一代一代人的心靈。

一首好歌，一曲好樂，可以從政治態(tài)度、倫理道德、思想品格和情操上等對人的素質(zhì)產(chǎn)生影響。《義勇軍進(jìn)行曲》使人產(chǎn)生激昂斗志;《命運(yùn)》使人面對困難不屈不撓;《我的祖國》，使人熱愛祖國之心油然而生;《走向新時代》，敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞的作用在于可以凈化人的心靈，陶冶人的情操，并使人從中汲取激情和前進(jìn)的動力。

而且音樂還能提高人的審美認(rèn)知能力。欣賞音樂是一種審美活動。高爾基說過;“照人的天性來說，人都是藝術(shù)家，他無論在什么地方，總能希望把美帶到他的生活中去。”在音樂文化中，一個很重要的問題就是審美的觀念及其與別的藝術(shù)之間的關(guān)系。音樂審美對于西方文化來說，審美意義即主要是對美的事物的感性認(rèn)識，而不是對真或善的事物的理性認(rèn)識，這也就是音樂審美的功能。就像人們能接受小夜曲所賦予的思念，復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)造的對話，奏鳴曲表達(dá)的矛盾、交響樂寓意的哲理一樣，大多都是這種審美功能作用下的結(jié)果。音樂教育是人類社會重要的文化教育活動，它能使人具有高尚情感和豐富內(nèi)心世界的一種社會文化現(xiàn)象。音樂藝術(shù)是一項塑造人的工程，它通過多種形式對人的審美能力和綜合素質(zhì)進(jìn)行挖掘和培養(yǎng)，從而達(dá)到人的心靈陶冶和人格塑造。音樂教育只有在對真、善、美統(tǒng)一，知、情、意統(tǒng)一的理想人格的塑造中，才能發(fā)揮其特色鮮明的教育作用，才會實(shí)現(xiàn)其真正的藝術(shù)價值。這種價值的體現(xiàn)是指被塑造的人，能夠成為具有高尚思想道德情操的人，成為具有科學(xué)的審美觀，能夠辨別是非善惡的人，成為具有良好的心理品質(zhì)和豐富的內(nèi)心情感的人。所以音樂教育在完善人格、表現(xiàn)個性、陶冶情操、提高人的審美情趣以及創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力等方面都具有非常重要的作用。

一首優(yōu)秀的音樂作品是作者凝情于筆，注情于音的結(jié)晶。但是，這僅僅是停留于樂譜上的成果，僅僅是一度創(chuàng)作。演唱(奏)音樂作品的過程是二度創(chuàng)作。聽者對音樂欣賞感受及領(lǐng)悟是三度創(chuàng)作。鑒于音樂藝術(shù)在表達(dá)方式上的特殊性，使它在“二度創(chuàng)作”和“三度作”的審美過程中，也形成了一種特殊的思維方式，即以感性認(rèn)識為基礎(chǔ)、理性分析為引導(dǎo)的多種心理因素。音樂藝術(shù)既不能像文學(xué)樣直接敘述事件，也不能像美術(shù)作品那樣直接描繪生活，音樂藝術(shù)是寬泛的藝術(shù)，它不受視覺的限定，全憑聽覺的感知去展開想象的膀，在美的立體空間中盡情地翱翔。它以樂音的律動為生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲連環(huán)的黃河，或如一瀉千里的長江。它運(yùn)動中形成的審美意象，使人們產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和想象。它感動著人的心靈，讓人感受著音樂的輕撫，喚起人們情感和強(qiáng)烈激情的巨能量。它強(qiáng)烈地作用于人的情感領(lǐng)域，使人心馳神往、如醉如癡;使人的審美觀得到了發(fā)展，使人增加愛了對真善美的追求。

另外音樂在促進(jìn)交流和表達(dá)方面也有著重要的作用。音樂具有交流、傳遞“信息”的功能，然而，音樂的“信息”是怎樣傳達(dá)的呢?是傳遞音符的高低、音色的明暗、節(jié)奏的快慢，還是傳遞音響帶給我們的聯(lián)想?人們已經(jīng)逐漸認(rèn)識到，音樂并不是一種世界性的語言。說音樂是一種語言是因?yàn)樗哂斜磉_(dá)的功能，無論是表達(dá)感情、思想，還是文化，這種表達(dá)的功能是深深地扎根于產(chǎn)生某一特定音樂語言的社會和文化土壤之中的。離開了造就它的土壤，就如語言脫離了它的語境，失去了表達(dá)、被理解和交流的可能性。

就拿電影《還上鋼琴師》來說吧!他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，她戰(zhàn)勝了爵士樂的創(chuàng)始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公1900自己說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現(xiàn)音樂的無限，我喜歡這樣，我能輕松應(yīng)對，而你現(xiàn)在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢?那是上帝的鍵盤啊!他在鍵盤上表現(xiàn)著音樂的無限也是表現(xiàn)著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內(nèi)心，透過那一個個樂符，可以看見他那跳動的心。當(dāng)他看到那個心愛的女孩時，帶著淡淡的憂傷和欲說還休的無奈，他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應(yīng)者他的一切。他用琴與其他人交流，用琴表達(dá)著他的思想，內(nèi)心的感受。

高山和流水的故事更是完美的證明。高山流水的故事出自《列子?湯問》，書中記載：伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，鐘子期曰：“善哉，洋洋若江河!”他們就是在用音樂來交流思想，用音樂來感受靈魂。音樂好似一張演講者的嘴，表達(dá)著種種思想，與人交流著種種體會。

最后音樂能很好的放松一個人的身心。生活在現(xiàn)在這個快節(jié)奏的社會中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休閑成為了很多人所追求的東西。音樂就像舒緩劑，在緊張的學(xué)習(xí)生活中，聆聽一下，就仿佛清晨置身于廣闊的森林里一樣，全身從外到內(nèi)滲透著新鮮的氣息，人的神經(jīng)即刻得到舒緩，身心得到放松。

最現(xiàn)實(shí)的就是現(xiàn)實(shí)，每天的長時間的學(xué)習(xí)，就會發(fā)現(xiàn)思維僵化，人也變得遲鈍，這是停下手頭的工作學(xué)習(xí)，來一段輕音樂，頓時會發(fā)現(xiàn)緊繃的神經(jīng)，慢慢的放松了下來，人也變得更加睿智了。

很多人面對巨大的壓力時會失眠。有人就會提建議，睡前聽點(diǎn)音樂，無疑這是很有效果的，屢試不爽。究其原因，就是在壓力面前人回變得緊張，神經(jīng)就是緊的，音樂就像一雙輕撫的手，給你按摩，把你的緊繃的思維慢慢的揉開，把你的血管軟化，讓新鮮的氧氣運(yùn)轉(zhuǎn)在整個身體里，這樣自然人就會安然入睡。

好的音樂，慢慢沉浸其中，你會發(fā)現(xiàn)，那樣的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那樣自然順暢的流淌在你生命的脈動中，而且，聽舒伯特的小夜曲，不論他的樂曲多么自然清新。最后都會由心底淡淡地散出一種美麗的悲哀。無論在何種心情之下，這具有魔力的魅音都會漸漸將你拉入忘卻世間喧囂的縹緲之境。猶如這手中茶杯上裊裊升起的清煙。視線和身體的重量都會逐漸變得迷離，卻只有思想，仿佛卸下了包負(fù)。可以恣意翱翔。萬物合一獨(dú)我，亦是我為萬物的輕盈。在這醒醒醉醉下，美麗的哀傷在心底沉淀、醞釀。好像是游走在夢幻與真實(shí)間的彷徨。渴求的是，能夠永遠(yuǎn)停留在這音符止歇之前的縹緲中。哀傷的是，摘下耳機(jī)后，我還是要回去到，回去到那個喧囂的真實(shí)的世界中去。做一個被世事所累最終湮滅于世事的紅塵過客。如果平淡如風(fēng)，倒寧愿平淡地吹拂在舒伯特恬靜的音樂中，一個世紀(jì)又一個世紀(jì)地不斷奏鳴于人們的心中。即使歷史風(fēng)化在了虛空中，虛空上空卻還可以飄蕩著這跨越時空的永恒天籟。

音樂仿佛酷夏的一陣微風(fēng)，一陣細(xì)雨，給人以心靈的慰藉，讓人變得舒暢，清爽，使人身心放松!

在這喧囂的都市里，當(dāng)你被生活的壓力折磨的疲憊不堪時，放上幾首樂曲，你會頓生脫離苦海如入仙境的歡欣，放下你周遭的現(xiàn)實(shí)，追隨古人，你的內(nèi)心如沐春光會變得明麗開朗起來。孔子聞韶樂，三月而不知肉味。音樂，只要息心靜聽，愉悅之情油然而生;清澈的泛音，活潑的節(jié)奏，猶如“淙淙流水，幽澗之寒流;清清冷冷，松根之細(xì)流”。讓我們手捧一杯清茶，聆聽一首音樂，鑒賞音樂，感受音樂的魅力，體驗(yàn)音樂的意蘊(yùn)，在音樂中得到心靈的成長!

欣賞民族音樂的感受篇十四

通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實(shí)不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。

整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點(diǎn)來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：

一)古典主義音樂

古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。

古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實(shí)到樂隊后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。

在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(qiáng)(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運(yùn)用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實(shí)、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點(diǎn)。

二)浪漫主義音樂

浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。

浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。

欣賞民族音樂的感受篇十五

今天，非常有幸，我們聽到了來自南京師范大學(xué)的許教授，和來自江蘇教育學(xué)院談教授的精彩講座。兩位教授各具風(fēng)格，許教授談吐幽默，她的關(guān)于《構(gòu)建和創(chuàng)新優(yōu)質(zhì)音樂課程》的講座，讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談，而是根據(jù)我們的問題，展開討論，并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況，以及課堂教學(xué)、游戲設(shè)計等有了一個全面深刻的了解。她毫不保留的，將一些實(shí)用的小游戲傳授給我們，感覺既實(shí)用，又很有創(chuàng)意。為我們以后對幼兒實(shí)施特色教育活動，提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣，但她眼神犀利，始終閃爍著教育的智慧，一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中，她不時地給我們示范性的語言，那種對孩子的喜愛，對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座，讓我們真正明白了教育的智慧，明白了與孩子更加親近的好方法，明白了自己不論在什么時候都要府下身來，了解孩子們的真正需要，讓孩子們在活動中充分體驗(yàn)游戲的快樂，從而產(chǎn)生自主學(xué)習(xí)的欲望。

與許教授不同，談老師氣質(zhì)優(yōu)雅、她的講座始終閃耀著她較高的音樂素養(yǎng)。講座開始，在給我們講一音樂案例的時候，她清唱著歌曲的優(yōu)美旋律，嗓音清澈，悅耳，如執(zhí)教教師一般，熟悉活動內(nèi)容。這充分顯示了談老師在理論導(dǎo)師的前提下，更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實(shí)際障礙，由于理論加實(shí)際，對我們的工作具有很強(qiáng)的指導(dǎo)作用，具有一定的實(shí)效性。她從教具的合理運(yùn)用，到教材的大膽改進(jìn)，讓我們了解了科學(xué)運(yùn)用教學(xué)具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。

談老師的講座，讓我充分體驗(yàn)到了音樂教育的美，和諧的旋律不能打破，和諧的師幼關(guān)系可以促進(jìn)幼兒的自主學(xué)習(xí)性的提高;要合理的運(yùn)用教材、教學(xué)具，充分發(fā)揮教材、教具的作用，掌握好“有效”二字，才是提高音樂教學(xué)的前提。

感受音樂之美，體驗(yàn)游戲之快樂，近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學(xué)院，聆聽了南京師范大學(xué)教育科學(xué)院博士生導(dǎo)師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座，感受頗深。

感受一：敬佩許卓婭教授獨(dú)特的人格魅力

見到許教授，著實(shí)讓我有些吃驚，這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口，就顯示了她的魅力，她的聲音清亮悅耳，語言表達(dá)清晰流暢，她的舞蹈動作活潑可愛，沒有拘謹(jǐn)與做作，極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂，一會兒帶著我們做游戲，一會兒……三個小時的講座，許老師一直站著做報告，真的讓人敬佩。

感受二：感受音樂之美，體驗(yàn)游戲之快樂

“教育追求的是結(jié)果——促進(jìn)兒童的全面發(fā)展，游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗(yàn)與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象。《新綱要》頒布實(shí)施以來我們一直在強(qiáng)調(diào)教育要重視過程，可是在日常教學(xué)中我們還是過多的追求教育的結(jié)果而忽視學(xué)習(xí)的過程、游戲的過程。

緊接著許教授與在場教師互動進(jìn)行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進(jìn)的教授，從傾聽音樂學(xué)習(xí)動作表演，到邊聽音樂邊做動作表演，再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演，不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中，體驗(yàn)安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)態(tài)度，才能有好的學(xué)習(xí)能力;領(lǐng)悟動作是幼兒認(rèn)識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受，必須在愉快的情景中設(shè)置階梯一點(diǎn)一點(diǎn)讓孩子學(xué)會，不斷反復(fù)，不斷提升。歡樂的音樂聲中，大家聽聽、玩玩，整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們?nèi)?chuàng)編表演，挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要;用突如其來的點(diǎn)名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受，只有自在安全的教育氛圍才能促進(jìn)孩子好好學(xué)習(xí)，所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準(zhǔn)備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們?nèi)绾卧谝魳坊顒又腥ソ毯⒆樱僖恍├硇缘姆治觯嘁恍└行缘捏w驗(yàn)，少一些尷尬的提問，多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。

許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心，絲毫沒有厭倦與疲憊，是聽覺與心靈的享受，她對音樂的熱情與投入深深地感染著現(xiàn)場400多位幼兒教師，她讓我們感受了音樂之美，體驗(yàn)了游戲的快樂。我們將好好學(xué)習(xí)，和孩子們一起天天向上。

欣賞民族音樂的感受篇十六

談到中小學(xué)音樂教育，諸如音樂素質(zhì)、專業(yè)音樂教育、普通音樂教育、音樂創(chuàng)新教育、音樂學(xué)習(xí)興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學(xué)音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內(nèi)涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。我僅就音樂素質(zhì)內(nèi)涵等急待明晰的幾個熱點(diǎn)問題，做如下的淺釋粗議。

一.音樂素質(zhì)的內(nèi)涵

學(xué)生音樂素質(zhì)的內(nèi)涵可概括地分為以下四個方面：

1.音樂知識素質(zhì)：即有關(guān)讀譜及音樂表現(xiàn)要素(音高、音色、建度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍、放律、調(diào)式、調(diào)性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)過程及音樂實(shí)踐活動所必須掌握的簡單的基礎(chǔ)知識。

2.音樂心理素質(zhì)：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運(yùn)動覺能力、音樂聯(lián)想能力、音樂想象能力。

3.音樂能力素質(zhì)：即學(xué)生參與聽、唱、視、記、奏、創(chuàng)、動等具體音樂實(shí)踐活動的能力。

4.音樂文化素質(zhì)：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術(shù)的關(guān)系，音樂與藝術(shù)以外其它學(xué)科的關(guān)系，音樂與生活、音樂與社會的認(rèn)識等方面的綜合音樂文化知識結(jié)構(gòu)。音樂同其它基礎(chǔ)課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎(chǔ)，才成為_種需要傳函、研究與發(fā)展的學(xué)科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)、發(fā)展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實(shí)現(xiàn)。囚此，學(xué)生音樂素質(zhì)的發(fā)展與提高，是音樂教育的本位價值。

二. “會”是興趣的根本。

古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學(xué)生學(xué)習(xí)上來，那就是要先培養(yǎng)學(xué)生對所學(xué)學(xué)科及具體知識的興趣，首先實(shí)現(xiàn)樂其道。這樣，學(xué)生就會學(xué)得積極、主動，學(xué)得事半功倍，以便達(dá)到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認(rèn)為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業(yè)和事情產(chǎn)生濃厚的興趣，學(xué)生也往往是對學(xué)得好的學(xué)科再投入的更多。一個不懂球規(guī)的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學(xué)習(xí)的“知難而退”，不正是學(xué)不懂、學(xué)不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調(diào)查得知，在我們的音樂教學(xué)過程中，學(xué)生學(xué)不懂、學(xué)不會而沒辦法學(xué)，是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂興趣逐漸降低的一個最本質(zhì)的原因。所以，學(xué)生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復(fù)中，其好強(qiáng)、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實(shí)現(xiàn)學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的根本。這就要求我們要始終注意并做到讓學(xué)生有一個我想學(xué)，我會學(xué)，我能學(xué)會，我能行的良好的學(xué)習(xí)心理感受，優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)的“心境”。

三. 走出域?qū)俚恼`區(qū)。

音樂教育區(qū)分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業(yè)音樂教育。中小學(xué)音樂教育域?qū)儆趪褚魳方逃？稍诰唧w的教育教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行。這種隸屬關(guān)系卻偏偏走進(jìn)誤區(qū)，其表現(xiàn)就是忽左忽右，走向極端，要么是正規(guī)專業(yè)化，聽“效果”誰高誰低;要么是談虎色變，敬而遠(yuǎn)之避開“專業(yè)化”之嫌。凡此種種，都會使中小學(xué)音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質(zhì)教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學(xué)地理解中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育的聯(lián)系與區(qū)別。專業(yè)音樂教育也好，中小學(xué)音樂教育也罷，所教所學(xué)的知識與能力本來就同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質(zhì)的教育，但這種親緣關(guān)系是客觀的，這就是兩者之間的本質(zhì)聯(lián)系。兩者的區(qū)別首先在于培養(yǎng)的對象和目標(biāo)上，專業(yè)音樂教育是面向挑選出來了少數(shù)人，培養(yǎng)音樂專業(yè)人，中小音樂教育是面向所有學(xué)生，提高全體國民的音樂素質(zhì)。其次是表現(xiàn)在具體的教育過程的諸多要素上，就教學(xué)內(nèi)容而言，專業(yè)音樂教育追求全面系統(tǒng)、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學(xué)音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發(fā)展的基礎(chǔ)性，實(shí)現(xiàn)美育功能的藝術(shù)性，教育過程的愉悅性等等。相對專業(yè)音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內(nèi)容，體現(xiàn)在過程和方法上，中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育相比，就不是那么機(jī)械、嚴(yán)格、枯燥、求精，而是激發(fā)興趣，輕松愉快，自由解決，學(xué)樂交融。基于這種認(rèn)識，將專業(yè)音樂教育與中小學(xué)音樂教育等同視之，或?qū)烧邲芪挤置鞯貙α⑵饋矶际遣豢茖W(xué)的。

欣賞民族音樂的感受篇十七

一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。音樂以其獨(dú)特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因?yàn)橐魳肥敲赖乃囆g(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實(shí)。

我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團(tuán)，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團(tuán)，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。

本來這次選修音樂鑒賞課是因?yàn)閷W(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨(dú)奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。

至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家(當(dāng)然也包括演繹者)心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實(shí)是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實(shí)音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹(jǐn)嚴(yán)的詩詞;那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。

周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因?yàn)樗兹烁鶕?jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。

適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗(yàn)槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。

但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機(jī)械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因?yàn)闃防硖峁┝私馕鲆魳纷髌返奈淦鳌⒋蜷_音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補(bǔ)充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進(jìn)而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。

通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗(yàn)，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因?yàn)橹挥羞@樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。

欣賞民族音樂的感受篇十八

對于教齡已有20多年時間的我來說，這次培訓(xùn)學(xué)習(xí)猶如為我打開了一扇窗，撥云見日，使我在一次次的感悟中豁然開朗。第一次參加如此高規(guī)格的培訓(xùn)，這輩子也許也是最后一次，所以我非常珍惜這次來之不易的培訓(xùn)機(jī)會，更希望通過參加此次培訓(xùn)，能在教學(xué)能力、理論水平和專業(yè)素養(yǎng)上有較大提升。

人們常說“活到老，學(xué)到老”。在培訓(xùn)期間，每天的感覺是緊張而又充實(shí)，忙碌而又愉快，感觸甚深。因?yàn)槊恳惶於家鎸Σ煌L(fēng)格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。我得到的不僅僅是更多的知識，更重要的是一種教育理念的提升，一種帶著教育改革投身于教育事業(yè)的執(zhí)著信念。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經(jīng)歷。

在這12周的培訓(xùn)中，分成三個階段。第一階段為理論學(xué)習(xí)階段，以專家授課為主，第二階段為專業(yè)知識和技能實(shí)踐為主，第三階段以企業(yè)實(shí)踐和結(jié)業(yè)為主。

第一個給我們授課的是吳靈芬老師。她被人們稱為合唱媽媽，聽了她的講座，才真正懂得和指揮的真諦。“合唱中沒有我，只有我們。”——這是吳靈芬老師給我們一個重要的合唱理念。吳老師說：指揮是邏輯指揮，不是打拍子。肢體語言要準(zhǔn)確，核心字要準(zhǔn)確，她強(qiáng)調(diào)動感教學(xué)。吳老師的講座，不僅讓我充實(shí)了更多的合唱與指揮的理論知識，更讓我領(lǐng)略了我國著名指揮家的風(fēng)采，開闊了全新的視野。

另一位給我印象深刻的是陳家海老師。陳家海老師有著豐富的從事合唱指揮教學(xué)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，及合唱指揮經(jīng)驗(yàn)。他的幽默風(fēng)趣感染著每一位參加培訓(xùn)的老師，大家激情高漲，仿佛又回到了學(xué)生時代。

漂亮的文琪老師對合唱排練的獨(dú)到見解和逐字逐句、深入細(xì)致的合唱排練工作，讓我更加了解了一個優(yōu)秀的合唱作品背后要付出多少艱辛的努力。文老師有情感的指揮和歌唱，使大家明白評判一個合唱團(tuán)是否成功，除了自然和諧的聲音之外，還有歌唱狀態(tài)、歌曲情緒、作品風(fēng)格等等方面。

我最敬愛是我們的班主任劉戀老師，她和藹可親、溫文爾雅、不急不躁，像一位母親。每天上課都比我們到的早，除了安排我們的學(xué)習(xí)日程，還得精心處理班級后勤上的大小事務(wù)，培訓(xùn)老師提出的種種建議和意見，劉老師總也是盡量及時解決學(xué)員的困難，并滿足學(xué)員的要求，體現(xiàn)了一個優(yōu)秀的班級管理者應(yīng)具備的能力素質(zhì)，值得我們在自己的工作崗位上認(rèn)真學(xué)習(xí)和借鑒。

生活班主任奚堯平老師，是大家公認(rèn)的重慶“暖男型”老師，為我們創(chuàng)造了安心學(xué)習(xí)、刻苦鉆研的良好生活環(huán)境，解決我們一切的后顧之憂。每次外出觀摩學(xué)習(xí)總是在最前排為大家保駕護(hù)航，讓學(xué)員們充分感受到了國培大家庭的溫暖有愛和諧。我愛重慶、更愛重師，就像劉老師的名字一樣，對美麗的重慶有了更多的“留戀”和依依不舍之情。

一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進(jìn)的教育理念、獨(dú)到的教學(xué)思想、對我今后的教育教學(xué)工作無不起著引領(lǐng)和導(dǎo)向作用。這次培訓(xùn)，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。

欣賞民族音樂的感受篇十九

門德爾松的《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是浪漫主義時期最優(yōu)秀的協(xié)奏曲之一，當(dāng)我聆聽了這首帶有變幻

色彩的協(xié)奏曲之后，給我的感覺是不同凡響。克勞斯.斯特恩——一位世界小提琴演奏的一流大師。他精湛

的演奏技巧和豐富的音樂表現(xiàn)力把音樂的崇高境界帶入了我的內(nèi)心，這使我對這首樂曲有了一層新的認(rèn)識

和感悟，也深刻感受到了斯特恩這為世界一流小提琴演奏大師所演奏出的音樂作品是那么地令人如癡如醉。

這首協(xié)奏曲共分為三個樂章，分別描繪了三個樂章不同的主題和音樂內(nèi)容。小提琴在玄樂組輕盈浮動

的背景中開門見山地奏出了第一樂章的主部主題，樸素而自然，聽不出任何的嬌柔造作。旋律優(yōu)美如歌，

仿佛一位女中音歌唱家敞開喉嚨動聽地歌唱，而又富有激情。而第二主題就顯得多愁善感，就像古代詩人

在吟誦一首抒情詩，它可以將你帶入一種較為深沉的感情境界：前者是適靜、優(yōu)雅的感覺，后者則是興奮

和活躍之余給人帶來一種凝思遐想，把你引領(lǐng)到一個更為神秘的地方。當(dāng)進(jìn)入了展開部之后突然明亮起來，

小提琴弓子的活潑跳躍與管弦樂隊沉重的演奏融為一體，這就好像另我觀賞到維納斯女神的降臨，那么的

神圣純潔，把音樂的演奏推向了高潮，不知不覺中把我?guī)肓讼乱粋€迷人的華彩樂章。

這一樂章似乎就是一幅抒情的田園音畫，但我認(rèn)為更像一首田園敘事詩，寬廣流暢，頓時我的腦海中

涌現(xiàn)出一幅蘇格爛原野的景象，寬闊而幽靜，一大片綠油油的草坪中有一個牧羊人正趕著一群羊，好似一

幅風(fēng)景畫。這樣的感覺已經(jīng)到了令人神往的地步。

而中間部的主題又變得莊重，小提琴的演奏始終是一個主導(dǎo)地位，這一樂章以抒情為主，它是一首豐

富多彩而帶有內(nèi)涵的情歌：有思念和惆悵。

最后的一個樂章是由不太快的小快板和活潑的快板兩者相結(jié)合，第一主題熱情富有活力和朝氣，如同

孩子們在嬉戲玩耍。第二主題莊嚴(yán)而神圣，帶有肅然起敬的一種態(tài)度，在最后的樂章中，所有的主題都帶

有一種快速向前發(fā)展的動力，音樂的表現(xiàn)力也非常的急速，形象鮮明氣勢磅礴含有一種細(xì)微的變化。這正

是協(xié)奏曲的魅力價值所在啊!!

聽完這首協(xié)奏曲給我的最大感觸就是它能使我的內(nèi)心世界得到充實(shí)和豐富。對音樂內(nèi)容的理解也有了

自己的見解，最重要的是它能夠把我引進(jìn)一個崇高而神圣的音樂境界，使我得到滿足和填補(bǔ)內(nèi)心的空虛。

我將以提升自己的修養(yǎng)內(nèi)涵為前提，在以后學(xué)習(xí)音樂的過程中吸取更多的古典精髓，了解鑒賞更多大師捫

永垂不朽的作品，掌握對古典音樂實(shí)質(zhì)性的理解來豐富自己的內(nèi)心世界。音樂將伴隨我成長!!

小提琴弗朗索?吉拉德導(dǎo)演的這部電影，《紅色小提琴》，影片描述意大利克里蒙納一位制琴大師，他

的妻子因難產(chǎn)過世，悲慟之余他將妻子鮮血溶入提琴涂料中，造就了一把獨(dú)一無二，宛若幽靈附體的紅色

小提琴。這把琴輾轉(zhuǎn)易手，曾被偷、搶、埋、燒、槍擊……流落世界各地，甚至飄洋過海到中國，最終小提

琴作為愛的祝福由一位父親送給了他的孩子。

這把小提琴的誕生是出于一位父親對孩子的愛，是親手為他做的禮物，最終，紅提琴的歸宿也是一位

父親把它作為禮物送給女兒。這樣一把紅色小提琴，流傳了三個世紀(jì)，飄洋五大洲，無數(shù)個國家。在每個

時間每個地方都發(fā)生了一段故事，之間仿佛全然沒有關(guān)系。將這些相隔久遠(yuǎn)的人事聯(lián)系起來的，便是這把

小提琴。但也不僅僅只有這把小提琴，還有影片音樂的主軸，被稱為“anna’stheme”的一段旋律。這段旋律

是造琴師的妻子安娜時常哼起的一小段旋律。這是一段旋律優(yōu)美，氣質(zhì)深幽的的樂曲，古老而神秘。anna’s

theme第一次出現(xiàn)是畫面從拍賣會現(xiàn)場轉(zhuǎn)到300多年前，小提琴誕生的地方，寧靜的光線下，安娜為腹中

孩子吟唱的搖籃曲。就像是一道幕布，由此揭開了紅提琴如旋律般凄美哀怨而神秘的故事。在后面，每一

次流轉(zhuǎn)，每一個故事中，當(dāng)小提琴的身世被回憶或者塔羅牌的預(yù)言出現(xiàn)了應(yīng)驗(yàn)，以及影片最后莫里茲在猜

測小提琴身上紅漆來歷的時候，都會在影片中出現(xiàn)這段凄美的anna’stheme。所以，在這部看似有些零散

的電影中，串聯(lián)起整部電影，使其形散神不散的，不僅僅是那把紅色小提琴，還有貫穿至尾的的那段旋律，

anna’stheme。如果說小提琴是自始至終的主角，那么anna’stheme就是結(jié)構(gòu)貫穿的音樂靈魂。

由anna’stheme拉開小提琴故事的序幕。當(dāng)制琴師給妻子看自己為即將出生的孩子制作的小提琴，又

一段音樂由弦樂在低音區(qū)緩緩奏出，音色低沉，似乎帶有某種悲劇和不安的色彩。接著安娜在清晨再次為

孩子唱響起那首類似于搖籃曲的anna’stheme，旋律被她的呻吟打斷，立刻鐘聲響起，轉(zhuǎn)場，音樂即刻改

變，預(yù)示著不詳?shù)氖虑檎诎l(fā)生。當(dāng)不幸降臨的時候——安娜和腹中的孩子死于難產(chǎn)，影片并沒有過多地

渲染制琴師的悲傷，他將亡妻的鮮血溶入顏料中為提琴上漆，此時anna’stheme與畫面上大師刷漆時碰觸

琴身的一霎那同時響起，隨著畫面上紅色小提琴的誕生，獨(dú)奏小提琴如泣如訴的旋律經(jīng)過三次轉(zhuǎn)調(diào)達(dá)到高

潮。音樂好像在敘說著制琴師悲痛的心情，同時音樂變得越來越激動。在一個高音之后，畫面轉(zhuǎn)到拍賣現(xiàn)

場，紅色小提琴再次出場。

在第二段落里，紅色小提琴來到了維也納，一開場的修道院，伴隨著一首充滿歐洲巴洛克色彩的小提

琴合奏曲，音樂風(fēng)格很明顯與前面的音樂不同，觀眾立即被帶入到下一世紀(jì)的旅程中。巴洛克音樂時期的

音樂生活多是與宗教密不可分的，紅提琴主題在這里成為僧侶們獻(xiàn)給上帝的贊美歌，既在情理之中，也為

音樂袁現(xiàn)提供了空間。巴洛克時期的音樂多趨向以一個樂思加以豐富變奏和裝飾，影片中的音樂在這里開

始發(fā)展，變型，《修道院》、《練習(xí)曲(卡斯帕的死)》、《卡斯帕的試演(維也那的旅途)》這幾段音樂中，

重復(fù)的節(jié)奏，不斷的長音階，固定低音等等這些巴洛克時期的音樂特征都得到充分的體現(xiàn)，仿佛巴赫、維

瓦爾第的音樂作品又同蕩在我們的耳邊。這一段旅程中小提琴的主人是孤兒卡斯帕爾，他是個音樂天才。

他是個可憐的孤兒，還患有心臟病。由于音樂天賦被修士們推薦給音樂大師喬治，喬治也發(fā)現(xiàn)這孩子果然

是個天才，決定帶他參加皇室為尋找年輕音樂家而舉辦的比賽，開始刻苦訓(xùn)練卡斯帕爾。片中有一段卡斯

帕爾練習(xí)的場景，旋律隨著節(jié)拍而不斷加速，通過不斷加快的的節(jié)拍，反應(yīng)出卡斯帕爾琴藝的成長。卡斯

帕爾的琴聲始終伴隨著他脆弱的心跳，營造出一種不安的氣氛，給人不祥的預(yù)感。當(dāng)音樂聲消失時，背景

聲只是卡斯帕爾沉重混沌的心跳聲。而到了最后，卡斯帕爾優(yōu)美超凡的小提琴聲還沒來及在皇室面前響起，

越發(fā)響亮的心跳聲先響起，然后消失，與之一同消失的還有卡斯帕爾的生命。

欣賞民族音樂的感受篇二十

音樂是一門藝術(shù)，一門陶冶情操的藝術(shù)，美妙的音樂經(jīng)過幾千年的傳承，成為了經(jīng)典。欣賞音樂，使

我們的心情愉悅，蕩滌心靈的疲勞，忘卻塵世的紛紛擾擾，回到過去那純真年代，欣賞音樂，讓我們暫時

放下爾虞我詐的功利心態(tài)，融入神奇的音樂世界，在那里，沒有激烈的競爭，沒有為了利益廝殺的畫面，

留給我們的，只有那一個個悅動的音符和宛轉(zhuǎn)的旋律。欣賞音樂，進(jìn)入最純潔的世界，在那里，你剩下的

只是一顆聆聽的心，別無他物……

選擇音樂欣賞這門課程，是為了在繁忙的課程學(xué)習(xí)中留給自己一個休息的空間，一張徜徉于音樂世界

的門票，一次和音樂面對面接觸的交流。作為一個大學(xué)生，如果不懂得音樂欣賞，只知道苦讀于課本海洋

中，那么他的人格也許不是健全的，我們從小就在倡導(dǎo)德，智，體，美，勞的口號中成長，缺一不可，音

樂欣賞對于大學(xué)生的人格塑造重要性不言而喻。有時候，音樂欣賞就是一種心靈療傷的過程，所以，請不

要在忙碌的生活中迷失了自我，暫時停下來，靜靜地欣賞音樂，然后帶著滿格的心靈電池，繼續(xù)上路，在

音樂欣賞的過程中去重新認(rèn)識自我，定位自我。

每一次的音樂課都有不一樣的收獲，貝多芬，莫扎特，約翰施特勞斯父子……不同的作曲家?guī)Ыo我們的

是不同的風(fēng)格，不同的感受，我喜歡《土耳其進(jìn)行曲》的曲調(diào)輕盈活潑、節(jié)奏富于彈性，第一小樂段是富

于東方色彩的明朗而又雄壯的進(jìn)行曲，主題音調(diào)節(jié)奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人豁然開朗，與第一樂段形

成強(qiáng)烈的對比。曲調(diào)在a大調(diào)上進(jìn)行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調(diào)繼續(xù)發(fā)展，曲調(diào)不斷推向高

潮而結(jié)束了全曲。我也喜歡《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》，被譽(yù)為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866

年，被稱為“奧地利的第二國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂主題優(yōu)美動聽，節(jié)奏明快而

富于彈性，體現(xiàn)出華麗、高雅的格調(diào)。這樣美妙的旋律下，這樣一種音樂氛圍下，你會感覺到自己會隨著

音樂跌宕起伏，進(jìn)入作曲家當(dāng)時的情景中，那些困擾你的煩惱和不安，暫時都被拋棄到一邊去了，陪伴你

的只剩下讓你如癡如醉的音樂。

音樂是愈合心靈的良藥，當(dāng)你低沉消極的時候，當(dāng)你郁郁寡歡的時候，打開音樂盒，靜靜地聆聽美妙

的曲子，你會慢慢感覺到心靈的細(xì)微變化，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音

樂在修復(fù)你的心靈創(chuàng)傷，音樂在吞噬你的不快樂細(xì)胞，它在你心中播撒下快樂的種子，這是音樂的特有功

效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了許多，不再那么迷茫和看不開，而是對生活重新有了美

好的展望，你漸漸懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠(yuǎn)的辦法，這就是音樂欣賞的神奇療效，它就

像你的心理咨詢師，在你傷感的時候來到你的身邊，用美妙的旋律給你驅(qū)逐煩惱，在你快樂的時候給你樂

上添樂。音樂欣賞，不僅僅是只有在快樂的時候，更多時候，我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候，音

樂就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂

世界，忘記一切，重新讓自己堅強(qiáng)，給自己力量。

音樂使人年輕，那種青春的活力會一直伴著你，如果你經(jīng)常聆聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，

永遠(yuǎn)不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師，她上課永遠(yuǎn)那么充滿激情，言語間的談吐都是那么充滿活力，

不管是和同學(xué)交流還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉悅，更有心靈的永葆

青春。

音樂是美的，美的東西總能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人

身心放松，陶冶人的情操，甚至還能發(fā)散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，

而是在欣賞音樂的過程中得到快樂，并在不知不覺中提升自我的藝術(shù)素養(yǎng)和道德情操。人需要知“音”，“愛

美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神秘所吸引;聆聽音樂，會因她的魅力而傾倒;融入音樂，會為她

的多彩而感嘆。音樂還可以更美，美到讓人“三日不知肉味”，美到“此曲只應(yīng)天上有”。工作勞頓時，一曲

悠揚(yáng)的薩克斯，可以讓人忘卻疲憊;精神不振時，一場音樂會，能夠讓人精神煥發(fā);朋友聚會時，一曲熟悉的

曲子，會讓大家回到過去;戀愛約會時，一段煽情的舞曲，會使男女心中迸發(fā)出激情的火花。音樂點(diǎn)綴著人

們的生活，沒有了音樂，世界便失去了自己的本色，人生也失去了原來的樂趣。

記得在一本書上看到，一個人的精神世界有三大支柱：科學(xué)、藝術(shù)、人文。科學(xué)追求的是真，給人以

理性，使人理智;藝術(shù)追求的是美，給人以感性，讓人富有激情;人文追求的是善，給人以悟性，人文中的信

仰使人虔誠。大學(xué)教育對學(xué)生的專業(yè)知識、就業(yè)技能強(qiáng)調(diào)較多，忽視了大學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和人文素質(zhì)。大

學(xué)生的自我修養(yǎng)必須是全方位的，不單要學(xué)習(xí)專業(yè)知識，還要進(jìn)行藝術(shù)教育和人文熏陶。

這學(xué)期的音樂欣賞課雖然結(jié)束了，但是音樂欣賞的興趣不會消失，并且會在快樂抑或悲傷的時候陪伴

著我。生活中缺少了音樂，就如烹飪美食的時候少了調(diào)味料，食之無味。音樂就是我們的生活調(diào)色板，欣

賞美妙的音樂，進(jìn)入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，洗滌自己的靈魂，忘卻一切煩惱，這就是音樂

欣賞的魅力。只要活著，音樂欣賞的腳步就不會停息，只有快樂地活著，有音樂的伴隨，人生才能活出應(yīng)

有的精彩。

欣賞民族音樂的感受篇二十一

通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實(shí)不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。

整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點(diǎn)來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：

一)古典主義音樂

古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。

古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實(shí)到樂隊后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。

在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(qiáng)(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運(yùn)用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實(shí)、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點(diǎn)。

二)浪漫主義音樂

浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。

浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。