“讀后感”的“感”是因“讀”而引起的。“讀”是“感”的基礎。走馬觀花地讀，可能連原作講的什么都沒有掌握，哪能有“感”?讀得膚淺，當然也感得不深。只有讀得認真，才能有所感，并感得深刻。讀后感對于我們來說是非常有幫助的，那么我們該如何寫好一篇讀后感呢？以下是小編為大家搜集的讀后感范文，僅供參考，一起來看看吧

蒂凡尼的早餐讀后感篇一

看了泰勒·本-沙哈爾的《幸福的方法》之后，想到許多，學到許多。我覺得這的確是一本讓我們可以觸摸到幸福的書。其實，幸福很簡單。只要你留意，我們每個人都生活在幸福里。一句話、一個眼神、一個微笑的表情、一個健康的體魄……在我們的日常生活中，每一樣都可以是幸福的源泉。

泰勒·本-沙哈爾說，快樂學習、開心工作和美滿婚姻是實現幸福的基礎與根本。幸福并不取決于我們得到了什么或身處何種境地，而是取決于我們選擇用什么樣的視角去看待生活。作為一名教師，我是幸福的。在我的工作中，孩子們的成長、孩子們的進步都讓感到由衷的幸福。

第二次上課聽寫時，小鳳竟寫出了所有單詞!我又適時地表揚了她“今天小風讓老師很是激動，更多的是感動，你們知道她寫對幾個單詞嗎?——所有七個單詞都寫對了!”全班孩子立刻報以雷鳴般的掌聲，小風也在掌聲中不由自主地坐直了身子，臉上露出喜悅的微笑。“你的進步這么大，老師喜歡你!希望你持之以恒、保持下去，并且向更大進步進軍——朗讀和背誦課文，好嗎?”她看著我狠狠的點了點頭。令我意外的是，下一次上她班課之前在走廊上小風看到我就雀躍著跑到我跟前說：“missliang，我已經背會課文了!”“真的嗎?那你太棒了!老師真的太喜歡你了!”上課時，小風在全班同學驚訝的目光中背誦了課文，雖然不是很熟練，也有些單詞發音不是很準確，但較以前已經是進了很大一步，我當然不吝表揚，并且獎勵了她五顆學習星。從此以后小風變了，上課時不時能主動舉手發言了，下課有事沒事愿意圍著我轉，在她的臉上能看見笑容了……教師節前夕，我收到了她的賀卡，上面寫道：老師，您辛苦了!因為您，我覺得上英語課是一件幸福的事!

我的心靈受到了震撼，感覺到自己也擁有了一份小小的偉大，還有一種強烈的幸福感油然而生。只要有愛的陽光，只要有愛的雨露，總有一天，每一株稚嫩的幼苗都會成為參天大樹，那時就是我作為一名幸福的教師最幸福的時候!

歸根結底，幸福是一種精神的追求，是超越物質的。用心感受生活，悅納自然，體會生命，珍惜自己擁有的一切，用感恩的心善待他人，幸福就會悄然而至，這就是幸福的真諦。

蒂凡尼的早餐讀后感篇二

昨天的問題，博友貝西貝西全部答對，答案見她的評論。

時尚最容易過時，可是 48 年過去了，電影蒂凡尼的早餐至今仍然是時尚代名詞。奧黛麗 - 赫本在電影中的打扮：高聳發髻，穿紀梵希黑色短裙，戴大墨鏡，小口咬著牛角面包，喝紙杯咖啡……仍然被小資美女們津津樂道。

藝術家們還花樣翻新，推出新版的蒂凡尼的早餐。前幾天，英國倫敦公演同名話劇，肥皂劇明星、 33 歲的安娜 - 弗瑞爾大膽演繹女主角，她在臺上有裸露臀部的激情表演，也算是與時俱進吧——在這個物欲橫流的時代，拜金與情色早已見怪不怪了。但是安娜的露臀演繹，仍然引起不小爭議。

據說當年拍攝蒂凡尼的早餐時，導演曾經邀請瑪麗蓮-夢露出演霍莉，被她拒絕了。奧黛麗-赫本是在拍攝羅馬假日數年之后來扮演霍莉的。她在本片中的表演固然可圈可點，但就演技而言，似乎不如扮演羅馬假日的公主。或許公主的角色太適合她了，那是天作之合。有一點是值得肯定的，在獲得羅馬假日的盛名之后，赫本敢出演“早餐”中的霍莉，是對自己的挑戰。而且，她果然相當出色地演繹了“純潔的放蕩感”。

不妨說，蒂凡尼的早餐是一部女性電影，它對今天的都市時尚女人來說也是有啟發的，無論是命運、夢想，還是服飾搭配……難怪它被列為“女人必看電影”之一。

作為男性觀眾，俺漁樵印象深刻的倒是霍莉在窗前彈吉他吟唱月亮河，這首膾炙人口的歌曲就是從那時流傳至今的。

蒂凡尼的早餐讀后感篇三

貝多芬的一生大都是在磨難中度過的，然而所有的磨難只是讓他變得更加堅強，他貧窮，卻始終保持獨立的人格，他孤獨，卻以一顆真誠的心愛人類，他從未享受過歡樂，卻創造了歡樂給全世界。摔倒了并不可怕，并不可怕，可怕的是，你只因為這一次跌倒而一撅不振。我記得以前有一個人對我說過，青春就是瘋狂的奔跑，然后華麗的跌倒，最后幸福的微笑。

米開朗琪羅，一生都為擁有過自由，不得不依附他所不愿依附的教皇,不得不為教皇們的虛榮忙碌終生，他在精神上比貝多芬更受折磨。

托爾斯泰輕視它所擁有的一切，渴望擁有他所未知的生命的真諦，他的偉大就在于不肯虛度年華，他想要用造福于人類來實現生命的價值。

人生就是需要奮斗，奮斗過后，等待你的就是幸福。不經過奮斗而得來的幸福是不會給人帶來任何的快樂的，只有戰勝種種艱難困苦以后，才能攀登上生命的頂峰!人生的價值都是由自己是否去奮斗過有關。人生就是需要奮斗!

蒂凡尼的早餐讀后感篇四

在我住過的某個美國東北部地方，有許多小湖散落林間。每開車經過，水光樹影都令人愉快。傍晚的景致，尤其教人心動。因為湖邊一座石砌小屋，有扇占了半面墻的窗戶，正對著湖邊道路。明窗中央，垂掛著一盞大大的嵌花玻璃燈。繽紛色彩包含著黃暈燈光，氣氛好得使路過的車都不由慢下來。所有歸家的人，似乎都可感受到那彩燈的情愛與溫暖，仿砩自己也被等待著、歡迎著。

每個時代都有它的經典。“tiffany”(蒂凡尼)就像是那部叫《蒂凡尼的早餐》的老片里所呈現的一樣，雖然離我們很遠，卻又總教人怦然心動。那種淡淡的韻味就像林間小徑上，突然灑下來的斑駁光點，讓人猝不及防但又頓覺明澈。整個時代的味道得以發散得入微入至。就像是在肌膚之間、鬢發之隙。仿佛是偶然的一次邂逅卻又讓人那么盲目，畢竟夢與現實總是隔著太多的由頭：“你總是犯同樣的錯誤，那就是試圖留下你留不住的東西。”當影片中，赫麗的前夫來探望她，并要把她帶回得克薩斯時，卻遭到了赫麗的拒絕。在離別前，赫麗向他袒露心聲。這便是本片的主旨。當然也是“蒂凡尼”能夠給與這個世界的真正燈影。

我總覺得在“蒂凡尼”的燈影世界里真正鑲嵌的并不獨獨是一種懷舊，更多的是雋永與彌足珍貴。是那種存活在靈魂中的奢侈。就像那部老片，雖然影片的結尾依舊是好萊塢大俗特俗的結局，可是誰又能否認，這結局恰恰符合了俗世里的居民更多的愿望。就像每盞燈必然要照亮的某個區域。這種區域無疑是那種叫“夢境”的事物。

奇妙、動人心弦。

真正幽邃的是一個人看燈的眼神和一低頭的默然。

是的，蒂凡尼就是一個華麗的夢。需要的是夢醒時分的幾許清醒。或者就是在這半睡半醒之間，我們和一個時代真正取得了諒解和遺忘。或者是，又一次夢境的開始。

每到黃昏，有人約，到湖邊走走。每每就想到了“守候”。蒂凡尼是在守候什么呢?一份早餐?就像奧黛麗·赫本所演繹的郝麗映在大櫥窗那個柔和的側影?我知道有一刻，我也會走到她的背后，默默地享受和她—樣的那份剩余的靈魂早餐。

誰都會這么做的。不管你在紐約還是意大利，不管你是漂泊客還是鑲金男。不管你是否與那些珠寶和燈影相約。只要你想，那些尚未消費的感覺就會悄然臨抵。

誰都不會缺場。

那盞叫tiffany的嵌花玻璃燈

路易康佛蒂凡尼是新藝術運動的主導人物。嵌花玻璃是令他聞名的眾多藝術專長之一，除了燈罩，還應用在窗門及其他飾物上。如今真品盡是各大藝術館和拍賣公司爭搶的對象，坊間可購得的，雖仍昂貴，已是復制再復制的兒孫輩了。

答案是有的。

如果形容富人家的孩子是“含著金湯匙”出世的，那么路易康佛蒂凡尼所舍的金湯匙應該是最珍貴，最漂亮的一把。因為他的父親，正是名店tiffany&co;，的創始人查爾斯劉易斯蒂凡尼(chatles lewis tiffany)。

路易自幼喜愛畫畫，極有藝術天分。父親希望他未來能從政，因此送他進了軍校。但他對軍事正課毫無興趣，只愛繪畫課，并在這段期間，結識了名風景畫家喬治英尼斯(georgo inness)。他努力學畫，完全不顧軍政前途。

如同每一位父親，查爾斯雖然遺憾于兒子不肯加入政圈，仍盡全力幫助他走藝術的路。

19世紀下半期，巴黎仍是世界藝術中心，查爾斯做生意富有國際觀，找到珠寶家gideon reed合伙，1850年在巴黎開了分店。他又延攬專才愛德華摩爾負責設計，后請寶石學家喬治孔茲負責鑒定及開發稀美寶石。

摩爾經常往返巴黎、紐約店問，尋找設計靈感與技高藝匠，更帶回各種歐洲新藝術訊息，比如蘇伊士運河開通、法國時尚界流行中東及埃及風……這些聽在熱愛藝術的少年路易耳中，真是心向往之。

摩爾對路易如父如師，特別陪他去巴黎求藝，又傳授給他設計經驗，和自己收集回教、東方藝術品的專精知識。被譽為“美國寶石學泰斗”的孔茲，更是悉心地從頭教導路易認識各種礦石，尤其是本來不甚出名、不被賞識的奇石，或美國土產的寶石。

少年路易最初只想成為水彩畫家，卻因得天獨厚的家庭背景，受教于珠寶業界的最佳師資，耳濡目染，想不投入設計這一行也難。

在當時，舉辦世界博覽會是熱潮，在倫敦、在巴黎、在維也納……每個名牌名店名設計家，都鉚足勁去參展、比賽，一旦得獎，名利雙收。蒂凡尼店在摩爾的指導下拿了許多大獎，爭足鋒頭，得獎也給漸成年的路易很大的鼓勵，他雖不斷以畫作參展，但也從1872年開始跨行試做玻璃藝品，1876年完成他的第一面嵌花玻璃窗。

1879年，路易與朋友合開了一家室內設計公司，在往后的40年中，為紐約數百富貴人家、公私組織，做了反映當代藝術風格的華麗設計。1893年，再開一家專制嵌花玻璃的公司，還參加了芝加哥世界博覽會，展品中有一座小教堂，處處是嵌花玻璃與馬賽克拼畫，人人驚艷，展覽結束，路易一共得了54個獎。

1900年的巴黎世界博覽會中，路易一口氣展出了嵌花玻璃、馬賽克，七彩玻璃瓶，琺瑯藝品等新作，獲得“應用藝術類”首獎。

1902年，查爾斯過世，tiffany&co;，的大家業傳到路易手上。

路易不再像年輕時那樣只扮藝術家，他除了擔下行政的責任，還兼tiffany&co;，的設計總監一職，開始設計首飾。他將過去所有的藝術經驗奎匯集在—起。摩爾曾引領他欣賞埃及、回教和東方藝術，現在成為他創作的靈感太河。孔茲介紹的罕見礦石和美國土產寶石，她也精于選用。他更混用嵌花玻璃，馬賽克嵌畫、琺，良、鋼器、陶瓷等在首飾設計里，作品呈現華麗的氣氛，正是新藝術的風格。

蒂凡尼的早餐讀后感篇五

堅持——短短只有兩個字，但許多人卻理解并不到位，并難以做到，包括我。讀了《埋在雪下的小屋》后，我對“堅持”有了更深層、更廣泛的理解。

這篇小說采用了故事順敘和回憶插敘的手法，情節曲折離奇、引人入勝，內容令人感動。它主要講述了大野、林娃、森森、雪丫四個小伙伴到雪山里追捕一只小白鹿，在一間小木屋里歇息時，不料一起喊叫的聲波引發雪崩，積雪掩埋了小屋，他們被困住了，期間雖然他們產生了一些矛盾，但一直堅持挖雪，終于打開了一條通道，最后大野為了救大家而犧牲了，其小伙伴十天后重見天日。 他們在黑暗、饑寒交迫和缺少工具的環境下堅持挖雪來尋找逃生的通道，就在毫無希望時他們仍然沒有放棄生還的欲望。這就是人類最原始的求生本領帶給他們的“堅持”。

我被他們正確抉擇堅持方向、求同存異的精神所震撼。四個孩子中最大的14歲，最小的才8歲，他們在一個狹小的空間里成功處理了一個又一個的矛盾和挑戰，最后正確選擇了應該共同堅持的目標，相互理解、互幫互助、齊心協力地挖雪，直至最后成功。

四個孩子中，最大的是大野，他非常果敢，懂得關心他人，森森病了，大野就讓他躺在床上;林娃很冷，大野堅持把自己的衣服脫給他穿;又餓又累時大野仍然拿著木頭奮力挖雪，直至倒下犧牲……大野是個好哥哥，這個小男子漢的行為可歌可泣!他的堅持是團結友愛的體現，讓其他伙伴們獲得了重生!

生活中，我們需要學會堅持、樂觀、堅強、團結。誠然，我們不太可能遇上大野他們的經歷，但在一個個集體生活和學習的小事中，我們遇到困難時應該團結協作、迎難而上、堅持到底，直至最后的勝利。

《埋在雪下的小屋》中小伙伴的成功生還告訴我們，不論遇到什么困難，生命最重要，沒有邁不過的坎;只要堅持不懈，努力地做，保持積極樂觀的心態，不被困難所嚇倒，勇敢地往前沖，總有一天奇跡終會出現的。

蒂凡尼的早餐讀后感篇六

《蒂凡尼的早餐》講述了農家少女霍莉·戈萊特一心想過上上流社會的生活，但是經歷了種種變故，最終在平凡生活中找到幸福的故事思。下面是小編整理的一些關于《蒂凡尼的早餐》的

讀后感

蒂凡尼的早餐，一部描述愛情和生活的電影，片中的女主角是個奇特而優雅的女子，她像是很明確的在追求著什么東西，然而其實自己根本不知道自己要什么，很多時候都在向弗列說著很多瑣碎的事情，似乎無關緊要，又似乎哪些事都是很重要的事情，在得到她的弟弟弗列死去的消息之前，她很樂觀的向往著有一個牧場，可以養很多馬，可以和弟弟快樂的在過簡單生活，而很愛她的前丈夫來了，要她和他回去曾經的家，可是，她說她自己已經不再是那個叫露拉美的女人，前丈夫失望的回去。然而不久卻帶來了噩耗，她的弟弟弗列意外事故死了，她霎時崩潰。然后又很執著的要嫁給富豪。

影片中的男主角，帥氣可靠的男人，和女主角同住在那個自稱攝影師的脾氣怪異易怒的房東家，女主角為了逃離喝醉酒的男人的騷擾跑上男主的房間，然后和男主說著自己的向往、生活等等，并稱呼男主角為弗列，她弟弟的名字。身為作家的男主角欣然接受她的一切。

兩個人在那個安靜而美麗的城市各自過著自己的生活，時常來往，像朋友，又像戀人一般。最滑稽的是女主角舉辦pati的場面，趣味至極，很喜歡一個鏡頭，男主趴在人潮擁擠的地面接電話，接完了，拉起正在跳舞的男人擦得黑亮的皮鞋把煙頭放進去，很搞笑也很別致。作家得到自己的故事被賣出的喜訊，女主角提議去做自己從來沒有做過的事情，然后他們去了蒂凡尼，一個高檔珠寶店，在那里，男主要贈禮物給女主角，女主角忽發奇想，要在蒂凡尼買個十元以內的飾物，沒想到真的有，可是卻是個純銀電話撥器，這卻和男主想要送給女主的浪漫的東西完全不符。

男主從懷里拿出吃爆米花的贈品——一個戒指，詢問是不是可以在上面刻字。蒂凡尼欣然答應。果然是個好極的地方。他們去了圖書館，男主在女主的要求下在自己的書上寫下自己的名字，卻被圖書館管理員責罵，實在滑稽的無奈。然后他們居然去店鋪偷東西，而且順利的各偷了個可愛的面具出去。在街上遇到警察，警察還莫名其妙的看著他們兩人離開。分明將他們當成了熱戀中的情侶。然而就在女主角認為自己可以嫁給那個擁有牧場的富豪的時候，房東卻舉報他們涉嫌販毒。雖然被保釋了出來，可是擁有身份的富豪卻取消了取女主的約定。

女主依然想要離開那個住了一年多的城市，她說那里沒有什么可以留戀的。甚至將男主特地從女主家里抱來的貓咪丟下車，她說，他們誰也沒擁有誰，人們不屬于對方，沒有人可以將我放在籠內，她荷貓咪都是無名氏，不屬于任何人，也不屬于對方。男主很氣憤的下車，說她懦弱，缺乏勇氣，害怕承認人生就是這樣，然而人們相愛，結成佳偶，這是人們獲得真正幸福的唯一機會，她說的自己野性難馴，害怕別人將她困在籠子里，其實她已經在籠子里，而那，是她自己造成的，那和什么城市無關，無論去了哪里，她依然會遇到自己。男主從口袋掏出隨身攜帶的盒子，里面是那枚他們在蒂凡尼刻字的戒指。男主角下了車，去找那只被她遺棄的貓，雨很大，女主從車上下來，追上男主的身影，問找到貓咪了沒有。

影片基調很平靜，就像生活安靜的流淌，略有浮躁和不安。而哪些從縫隙間灑落下來的陽光安撫了一切。使得喧嘩荷浮躁也變的安靜，平和。

我恐懼寫任何關于這篇文章的讀后感的感覺，就和村上春樹當年恐懼寫文章的感覺一樣。通過村上春樹寫的序，可以看到他對卡波特本人，對卡波特的作品，對卡波特所處的歷史背景都是了如指掌的。所以不管是讀后感還是為書作序，都不可以隨便寫的，對作品一定要有很深厚的了解和積淀才行。既然我并不了解，我就只能通過村上春樹和張悅然的眼睛向大家展示一下這部經典之作了。

村上春樹說：在寫蒂凡尼的早餐時，卡波特經歷了長期的呻吟痛苦，因為在寫這部作品的時候他經歷了“戰略”的轉化，由青年時代的卡波特自然而然的編寫自己的故事，轉變為創造新小說以及與其相適應的新文體。很顯然他成功了。正像諾曼梅勒曾預言的那樣，蒂凡尼的早餐成為了一部絕妙的古典，并廣為流傳。

昨天的問題，博友貝西貝西全部答對，答案見她的評論。

時尚最容易過時，可是 48 年過去了，電影蒂凡尼的早餐至今仍然是時尚代名詞。奧黛麗 - 赫本在電影中的打扮：高聳發髻，穿紀梵希黑色短裙，戴大墨鏡，小口咬著牛角面包，喝紙杯咖啡……仍然被小資美女們津津樂道。

藝術家們還花樣翻新，推出新版的蒂凡尼的早餐。前幾天，英國倫敦公演同名話劇，肥皂劇明星、 33 歲的安娜 - 弗瑞爾大膽演繹女主角，她在臺上有裸露臀部的激情表演，也算是與時俱進吧——在這個物欲橫流的時代，拜金與情色早已見怪不怪了。但是安娜的露臀演繹，仍然引起不小爭議。

據說當年拍攝蒂凡尼的早餐時，導演曾經邀請瑪麗蓮-夢露出演霍莉，被她拒絕了。奧黛麗-赫本是在拍攝羅馬假日數年之后來扮演霍莉的。她在本片中的表演固然可圈可點，但就演技而言，似乎不如扮演羅馬假日的公主。或許公主的角色太適合她了，那是天作之合。有一點是值得肯定的，在獲得羅馬假日的盛名之后，赫本敢出演“早餐”中的霍莉，是對自己的挑戰。而且，她果然相當出色地演繹了“純潔的放蕩感”。

不妨說，蒂凡尼的早餐是一部女性電影，它對今天的都市時尚女人來說也是有啟發的，無論是命運、夢想，還是服飾搭配……難怪它被列為“女人必看電影”之一。

作為男性觀眾，俺漁樵印象深刻的倒是霍莉在窗前彈吉他吟唱月亮河，這首膾炙人口的歌曲就是從那時流傳至今的。

蒂凡尼的早餐讀后感篇七

早在五年前，我的書架上就有一本《歐也妮·葛朗臺》。當我得知這是一本關于“吝嗇鬼”的書后，就沒再翻過。因為我在這之前已讀過一本叫《慳吝人》的書，領教了阿巴公。今年寒假，我偶然地翻開了它，就再也沒輕易合上。

阿巴公是個貪婪至極的人。如果葛朗臺僅僅是貪婪，那也不會寫出什么深刻的東西，我也就不會如此感興趣。重要的是，葛朗臺的形象概括了整整一段歷史，他的吝嗇也含有特定的歷史內容。

在事故中，我更看到了葛朗臺老頭的“朋友”，個個都是唯利是圖的人。很顯然，這是當時社會的悲劇。在拜金主義橫行的世道上，一切權利的中心就是金錢，金錢是萬能的，它使人的靈魂扭曲變形。巴爾扎克正是捕捉到了這一點，才寫下了發人深省的《歐也妮·葛朗臺》。

在這本書中，還有一個重要的線索，就是歐也妮的愛情。而在這樣的家庭中的愛情必然是苦澀的。歐也妮愛上了夏爾，卻受不了來自各方包括父親葛朗臺的反對。夏爾由于家中破產，被迫與歐也妮分手。這一切的禍根就是金錢與迷戀它的人們。以至于當葛朗臺死后，可憐歐也妮守著他巨額財產，卻既無家庭也無幸福。只能成為一幫利欲熏心之徒追逐圍獵的對象。

寫到這里，在我腦海中已不僅僅是葛朗臺老頭的吝嗇與歐也妮的純真，這簡直是一個悲劇。而且是沒有毒藥、沒有尖刀、沒有流血的悲劇。它平凡而其慘烈程度卻不亞于古典悲劇。不過在古典悲劇中主宰一切的是命運;在《歐也妮·葛朗臺》中則是金錢。

我曾反復地問自己，這是為什么。我甚至想寫一篇續文論改變歐也妮的命運。我想過，這有時代的因素在內。法國革命后，日益膨脹的資產階級中勢必會出現拜金主義，這同封建社會出現人剝削人的道理是一樣的。但我們也不能否認，人的貪婪導致了這樣的一場悲劇。不看從前，就拿現在的人來說，難道沒有一個人跟葛朗臺有相似點。我們捫心自問，自己就從來沒有像葛朗臺相似的經歷嗎?不是，我們有。現在的人并不強于以前的人多少，只是社會強于以前的社會。人，似乎總是這樣，自己取得了多少，就想得到比這更多的;自己失去或將要失去多少，就想失去更少的。難怪比爾·蓋茨還在不斷地積累自己的財富，也難怪他會為幾美元的停車費而嫌貴了呢!這——就是人的貪婪。可怕，但揮之不去。

也許有一天，一本名為《大方人》的書會成為世界名著，與《歐也妮·葛朗臺》、《慳吝人》同名。但也許這不可能，因為人的貪欲還在。或許隨著社會的進步它會減少，但不會消亡。或許還會有許多未上演的悲劇已經彩排好了。